Ιβάν Nikolaevich Kramskoy - ρεαλιστή του δεύτερου μισού του ΧΙΧ αιώνα

Ιβάν Nikolaevich Kramskoy, καλλιτέχνης του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, έμεινε στην ιστορία ως ο ιδρυτής της εγχώριας τάσης ζωγραφικής ρεαλιστής στην τέχνη. Ο ίδιος αναπτύσσει ενεργά τις αρχές του κριτικού ρεαλισμού στο έργο του, καθώς και άρθρα σχετικά με τη θεωρία της τέχνης. Πολλά από τα έργα του αναγνωρίζονται κλασικά της ρωσικής ζωγραφικής. Ο συγγραφέας ήταν ένας κύριος πορτρέτα, ιστορικές και το είδος σκηνές.

βιογραφικό σημείωμα

Kramskoy, καλλιτέχνης, διάσημος για ρεαλιστικά έργα του, γεννήθηκε το 1837 στην επαρχία Voronezh στην οικογένεια μεσαίας τάξης. Αποφοίτησε ostrogorzhskoe πραγματικό σχολείο, αλλά λόγω της φτώχειας της οικογένειας δεν ήταν σε θέση να συνεχίσουν την εκπαίδευσή τους στο γυμνάσιο. Εργασία στην τοπική Δούμα, ο ίδιος άρχισε να ενδιαφέρεται για φωτογραφία ρετούς. Σύντομα, ο δάσκαλός του ήταν Μ Tulin ο οποίος του δίδαξε τα βασικά της ζωγραφικής. Λίγα χρόνια αργότερα Kramskoy, ένας καλλιτέχνης ο πιό γνωστός για τα πορτρέτα του, μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη, όπου ξεκίνησε γόνιμη καλλιτεχνική καριέρα του, η οποία διήρκεσε μέχρι τον ξαφνικό θάνατο το 1887.

Μελέτη στην ακαδημία

Το 1857, έγινε μαθητής του Ακαδημαϊκού Markov, ο οποίος ειδικεύεται στην ιστορική ζωγραφική. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του έλαβε πολλά μετάλλια για τους δύο πίνακες και αντίγραφα του έργα ζωγραφικής από άλλους καλλιτέχνες σε θρησκευτικά θέματα. Ένα μικρό χρυσό μετάλλιο για το μέλλον διάσημου ζωγράφου έλαβε ζωγραφικής αφιερωμένη στη βιβλική θέματα.

Για τον καλλιτέχνη ο τίτλος με το δικαίωμα να λάβουν κρατική σύνταξη έπρεπε να υποβάλουν το έργο του ανταγωνισμού στη σκηνή των σκανδιναβικών έπη. Ωστόσο, Kramskoy, καλλιτέχνης, η προσπάθεια για μια ρεαλιστική εικόνα των γεγονότων και δημιουργική ελευθερία, μαζί με δεκατρείς άλλους μαθητές στράφηκαν προς την Academy of Management με το αίτημα για την άρση τους από τον ανταγωνισμό, που δικαιολογούν την επιθυμία του ότι θέλουν να γράψουν για θέματα που οι ίδιοι προτιμούν. Μετά από αυτό οι νέοι ζωγράφοι που έχει συσταθεί καλλιτεχνική παρέα τους, η οποία, όμως, ήταν βραχύβια, δεδομένου ότι τα μέλη της σύντομα αποφάσισε να κινηθεί προς το περιεχόμενο κατάσταση.

«Πιριντβίζνικι»

Ζωγράφος Kramskoy, των οποίων οι πίνακες έχουν ήδη στην πρώιμη περίοδο του έργου του έχει γίνει μια εικονική εκδήλωση στην πολιτιστική ζωή της αυτοκρατορίας, έγινε ένας από τους διοργανωτές και ιδεολογική εμπνευστές αυτής της οργάνωσης. Τα μέλη του υπερασπίστηκε τις αρχές του ρεαλισμού στην τέχνη, ενεργό κοινωνική και πολιτική θέση των καλλιτεχνών. Στο έργο του, ο συγγραφέας υπερασπίστηκε τις αρχές του ρεαλισμού. Πίστευε ότι η ζωγραφική δεν πρέπει μόνο να είναι αξιόπιστη, αλλά και να φέρει την ηθική και εκπαιδευτική σημασία. Ως εκ τούτου, λειτουργεί ιδιαίτερα δραματική εγχυθεί.

Στη δεκαετία του 1870, ο συγγραφέας δημιουργεί μια ολόκληρη σειρά από αξιόλογα πορτρέτα διάσημων τους συγχρόνους του: γράφει την εικόνα του Τολστόι, Nekrasov, Shishkin, Tretyakov και άλλα. Σε αυτή τη σειρά, μια ιδιαίτερη θέση καταλαμβάνεται από ένα πορτρέτο του καλλιτέχνη Kramskoy που δημιουργήθηκε από τον ίδιο το 1867. Αυτή η ιστοσελίδα έχει υψηλό βαθμό ρεαλισμού όπως και το υπόλοιπο της περιόδου εργασίας του.

Πορτρέτο του Νικολάι Νεκράσοφ

Πολλά πορτραίτα του συγγραφέα γραμμένο στο ύφος της ζωγραφικής του είδους. Απεικονίζονται σε αυτά παρουσιάζονται άνθρωποι σε δράση, έτσι ώστε οι πίνακες είναι σκηνές από τη ζωή και τον τρόπο ζωής.

Ένα παράδειγμα είναι το περίφημο έργο του καλλιτέχνη, «Nekrasov κατά τη διάρκεια των» Τελευταία Τραγούδια «» 1877-1878 έτους. Σε αυτόν τον πίνακα, ο καλλιτέχνης έθεσε ως στόχο να δείξει το διάσημο ποιητή στην εργασία κατά την τελευταία περίοδο της ζωής του. Σε γενικές γραμμές, το έργο του καλλιτέχνη έπαιξε σημαντικό ρόλο το θέμα της ανθρώπινης ψυχικής εμπειρίας, της πάλης του με το θάνατο, ή οποιοδήποτε σοκ. Στα έργα των πλοιάρχων από αυτά τα θέματα δεν είχαν καμία κοινωνική διάσταση, όπως στα έργα των άλλων ζωγράφων. Πάντα έδειξε μαχητικότητα με την ασθένεια και το πιο μεγάλο βαθμό κατάφερε να μεταφέρει την ιδέα αυτή στην παραπάνω εικόνα.

πορτρέτα γυναικών

Ίσως το πιο διάσημο έργο του πλοιάρχου - «Ο Ξένος» ζωγραφική Καλλιτέχνης Kramskoy τόνισε την ομορφιά του μοντέλου του. Τόνισε ότι είναι μια αστική fashionistas, τόσο προσεκτικά διέταξε την εμφάνισή της: ένα πλούσιο γούνινο παλτό, flirty κόμμωση όμορφα κοσμήματα και υφάσματα.

Ενδεικτικό του γεγονότος ότι το ιστορικό αυτό ζωγραφική είναι δευτερεύουσας σημασίας: παρουσιάζεται σε μια ομίχλη, όπως ο συγγραφέας του όλη την προσοχή μας επικεντρώνεται στην κομψή νεαρή γυναίκα. Ο ιδιαίτερα άρεσε να ζωγραφίζει πορτρέτα του καλλιτέχνη Ιβάν Κραμσκόι. πίνακες συγγραφέα είναι μια διαφορετική διάθεση.

Αν η γυναίκα στην παραπάνω εικόνα δείχνει μια περήφανη αυτοπεποίθηση στάση, το μοντέλο πάνω στον καμβά «Κορίτσι με το δρεπάνι της,» αντίθετα, παρουσιάζεται σε δύσκολες, ακόμα και επώδυνη στιγμή που φάνηκε να εγκαταλείψει όλους τους άλλους και είναι εντελώς εγωκεντρική. Ως εκ τούτου, το πρόσωπό της, σε αντίθεση με την εμφάνιση ενός αγνώστου, εκφράζει τη βαθιά του συμπυκνωμένου σοβαρότητα, τη θλίψη και το φως θλίψη.

«Απαρηγόρητη θλίψη»

Αυτή η εικόνα ήταν ζωγραφισμένο το 1884, εμπνευσμένο από την προσωπική θλίψη του καλλιτέχνη, ο οποίος έχασε τον γιο του. Ως εκ τούτου, ως γυναίκα, εμφανίζεται σε ένα πένθος φόρεμα, διακρίνουμε τα χαρακτηριστικά της συζύγου του συγγραφέα.

Αυτή η ζωγραφική διαφέρει από τα άλλα έργα του συγγραφέα της απελπισίας, που είναι διαποτισμένη. Στο κέντρο του καμβά δείχνει μια μεσήλικας γυναίκα σε ένα μαύρο φόρεμα. Βρίσκεται δίπλα σε ένα κουτί γεμάτο λουλούδια. θλίψη της δεν εκφράζονται σε θέση, η οποία είναι απολύτως φυσικό, και μάλιστα δωρεάν, και τα μάτια και την κίνηση των χεριών του, την οποία πιέζει ένα μαντήλι στο στόμα του του. Αυτή η ζωγραφική είναι ίσως ένα από τα ισχυρότερα στον καλλιτέχνη και ρωσική τέχνη γενικότερα.