Tamara Lempitska - λαμπερό σύμβολο του Art Deco

Ζωγραφική Tamary Lempitskoy έγινε ένα από τα σύμβολα της εποχής Art Deco. Οι βιογράφοι συχνά πέφτουν σε ακραίες περιπτώσεις, εστιάζοντας στην ταραχώδη κοινωνική ζωή του καλλιτέχνη. Μην ξεχνάμε ότι ήταν η ιδιοφυΐα του φάρσες και socialite, αλλά κυρίως Tamara Lempitska αφιερωθεί ολοκληρωτικά τη ζωή του στη ζωγραφική. Παρά την πληθώρα των μυθιστορημάτων με τις γυναίκες και τους άνδρες, η τέχνη ήταν πάντα πιο παθιασμένη χόμπι του.

νεολαία

Η ιστορία της ζωής του καλλιτέχνη είναι γεμάτη με λευκές κηλίδες, και εν μέρει να κατηγορήσει τον εαυτό της Tamara Lempitska. Βιογραφία επανασχεδιαστεί ελεύθερα να εμφανιστεί με τον πιο ευνοϊκό φως. Για παράδειγμα, σε πρώτη φάση, για να κρύψει την αληθινή ηλικία, εκπροσώπησε την κόρη της η μικρότερη αδελφή του. Ήταν δεν έχουν γεννηθεί στη Μόσχα, όχι - για τις διαβεβαιώσεις του καλλιτέχνη εαυτό της - στη Βαρσοβία. Και το όνομά της δεν ήταν Tamara: κατά τη γέννηση ενός κοριτσιού βαφτίσει Μαρία. Lempitskii - όνομα του πρώτου συζύγου του καλλιτέχνη. Και εδώ είναι μια άλλη διαφορά: αν πιστεύετε ότι το επίσημο έτος γέννησης (1898), βρίσκουμε ότι Tadeusha Lempitskogo γοητεύσει δεκατέσσερις κορίτσι. Είναι δυνατό, φυσικά, ότι η πολωνική δικηγόρος ήταν λάτρης να nymphets, αλλά με την ίδια πιθανότητα μπορούμε να υποθέσουμε ότι η Tamara χτυπήσει τον εαυτό σας σε λίγα χρόνια, και, σύμφωνα με ορισμένες εκδοχές, φέτος γεννήθηκε - 1895.

Όποια και αν ήταν, ορισμένες από τις πληροφορίες είναι ακριβείς. Η μητέρα του καλλιτέχνη, Μαλβίνα Dekler ήταν αυτό που ονομάζεται, ένα socialite, ο πατέρας του Μπόρις Gorsky - ρωσική τραπεζίτης της εβραϊκής καταγωγής. Λίγα χρόνια μετά τη γέννηση της κόρης του, εξαφανίστηκε χωρίς κανένα ίχνος, σύμφωνα με ορισμένες από τις εκδοχές - αυτοκτονία.

Η πρώτη γνωριμία με τη ζωγραφική συμβαίνει όταν Μαλβίνα Dekler ανέθεσε ένα πορτρέτο του καλλιτέχνη κόρη δώδεκα χρόνια. Εικόνα της Tamara δεν του άρεσε, και μου είπε ότι θα μπορούσε να ήταν καλύτερη. Την ίδια χρονιά ο ίδιος και η γιαγιά του να πάει στην Ιταλία, όπου η κοπέλα σε επαφή με τα αριστουργήματα της κλασικής τέχνης. Σε 14 χρόνια, Tamara έστειλε για σπουδές στην Ελβετία, μετά την οποία πηγαίνει στην Αγία Πετρούπολη.

Οι πρώτες επιτυχίες

Στην Αγία Πετρούπολη, ήταν μια γνωριμία της Ταμάρα με τον πρώτο σύζυγό της, Tadeusz Lempicka, από το οποίο ο καλλιτέχνης έχει γεννήσει μόνο την κόρη του - Kizettu. Πηγαίνοντας προς τα εμπρός, πρέπει να πούμε ότι η κοπέλα ήταν ενδιαφέρονται περισσότερο για τη μητέρα της ως μοντέλο, παρά ως μια κόρη. Συνήθως το κορίτσι ζούσε με τη γιαγιά και τη μητέρα του να δει πολύ σπάνια. Αλλά ο καλλιτέχνης έχει γράψει πολλά από τα πορτρέτα της.

Κατά τη διάρκεια της Επανάστασης, Tadeusz γλίτωσε την εκτέλεση και την οικογένεια μετανάστευσε στη Γαλλία. Εδώ Tamara Lempitska άρχισε να παίρνει μαθήματα ζωγραφικής από τον Α Λωτ και Maurice Denis. Πιθανώς κληρονόμησε το επιχειρηματικό ταλέντο του πατέρα του, που μάλλον έμαθε γρήγορα να πουλήσει πίνακές τους για μεγάλο πλεονέκτημα και να οργανώσει εκθέσεις. Το 1922, ο καλλιτέχνης έχει ενεργά τη συνεργασία με το Salon d'Automne και τις Salon des indépendants. Πρώτη φορά για τα έργα ζωγραφικής και στους καταλόγους που υπογράφεται από έναν άνδρα ψευδώνυμο Lempitskii.

ανθοφορίας

Το 1925, ειδικά για την πρώτη του ατομική έκθεση Tamara Lempitska έγραψε 28 έργα ζωγραφικής. Μια δουλειά αυτή τη στιγμή την πήρε περίπου τρεις εβδομάδες. Εξίσου καλλιτέχνη αγαπούσε υψηλή τέχνη και την υψηλή κοινωνία. Πόρτες μοντέρνα σαλόνια και τα κόμματα πάντα όργωσε μπροστά της. Είναι χαρά δοθεί στην κοσμική διασκέδαση, έμπνευση παίρνει πολλά μυθιστορήματα δεν μπορεί να εμφανιστεί για εβδομάδες στο σπίτι. Tadeusz κουρασμένοι από τον τρόπο ζωής, και το 1927 δραπέτευσε από το ζευγάρι στην Πολωνία. Χώρισαν τέσσερα χρόνια αργότερα, παρά τις προσπάθειες του καλλιτέχνη για να το πάρει πίσω.

Μέχρι το τέλος του 20-ες του Tamara Lempitska που χρειάζεται για ένα πορτρέτο από 50.000 φράγκα. Όσον αφορά την σημερινή πορεία είναι περίπου $ 20.000. Αυτή τη στιγμή, γράψαμε «Άνοιξη», «Kizetta στο μπαλκόνι,» «Midsummer», «Το κορίτσι με τα γάντια», «St Moritz» «Lovely Raffaella.» Είναι το αποκορύφωμα της δόξας του, μετά συρρικνωθεί τριάντα παραγγελίες και κριτικούς περισσότερο. Art Deco έχανε δημοτικότητα, και μαζί με αυτό Lempicka ως ζωγράφος. Ήταν ακόμα ένα ευπρόσδεκτο φιλοξενούμενο σε κοινωνικές εκδηλώσεις, αλλά και αποτυχίες στη δουλειά της παρενοχλούνται σοβαρά.

Μια γυναίκα σε ένα πράσινο Bugatti

Πολλοί αποκαλούν αυτό το έργο μια αυτοπροσωπογραφία, πάρα πολύ να μην είχαν το μεγαλύτερο μέρος του καλλιτέχνη με το πορτραίτο. Lempicka το έγραψε το 1929. Λίγο αργότερα, το έργο αυτό εντάσσεται στο εξώφυλλο του Die Dame. Από τώρα και στο εξής, το πορτρέτο θα πρέπει να θεωρηθεί ως η επιτομή της εποχής και της σύγχρονης γυναίκας - ισχυρή, ανεξάρτητη, ελεύθερη και αισθησιακό. Η σύνθεση είναι χτισμένο σε μια διαγώνια, το οποίο δίνει δυναμική ιστοσελίδα. Ο συνδυασμός του πράσινου χρωματισμού επικρατεί και χάλυβα με buffy τόνους. Χρώμα εικόνα λάμπει, εξαιρετικά καθαρό.

Η ζωή στην Αμερική

Μετά το γάμο του με Baron Raoul de Kuffnerom το 1933, ο καλλιτέχνης Tamara Lempitska επώνυμο του πρώτου συζύγου της έφυγε, παίρνοντας τη δεύτερη ηχηρή πρόθεμα de. Αρχίζει μια νέα φάση της ζωής της, αυτή τη φορά στην Αμερική. Αν στις αρχές της δεκαετίες του ταξιδιού ήταν επεισοδιακό, με την έναρξη του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου η οικογένεια εγκαθίσταται τελικά στη Νέα Υόρκη. η ίδια Lempicka κάλεσε τις Ηνωμένες Πολιτείες μια χώρα ατελείωτες δυνατότητες, αλλά να της ήταν βίαιη. Στην Αμερική, κόλλησε το παρατσούκλι «η βαρόνη με ένα πινέλο,» ο κριτικός στην τρίχα πραγματοποιηθεί το έργο, καθώς και με τις παραγγελίες έγινε όλο και λιγότερο κάθε χρόνο. Για τριάντα χρόνια εργάζονται «πράσινο τουρμπάνι», «Πορτρέτο της Ήρας Π», «Πορτραίτο του Mardzhori Ferri», «Straw Hat», «γυναίκα με ένα περιστέρι.» Ο καλλιτέχνης που πάσχουν από κατάθλιψη και έλλειψη ζήτησης. Στο τέλος του 30-40-ες είναι όλο και δημιουργεί πίνακες με θρησκευτικό θέμα. Το πιο συχνό κίνητρο - Παναγία των θλίψεων με δάκρυα στα μάτια. Το 1930, Lempicka έγραψε «Τερέζα της Άβιλα», ένα από τα βασικά έργα του.

Τερέζα Avilskaya

Το έργο αυτό γράφτηκε με βάση τα αγάλματα μπαρόκ του Μπερνίνι «Έκσταση της Αγίας Τερέζας.» Το πρόσωπο της γυναίκας δίνεται μια πολύ στενή-up, καταλαμβάνει την κύρια περιοχή εργασίας. Θα διαβάσετε την πλήρη αποστασιοποίηση από τον γήινο κόσμο, βυθισμένο σε ένα διαφορετικό θέμα. Επίσης διαβάστε και τα βάσανα, και Bliss επ 'αυτού. Έτοιμα σκιά ματιών άγιος αντίθεση με την πλήρη, αισθησιακό, «γη» με τα χείλη του.

Αμέσως εντυπωσιακή γλυπτική πορτρέτα. Όλα τα χαρακτηριστικά του προσώπου - τα μάτια, τα φρύδια, τη μύτη, τα χείλη φορές - διακριτικά και σαφώς οριοθετημένες. Ίσως ακόμη περισσότερο από ό, τι το πορτρέτο γλυπτικής από ένα άγαλμα, το οποίο χρησίμευσε ως πρότυπο. Συμβολαίου που διπλώνει κουβέρτες στο κεφάλι του Αγίου Τερέζα. Πράσινο είναι τόσο ευρεία που προεξέχει από το επίπεδο του ιστού.

Ο χρωματισμός της εικόνας είναι δύο βασικά χρώματα: χάλυβα και ώχρα. Ωστόσο, δεν φαίνεται κακή λόγω της αφθονίας του μισού τόνου στο στούντιο που εργάζονται με φωτοσκίαση. Τα χρώματα είναι φωτεινά και καθαρά, καθώς και σε άλλα έργα του Lempicka, φαίνεται ότι δεν λάμπει. Η εικόνα είναι πολύ εκφραστική συναισθηματικά, αισθάνεται όχι μόνο καλή τεχνική αλλά και βαθιά συναισθηματική εμπλοκή του καλλιτέχνη.

ηλιοβασίλεμα καριέρα

29 ευτυχισμένα χρόνια πέρασε Lempicka παντρεύτηκε Baron. Ήταν ο πιο παθιασμένος θαυμαστής του καλλιτέχνη, ο ίδιος της και τα έργα της είδωλο. Όταν πέθανε από καρδιακή προσβολή το 1962, Lempicka έγραψε ότι έχασαν τα πάντα. Έχει χτίσει μια πολυτελή έπαυλη στη μεξικανική επαρχία και μετακόμισε μόνιμα εκεί. Μέχρι τις τελευταίες ημέρες, ήταν μέσα στην πολυτέλεια και τους νέους. Από την πλευρά της, ήταν η κόρη Kizetta, απλό θέμα της απροσεξίας και εγγονή. Ανάμεσα στα πρόσφατα έργα του καλλιτέχνη «Surreal χέρι», «Fransuazy Sagan Πορτραίτο», «Bowl των σταφυλιών.»

Το 1972, μια μεγάλη έκθεση του καλλιτέχνη πραγματοποιήθηκε στο Λουξεμβούργο. Εκεί παρουσιάστηκαν καλύτερα έργα της, γραμμένο στο αποκορύφωμα. Απροσδόκητα για όλους, και για το μεγαλύτερο μέρος της Έκθεσης καλλιτέχνη κέρδισε μια μεγάλη επιτυχία της νέας γενιάς. Πολλές εντολές για την επανάληψη των διάσημων έργων ζωγραφικής από Tamara Lempitska είχε γήρανση. Εικόνες που σχηματίζονται ως ένα αντίγραφο, δυστυχώς, πολύ κατώτερα από τα πρωτότυπα. Με τα χρόνια, ο καλλιτέχνης έχασε το χέρι την εμπιστοσύνη του και τη σαφήνεια του χρώματος.

Lempicka πέθανε στην ηλικία των 81, το 1980. Αναμφίβολα, θα ήταν ωραίο να ξέρεις ότι σήμερα εκ νέου μπαίνει στον αστερισμό από τα πιο ακριβά καλλιτέχνες. πραγματοποιούνται τακτικά αναδρομικές εκθέσεις. Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές πολλών ισχυρών ανθρώπων. Madonna - ένα από τα πιο πιστούς θαυμαστές του έργου της. Οι στάχτες του καλλιτέχνη, όπως είχε κληροδοτήσει, διασκορπίστηκαν πάνω από το μεξικάνικο ηφαίστειο Popocatepetl. Lempicka για τις επόμενες γενιές παραμείνει για πάντα σύμβολο της Art Deco και η ταχεία έναρξη του εικοστού αιώνα.