Sergey Sergeevich Prokofev: μια λίστα εργασιών. Τα πιο διάσημα έργα του Προκόφιεφ

Ο μεγάλος Ρώσος συνθέτης, μαέστρος και πιανίστας Σεργκέι Προκόφιεφ άφησε ένα μεγάλο αποτύπωμα στην ιστορία της παγκόσμιας μουσικής. Παρά τη δύσκολη μοίρα, Καλλιτέχνης του Λαού της Ρωσίας δημιούργησε μια λαμπρή μουσική. Η περίφημη «Ο Πέτρος και ο Λύκος,» μπαλέτο «Σταχτοπούτα», «πέμπτη Symphony», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» - όλα τα γραπτά Προκόφιεφ. Κατάλογος των έργων του συνθέτη μπορεί να αναφέρονται για μεγάλο χρονικό διάστημα: από το πιάνο και συμφωνική στη μουσική σκηνή. Κάθε ένα από αυτά είναι διαφορετικές ιδιαιτερότητες των μουσικών χαρακτηριστικών, βαθιά έκφραση των εικόνων. Πολλοί είπαν ότι ο Σεργκέι ακούσει τους ήχους μιας πλαστικής εικόνα που εμφανίζει τη μοναδικότητά του, το ταλέντο του. Στον τομέα της όπερας και μπαλέτου δεν ήταν ίση.

Δημιουργία του μεγάλου συνθέτη

Προκόφιεφ, κατάλογος των οποίων τα έργα είναι ποικίλα, τον κορεσμό και τη φωτεινότητα των εικόνων, εδώ και πολύ καιρό κάτοικος του εδάφους της χώρας μας. Πολλοί θαυμαστές του ταλέντου του, σκέφτηκε με το άγχος για το αν ο συνθέτης μπορεί να «σταθεί» κατά των ξένων πίεση στο χώρο της μουσικής και βυθίζονται στη γαλλική ορθογραφία των εκλεπτυσμένη συνθέσεις, πυροσβεστική στοιχείο τους την αληθινή ρωσικής ψυχής. Ο μεγάλος πιανίστας ήταν εντελώς αφιερωμένο στην τέχνη, παρουσιάζοντας τα αριστουργήματά τους στο ευρύ κοινό, και έτσι να λάβει τόσο εκτεταμένη διεθνή αναγνώριση, παρά τις νέες μουσικές τάσεις.

Σε Προκόφιεφ Ήταν μια τέτοια φυσική στάση απέναντι στη μουσική που λειτουργεί γι 'αυτόν, που γεννήθηκε από την ίδια τη ζωή: από όλα αυτά που τον περιέβαλε, ενθουσιασμένοι και ευχαριστημένοι. Ο συνθέτης είπε ότι ποτέ δεν αναζήτησε εκείνα τα έργα του, όλα αποδείχθηκε από μόνη της. Ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα, που δημιουργήθηκαν στη χώρα, ήταν ένα ευχάριστο μπαλέτου που ονομάζεται «Ρωμαίος και Ιουλιέτα». Όλες οι εικόνες είναι τόσο ρεαλιστικό που κόβει την ανάσα, και η μουσική χαρακτηρίζεται από ένα ασυνήθιστο βάθος και δύναμη, ακριβή απεικόνιση της κάθε λεπτομέρεια και στοιχείο.

Τραγωδία και αθάνατη αγάπη στο μπαλέτο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα»

Βάση δράμα θεωρείται Προκόφιεφ - η αξιοπιστία και τη δύναμη των αντίθετων, αντίθετες πλευρές (το μίσος και την απέραντη αγάπη). Ανταγωνιστική για να ξεκινήσετε αντιμετωπίζουν ο ένας τον άλλον, συγκρούονται, παράλληλα με την ανάπτυξη, το οποίο προκαλεί έντονα συναισθήματα από αυτά που άκουσε. Οι εικόνες συμβολίζουν την αγάπη μπαλέτο Ιουλιέτα και τον εραστή της. Συνθέτης επικεντρώνεται στην παθιασμένη θέμα την αγάπη που εγκρίνει ορχήστρα. Είναι μια θετική πλευρά. Σκούρο αντιπροσωπεύεται από μια πάλη ανάμεσα σε δύο οικογένειες, που μεταφράζεται κατ 'ευθείαν μουσικού θέματος, σκληρότερες και ακόμη και σκοτεινό.

Κάθε μία από αυτές τις εικόνες είναι διαφορετική δυναμική, γρήγορη κίνηση. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τον κύριο χαρακτήρα, η οποία είναι ένα νεαρό κορίτσι, μη γνωρίζοντας νοιάζεται και τα βάρη του κόσμου, έχει γίνει μια καθυστερημένη πράξη άλλου προσώπου. Στην εικόνα του χαρακτήρα της Ιουλιέτας φαίνεται ζεστό, παθιασμένη ψυχή και τρελά αγάπη καρδιά.

Μαζική σκηνές μπαλέτο που γράφτηκε από Προκόφιεφ μέγιστη πολύχρωμο και φωτεινό. Αυτό σημεία πρωινό ξύπνημα της πόλης και τις ημέρες του καρναβαλιού με το πλήθος ζητωκραυγάζει. Ωστόσο, αυτό είναι μόνο ένα σκηνικό για τα μεγάλα γεγονότα, συμβάλλοντας σε πολλές ισχυρές δραματικές ιστορίες και μερικά από τα συγκεκριμένα σημεία, για παράδειγμα, ο αγώνας μεταξύ Tybalt και Romeo.

Αυτό το υπέροχο κομμάτι δεν χτύπησε αμέσως μια χορδή με το κοινό. Πολλοί πίστευαν ότι η μουσική δεν είναι κατάλληλο για μπαλέτο, και Προκόφιεφ (κατάλογος των έργων που μπορεί να δει κανείς παρακάτω) έλαβε αρκετές αρνήσεις από τις παραγωγές στο Θέατρο Μπολσόι. Στις αρχές της δεκαετίας του σαράντα του μπαλέτου ΧΧ αιώνα ήταν στημένο. Θα επηρεαστεί συμφωνική σουίτα, που δημιουργήθηκε από τους διαφορετικούς αριθμούς «Ρωμαίος και Ιουλιέτα».

μινιατούρες πιάνο και όπερα

Κατά την ίδια περίοδο, με τραγική κομμάτι από ένα συνθέτη δημιουργεί ορισμένες μινιατούρες με τίτλο «Παιδική Μουσική». Θα ακούσει τους ήχους των ιθαγενών άγριας ζωής, κίνητρα χαρούμενα παιδικά, μπορείτε να ακούσετε τα στοιχεία του πρωτοπόρου τραγούδια σε μορφή πορείες, που αργότερα εκφραστικά και έντονα ξεδιπλώνονται σε «Πέτια και ο Λύκος». Θα γίνει γνωστά, και έργα όπως «Η ιστορία της Πέτρα Λουλούδι». Σε αυτό το μπαλέτο το κοινό θυμάται το παιχνίδι που ονομάζεται «διαμάντι Βαλς» και «Βράδυ».

Opera - ένα ξεχωριστό κεφάλαιο του συνθέτη. Είναι επειδή από αυτούς ακουγόταν ένα εντελώς νέο τρόπο για να Προκόφιεφ ακροατές. Κατάλογος των έργων από το ακόλουθο κείμενο:

• Σονάτες για πιάνο.
• «Σε Φρουρά για την Ειρήνη».
• "Η Fiery Angel".
• Συναυλίες για τα όργανα και ορχήστρα.
• "Το σπέρμα Kotko."
• Επτά συμφωνίες.
• «Η ιστορία της Πέτρα Λουλούδι».
• «Αρραβώνας σε ένα μοναστήρι».
• "Alexander Nevsky".

Επίσης εξαιρετικό είναι: «Σταχτοπούτα», «Η αγάπη για τρία πορτοκάλια», «Πόλεμος και Ειρήνη», «Ο Πέτρος και ο Λύκος», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», η μουσική για την ταινία.

Γνωστή συμφωνικό παραμύθι

Ένα από τα πιο δημοφιλή στην προπολεμική περίοδο ήταν το συμφωνικό παραμύθι που ονομάζεται «Ο Πέτρος και ο Λύκος», και ήταν γνωστό πολύ πέρα από τα σύνορα της χώρας μας. Αργότερα, εμψυχωτής και διευθυντής της Walt Disney που χρησιμοποιούνται αυτή τη μουσική στο multproekte του. Το προϊόν είναι διαφορετικό από όλα τα άλλα πλάσματα, που γράφτηκε από τον συνθέτη, μελωδικό και raspevnosti του, ένα παραμύθι έχει μια έντονη ρυθμικό μοτίβο. Prokofiev σε πράξεις έργο του όχι μόνο ως ένας σοφός δημιουργός, αλλά και η αφηγήτρια, η οποία χαρακτηρίζεται ευφυΐα και χαρούμενη διάθεση. ένα σαφή στόχο ιδρύθηκε πριν από αυτόν - να εξοικειώσει τους νέους φοιτητές με μια ποικιλία μουσικών οργάνων για να εμφανίσετε όλα τα χαρακτηριστικά από τα κύρια συστατικά ενός συμφωνική ορχήστρα.

Ο ίδιος ο συγγραφέας έχει επανειλημμένα επεσήμαναν το γεγονός ότι κάθε προϊόν που ο ήρωας αντιπροσωπεύει ένα συγκεκριμένο μουσικό όργανο, και το αντίστροφο. Για παράδειγμα, μια γάτα - ένα κλαρίνο, ένα μικρό πουλί - φλάουτο, ο παππούς - φαγκότο, και πάπια - όμποε. Wolf εμφανίζεται επίσης πριν από το ακροατήριο με τη μορφή τριών γαλλικών κέρατα και συγχορδίες, και ο κύριος χαρακτήρας - Peter - κουαρτέτο εγχόρδων. Τα παιδιά αμέσως προσδιορίζεται και τους πυροβολισμούς των κυνηγών, καθοδηγείται από τον δυνατό ήχο των ντραμς και κρουστά. Σε πολλά σχολικά προγράμματα και εξακολουθεί να συμπεριλάβει αυτό το έργο, προκειμένου να προσδιοριστούν τα παιδιά μιας ολόκληρης ομάδας των οργάνων συμφωνικής ορχήστρας.

Το μουσικό παραμύθι είναι πολύ έντονη με κάθε τρόπο: να ακούσετε ένα μικρό φτερούγισμα των πουλιών, σαφώς καθορισμένων γλιστρήσει μια πονηρή γάτα και της γουργουρίζει γκρινιάζω παππού Petit ή απειλητικό γρύλισμα γκρι αρπακτικό. Ο συνθέτης έχει επανειλημμένα επισημάνει ότι είναι πολύ λάτρης των παιδιών, έτσι ώστε η δημιουργία μικρογραφίας του έδωσε μεγάλη χαρά. Εκτός από τις «Ο Πέτρος και ο Λύκος», θυμούνται ακόμα σουίτα «Winter Φωτιά» και «ομιλητές», η οποία βασίζεται περιλαμβάνει ποιήματα Agnes Barto γνωστή.

Μουσική ταινιών και παραστάσεις

Κατά το έτος που σηματοδοτεί τα εκατό χρόνια από το θάνατο του μεγάλου ποιητή Πούσκιν, ο συνθέτης έχει δημιουργήσει μουσική για την κινηματογραφική ταινία που ονομάζεται «Η Ντάμα Πίκα». Επιπλέον, το όνομά του μπορεί να δει σε αφίσες παραστάσεις του «Ευγένιος Ονιέγκιν» και «Μπορίς Γκοντουνόφ». Με τη δημιουργία αυτού του μαγευτική μουσική, Προκόφιεφ ανακάλυψαν μια νέα πλευρά - ένα ισχυρό ενδιαφέρον για σημαντικά γεγονότα στην ιστορία της χώρας. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι μαθητές ήταν ενθουσιασμένοι με τα έργα του, όπως «Αλέξανδρος Νιέφσκι» και «σπέρμα Kotko.» Άκουσαν τις ισχυρές νότες του θάρρους ήρωες εκείνης της εποχής, την προσέγγιση των φοβερών και φρικτά γεγονότα.

Στη δεύτερη δεκαετία του περασμένου αιώνα συνθέτη επικεντρώνεται σε αντιθέσεις τα έργα του, διαφορετικά μέσα έκφρασης, ρυθμική πίεση, και ταυτόχρονα μοναδική στίχους και μελωδίες χάρη. Αξίζει επίσης να σημειωθεί το μερίδιο του χιούμορ και την ειρωνεία που υπάρχουν σε πολλά έργα της εποχής. Αυτά τα αριστουργήματα περιλαμβάνουν τα εξής:

• «Η ιστορία του παλιάτσος» (μπαλέτο, ανέβηκε στη δεκαετία του '20 στη γαλλική πρωτεύουσα).
• «Παροδικότητα» για πιάνο.
• Πολλά τραγούδια σε ποιήματα γνωστών Αχμάτοβα.
• 2 σονάτες, γραμμένο για πιάνο.
• Πρώτο κοντσέρτο βιολί (σε μια ορχήστρα).

Συνθέτης και πιανίστας, ήταν σε συνεχή δημιουργική έμπνευση. Τα έργα του είναι τόσο αντίθετες, ότι μερικές φορές είναι δύσκολο να προσδιοριστεί εάν ένας συγγραφέας έγραψε τους. Αξιοσημείωτα παραδείγματα: «Αγάπη για τρία πορτοκάλια» και «σε επιφυλακή για την Ειρήνη», «Ο Πέτρος και ο Λύκος» και «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» και ούτω καθεξής.

Συμφωνική σουίτες και τραγούδια

Πολλοί κριτικοί έχουν επισημάνει την έκτακτη ταλέντο του Προκόφιεφ έργα γράψει «για τη χώρα.» Για παράδειγμα, το προϊόν της «Υπολοχαγός Kije», το οποίο έγινε η μουσική της ίδιας ταινίας στη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα, ή σουίτα που ονομάζεται “αιγυπτιακή Νύχτες” - μια μουσική βάση τις επιδόσεις που παραδίδονται στο Θέατρο μητροπολιτική Επιμελητήριο κατά την ίδια περίοδο. Πριν από το μεγάλο πιανίστα επέστρεψε στο σπίτι του στις αρχές της δεκαετίας του '30, που γράφτηκε από τον Δεύτερο Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα, όπου μπορείτε να πάρετε μια πολύ ευτυχισμένη μελωδικές πινελιές.

Ιδιαίτερη προσοχή αξίζει το τραγούδι «White Swan», το οποίο ο συγγραφέας έχει πάντα προσωπικά εκτελείται και το έκανε με τέτοιο ενθουσιασμό, που κάθε ακροατή σε αισθητή όλα τα επενδύσει τα συναισθήματα και τις εμπειρίες Προκόφιεφ. Οι θαυμαστές του ταλέντου του, κατ 'επανάληψη επισημανθεί είναι η στάση του συγγραφέα σε δικά του τραγούδια. Ωστόσο, το «White Swan» δεν θα μπορούσε να βοηθήσει, αλλά αγγίζουν την ψυχή σε ένα τόσο ευαίσθητο και διεισδυτική επιδόσεις.

Το μαγευτικό αλλαγή των μουσικών φράσεων στα δύο κείμενα - πιάνο και τσέλο - εντυπωσιακή όταν ακούτε ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα του Προκόφιεφ. Αυτή η «Μπαλάντα για Τσέλο», που απηχούν σαφώς το στυλ γραφής του δημιουργού. Diverse μουσική σύνθεση διαφορετικών ποιοτήτων.

κόσμο Προκόφιεφ διάσημος

Όλοι οι αρχές της συμφωνικής μουσικής, η οποία μπορεί να αποδοθεί στο συγκλονιστικό έργο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», δεν σταμάτησε να αναπτύσσεται με ταχείς ρυθμούς, και άλλα γνωστά μπαλέτα. Αξιοσημείωτα παραδείγματα: «Η ιστορία της Stone Flower», γραμμένο στη δεκαετία του '50, καθώς και το «Σταχτοπούτα» (στη δεκαετία του '40 του περασμένου αιώνα). Γεννήθηκε με την τελευταία παράσταση που χαρακτηρίζει την ποίηση και βαθιά έννοια, η οποία μιλάει για τη δύσκολη ζωή ενός κοριτσιού, ταπεινωμένος το δικό του μητριά και την οικογένειά δύο κόρες της.

Μουσική απλά εκπέμπονται κύματα της αγάπης για τη ζωή, την τιμιότητα και την ακεραιότητα και την ίδια στιγμή πικρή αγωνία από την αδικία - όπως πολύπλευρο αισθήματα και τα συναισθήματα που επενδύονται Προκόφιεφ. «Mazurka» από το μπαλέτο πιο χαρούμενο. Συμβολίζει την αισιοδοξία κρύβεται, η οποία είναι παρούσα στα βάθη της ψυχής σε μια δυστυχισμένη κοπέλα. Κάθε φορά που η μουσική αναφορά του κύριου χαρακτήρα ακούει τη ζεστασιά, την τρυφερότητα και την αγάπη. Πολλοί λένε ότι πρόκειται για ένα έργο που γράφτηκε από Sergeem Prokofevym, που βρίσκεται πλησιέστερα προς το δράμα, το οποίο αποστέλλεται στους ακροατές και τηλεθεατές Τσαϊκόφσκι.

Παίζει και ανοίγματα

Στις αρχές του εικοστού αιώνα γράφτηκε από τέσσερα μεγάλα έργα που αγαπούσε να παίξει Προκόφιεφ. «Μαρτίου», «Παραμύθι» και «Ghost» και «αστείο» δεν είναι απλώς τελειοποιηθεί. Λίγο αργότερα γράφτηκε τέσσερα έργα:

• "Obsession".
• "Rush".
• «Απομνημονεύματα».
• «Απελπισία».

Πάντα προσπαθούσα να φέρει τα έργα τους στο ιδανικό εικόνες πιάνο σκέψης Προκόφιεφ. «Αστείο», «Rush», «Παραμύθι», και ούτω καθεξής - όλα αυτά σχηματίζεται μια συγκεκριμένη εικόνα του συγγραφέα παιχνίδι, προσωπική γλώσσα πιάνου, με βάση τα ειδικά χαρακτηριστικά των τεχνικών. Όλες οι εν λόγω εργασίες δεν είναι μόνο τελειοποιηθεί, με πολλά χρόνια. Σε έργα του Προκόφιεφ ( «Marsh», «Obsession», «Απόγνωση») τόνισε μόνο ότι ιδιαίτερη πιανιστική, η οποία περιγράφεται στις αρχές σκίτσα του.

Κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στις Ηνωμένες Πολιτείες στις αρχές του περασμένου αιώνα πιανίστα έγραψε ένα καταπληκτικό έργο ειδικά για κλαρινέτο, πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων. Ήταν Overture σε εβραϊκά θέματα. σύνθεση Δομή αντιστοιχεί στο τυποποιημένο έντυπο της Overture, αλλά εντοπίζεται σε μια συγκεκριμένη προσωπικότητα - τονίζεται roll δύο εργαλεία στο πρώτο και στο δεύτερο θέματα - κλαρινέτο και τσέλο (που μιμούνται ο ένας τον άλλο, να χάσει και τα δύο θέματα, αλλά εναλλάξ). Πιάνο Κόμμα διαφέρει χαμηλό επίπεδο της πολυπλοκότητας του παιχνιδιού, η οποία δίνει την ευκαιρία σε πολλούς εκκολαπτόμενους ταλέντα για να απολαύσετε την υπέροχη μουσική χωρίς κάποια δεξιοτεχνικό δεξιότητες.

«Πέμπτη Συμφωνία»

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο συνθέτης έγραψε την περίφημη «Πέμπτη Συμφωνία» (Β ύφεση μείζονα). πρώτη προκάτοχό της, ιδρύθηκε δεκατεσσάρων χρόνων πριν από τη συγγραφή του πέμπτου τμήματος. Ο συγγραφέας είπε ότι είχε θέσει σε όλη τη δύναμη και το μεγαλείο του ανθρώπινου πνεύματος. Χαρακτηριστικά μπορεί να δει κανείς στο έργο, - το δράμα, μνημειακότητα και το μεγαλείο. Σε συμφωνία αναπτύξει όλες τις ηρωικές παραδόσεις της ρωσικής συμφωνικής μουσικής.

Το έργο χωρίζεται σε τέσσερα μέρη:

• "Andante".
• "Allegro Marcato."
• "Adagio".
• "Allegro giokoso".

Το τελευταίο μέρος της συμφωνικής - Allegro Giocoso - κόβει την ανάσα με τη δύναμη και τη διείσδυση της. Η πρεμιέρα ήταν συντριπτική, και μέχρι στιγμής είναι αυτή η συμφωνία (διάρκεια 40 λεπτά) παραμένει ένα από τα αριστουργήματα του μεγάλου πιανίστα, μαέστρος και συνθέτης.

επαναστατικό κίνητρα

ο ίδιος ο Σεργκέι Προκόφιεφ έδωσε αποκλειστικά στην αγαπημένη αιτία του, αφιερώνοντας τη μουσική για σχεδόν πενήντα χρόνια. Συνθέτης έζησε μόνο 62 χρόνια. Παρά τις δοκιμές, πέρασε σε μια ξένη χώρα, που με υπερηφάνεια επέστρεψε στο σπίτι του και προσπάθησε όσο το δυνατόν γρηγορότερα για να συμμετάσχουν σε μια τέτοια στενή και το φυσικό περιβάλλον. «Ασκηθείτε» επαναστατικές αλλαγές, ο συνθέτης έγραψε «καντάτα», λαμβάνοντας για τα λόγια της για πολλά διάσημα πολιτικά πηγές: το βιβλίο του Λένιν, Μανιφέστο του Κομμουνιστικού Κόμματος και το ίδιο το Σύνταγμα.

Σεργκέι Προκόφιεφ αναφέρεται στους μεγάλους συνθέτες, επιδέξια αντανακλά το πνεύμα της εποχής του και του ίδιου του λαού του, παρ 'όλα τα εμπόδια και τις απαγορεύσεις. Τα έργα του διαποτισμένη με δύναμη, ένα είδος αρμονίας. Το όνομα του μεγάλου μαέστρος, πιανίστας και συνθέτης που ονομάζεται Συμφωνική Ορχήστρα, αίθουσα συναυλιών, μουσική ακαδημία. Μουσείο-διαμέρισμα του μεγάλου αυτού άνδρα, μπορείτε να επισκεφθείτε στην πρωτεύουσα της Ρωσίας.