Νάζι στη ζωγραφική: Διαθέτει κατεύθυνση

Νάζι στη ζωγραφική - είναι η κατεύθυνση των εικαστικών τεχνών του πρώτου εξαμήνου XVI-XVII αιώνα. Αυτό προήλθε από την Ιταλία ως αντίδραση στην κρίση της ανθρωπιστικά ιδεώδη, χαρακτηριστικό της Αναγέννησης. Σε μια ευρύτερη έννοια, η έννοια αυτή προϋποθέτει μια νέα πολιτιστική τάση που ήταν χαρακτηριστική και για την λογοτεχνία, την αρχιτεκτονική, τη γλυπτική, τη μουσική.

Ιστορικό

Νάζι στη ζωγραφική εμφανίστηκε σε μια εποχή που η τέχνη συνέχισαν να κυριαρχούν στις αρχές του του Ύπατου Αναγέννησης. Ωστόσο, σε σχέση με τον αριθμό των κρίσεων κοινωνικο-οικονομική, πολιτική και πνευματική καλλιέργεια παρατηρήθηκε απόκλιση από την παραδοσιακή αντίληψη του ανθρώπου ως αρμονικό σύνολο πνευματικές και φυσικές αρχές. Πολλοί στοχαστές, επιστήμονες, διανοούμενους απογοητευμένοι με τα ανθρωπιστικά ιδεώδη. Είχε χάσει την πίστη στην αρμονία του κόσμου, η δυνατότητα ενός τέλειου συνύπαρξης του ανθρώπου και του κόσμου της φύσης.

Η νέα προσέγγιση

Η συνέπεια αυτών των φαινομένων και έγινε μανιερισμού στη ζωγραφική, για τον οποίο χαρακτηρίζεται από σαφή απομάκρυνση από τις κλασικές αναλογίες, θαυμάσιο σκηνές, μνημειώδη εικόνες. Τώρα, οι καλλιτέχνες άρχισαν να γράφουν με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο. Η τελευταία αυτή έννοια, και διαμόρφωσαν την νέα κατεύθυνση, όπως ήρθε στο προσκήνιο όχι το ιδεολογικό περιεχόμενο του web και φινέτσα, την πολυπλοκότητα και λεπτές μορφές.

στάδια

Νάζι στη ζωγραφική έχει περάσει από διάφορα στάδια της ανάπτυξης. Η πρώτη περίοδος συμπίπτει με 1520-1540 χρόνια. Σε αυτό το χρονικό διάστημα, το νέο στυλ είναι ιδιαίτερα ευδοκιμούν στα ιταλικά, ή μάλλον, στους κύκλους Ρωμαϊκή Φλωρεντίας (Βαζάρι, Pontormo και άλλοι). Καλλιτέχνες κυριαρχήσει ενεργά τη νέα γλώσσα και οπτική τεχνικές, με έμφαση στη γραμμή, φωτοσκίασης, ασυνήθιστη σύνθεση, το χρώμα θέματα.

Από το δεύτερο μισό του XVI αιώνα και μέχρι περίπου τις αρχές του επόμενου αιώνα, μια νέα τάση έχει εξαπλωθεί σε όλη την ήπειρο, έτσι ώστε σε μια σειρά από ευρωπαϊκά κράτη που έχουν τοπικό σχολείο του. Το πιο γνωστό από αυτά ήταν το Fontainebleau της Γαλλίας. Έτσι, αυτό το ύφος έχει λάβει ευρωπαϊκή αναγνώριση, είχε μεγάλη επίδραση στην ανάπτυξη της επόμενης φυσικά στον πολιτισμό - το μπαρόκ.

χαρακτηριστικά

Νάζι ιταλική ζωγραφική έθεσε τα θεμέλια για την όλη πορεία στο σύνολό της. Νέοι συγγραφείς προσπάθησαν να ξεπεράσουν την αρμονία και την αρμονία χαρακτηριστικό της Αναγέννησης δασκάλους. Αντί για την ομαλή και επίπεδες μορφές που απεικονίζονταν στη διακεκομμένη γραμμή, αντί για ήρεμη ισορροπημένη στάσεις - ευελιξία και τη δυναμική των κινήσεων των στοιχείων, έχουν μνημειώδη και μεγαλοπρεπείς εικόνες έχουν αντικατασταθεί από μια μάλλον πολύπλοκες συνθέσεις.

Καλλιτέχνες συχνά προσπάθησε να μεταφέρει την εσωτερική ήρωες δύναμη. Και για το σκοπό αυτό έχουμε καταφύγει σε παραβίαση του φωτός αρμονίας. Τα στοιχεία έχουν γίνει σκόπιμα επιμήκεις, τεντώνεται από το ποσοστό των σπασμένων εικόνας. Οι συγγραφείς χρησιμοποίησαν δροσερά χρώματα σε αντίθεση με τους προκατόχους τους, η οποία επιδιώκει να μεταφέρει την πνευματική ειρήνη και την εσωτερική αρμονία, βαμμένα σε ζεστά χρώματα.

επίδραση

Έτσι, αυτά ιδιαίτερο στυλ του μανιερισμού, επιτρέπουν να το διαθέσουν σε ξεχωριστό στάδιο στην ανάπτυξη του πολιτισμού και της τέχνης. Αν και ορισμένοι ερευνητές έχουν την τάση να δούμε σε αυτό κάθε μια από τις εκδηλώσεις της Αναγέννησης, ή το αρχικό στάδιο του μπαρόκ. Ωστόσο, οι περισσότεροι ειδικοί εξακολουθούν να συγκλίνουν στο γεγονός ότι ούτε το ασύγκριτο στυλ είναι πολύ πρωτότυπο, το οποίο δίνει λόγους να ξεχωρίσει ως ένα ξεχωριστό στάδιο ανάπτυξης. Για παράδειγμα, οι επικριτές επισημαίνουν ότι πνευματισμό φυσικά αποτέλεσε τη βάση του ιερού μπαρόκ. Ακόμα και σήμερα, υπάρχει μια απομίμηση αυτού του ύφους στις εικαστικές τέχνες. Έτσι τι είναι μερικά χαρακτηριστικά τις τελευταίες τάσεις - neomanerizm.

Σε άλλες χώρες

Μια νέα τάση είναι ευρέως διαδεδομένη στις ευρωπαϊκές χώρες, οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι οι Ιταλοί καλλιτέχνες εργάστηκαν σε μια σειρά από πολιτιστικά κέντρα στην ήπειρο. Αλλά ντόπιους τεχνίτες έδειξαν επίσης μεγάλο ενδιαφέρον για τη νέα εικαστική γλώσσα, τις μεθόδους, τα μέσα απεικόνισης. Τα χαρακτηριστικά έργα ζωγραφικής mannerist καλλιτεχνών αντανακλώνται στα έργα του Ε Γκρέκο.

Ο λόγος για τη δημοτικότητα του στυλ θεωρείται ότι διακρίνεται από ένα ιδιαίτερα κομψό και ευγενικό. Όχι για τίποτα σε αυτόν τον τομέα από τα πρόσφατα αναβιώσει τα ιδανικά της ευγενικό ρομαντισμό, τα θέματα που φαίνεται να δοθεί μια δεύτερη ζωή στα έργα της πρώιμης σύγχρονης καλλιτέχνες.

Την ίδια στιγμή, αυτό το ύφος ήταν σαφής και προσβάσιμη μόνο περιορισμένες άτομα. Θα εξελιχθεί σε ένα φαύλο κύκλο των δικαστικών και το παλάτι διανοούμενους. Και δεν έχω λάβει τόσο ευρύ πεδίο όπως τις ιδέες του ανθρωπισμού που περιλαμβάνονται στους πίνακες. Media διαφορετικών περίπλοκη και στρατόπεδο, γεγονός που καθιστά το έργο δύσκολο να το διαβάσετε. Νάζι στη ζωγραφική, χαρακτηριστικά που είναι πολύ διαφορετική από τη γραφή των εκπροσώπων της Αναγέννησης, αν και ευρέως διαδεδομένη, ωστόσο δεν γίνει ένα τόσο σημαντικό φαινόμενο στον πολιτισμό. Η δημιουργικότητα διάσημο Τιτάνες, η αξία των οποίων ήταν τόσο μεγάλη, έχει πάει πέρα από τα όρια των καλών τεχνών και έλαβε μεγάλη δημοσιότητα.

Το φαινόμενο της ανθρωπιστικά ιδεώδη έγκειται στο γεγονός ότι δεν ήταν μόνο πολιτιστική αλλά και κοινωνική και πολιτική σημασία. Τι μπορεί να ειπωθεί για το νάζι. Ωστόσο, θα πρέπει να θεωρηθεί ως ένα ορόσημο στις τέχνες, γιατί σηματοδότησε τη μετάβαση από την κλασική αρχαιότητα στο στυλ μπαρόκ.