Σύγχρονη Αμερικανός καλλιτέχνης Cindy Sherman: Βιογραφία, τη δημιουργικότητα

Ο σύγχρονος κόσμος είναι γεμάτος από μια ποικιλία των τεχνών και της δημιουργικότητας. Οι στόχοι των καλλιτεχνών δημιουργώντας τα έργα τους, είναι εντελώς διαφορετική. Ένα πράγμα είναι σαφές: ο καθένας θέλει να φέρει κάτι νέο. Κάποιος με τη βοήθεια της τέχνης θέλει να δείξει τα συναισθήματά τους, κάποιος θέλει να δώσει στον κόσμο μια μικρή ποσότητα του καλού. Cindy Sherman ήταν ένας από εκείνους τους καλλιτέχνες που σπάει τα στερεότυπα. Έχει κάνει τη διασκέδαση των σύγχρονων κανόνων και ιδρύματα, και ότι αγαπιέται.

γέννηση

Cindy Sherman γεννήθηκε το 1954. 19 Μαρ μωρό γεννήθηκε στο Glen Ridge, Νιού Τζέρσεϊ (ένα προάστιο της Νέας Υόρκης). Αμέσως μετά τη γέννησή της, η οικογένεια μετακόμισε στο Huntington, Long Island. Στην οικογένειά της από τα πέντε παιδιά. Οι γονείς μου δεν είχε καμία σχέση με την τέχνη. Ο πατέρας είναι ένας μηχανικός, και η μητέρα του - δάσκαλος.

παιδική ηλικία

Βιογραφία Cindy Sherman αρχίζει σε μια μεγάλη οικογένεια. Το κορίτσι ήταν το πέμπτο και τελευταίο παιδί, αν κατά το χρόνο τα δύο παιδιά ήταν ήδη αυτάρκης και προτιμούν να ζουν χωριστά. Πατέρας συχνά έδειξε αυστηρό χαρακτήρα του, και στη συνέχεια η μητέρα έπρεπε να τους προστατεύσει. Ένα από τα μεγαλύτερα αδέλφια, Cindy Sherman, Φρανκ σε ηλικία 27 ετών αυτοκτόνησε λόγω των αποτυχιών στην προσωπική του ζωή. Ο τύπος δεν μπορούσε να βρει τη θέση τους κάτω από τον ήλιο, και αυτό οδήγησε σε μια βαθιά κατάθλιψη.

Ήδη σε νεαρή κοπέλα ηλικίας με αγαπά εικόνες. Έχει ντυθεί στα διαφορετικά ρούχα, τα οποία παρέμειναν από τη γιαγιά αλλάξει χτενίσματα και ζωγραφισμένα. Δεν ενδιαφερόταν για τις εικόνες της πριγκίπισσες και βασίλισσες, όπως τα υπόλοιπα της ίδιας ηλικίας, που μεταμφιέζονται σε ηλικιωμένες κυρίες, μάγισσες και τέρατα. Επιπλέον, Cindy ήταν σε θέση να αντλήσει αργότερα άφησε ένα αποτύπωμα στη ζωή της.

σχολική ζωή

Οικογένεια Cindy Sherman δεν έχουν επαρκή κεφάλαια στην εκπαίδευση των παιδιών, έτσι ώστε το 1972 αποφάσισε να πάει στο University College στο Μπάφαλο. Εκεί ασχολήθηκε με τη ζωγραφική, αλλά μετά από λίγο συνειδητοποίησα ότι δεν ενδιαφερόταν για την αντιγραφή εργασία άλλων ανθρώπων, που ήθελε να κάνει κάτι δικό του, πολύ ιδιαίτερη. Cindy συνειδητοποίησε ότι η κάμερα θα είναι σε θέση να αντιγράψετε την εικόνα είναι πολύ καλύτερη από ό, τι της, έτσι ώστε σταδιακά να αλλάξει την εικόνα. Αυτό της έδωσε ένα πολύ περισσότερο χώρο για την έμπνευση και νέες ιδέες. Το 1977 αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο και έλαβε δίπλωμα.

δημιουργία

Αμέσως μετά την αποφοίτησή τους, αρχίζει να φέρετε τις ιδέες τους για τη ζωή και αρχίζει να εργάζεται για ένα νέο έργο. Ονομάστηκε Untitled Stills Κινηματογράφου, το οποίο μεταφράζεται ως «ταινία χωρίς όνομα». Μια σειρά από μαύρο και άσπρο φωτογραφίες της που δημοσιεύθηκε το 1980 και αποτελείται από 69 φωτογραφίες. η ίδια η Cindy λειτούργησε ως μοντέλο, σχεδιάστρια κοστουμιών, μακιγιάζ καλλιτέχνης και φωτογράφος σε ένα άτομο. Το 1980, σταμάτησε τις εργασίες για το έργο αυτό, γιατί εκείνη τη στιγμή φαινόταν ότι το προσωπικό είναι εξαντλημένο.

Άρχισε να καλέσει διάφορες εκθέσεις, αλλά Sherman κατάθλιψη ότι δεν φέρει κανένα εισόδημα. Άλλοι καλλιτέχνες που λαμβάνονται ακριβώς τις ίδιες απόψεις στον Τύπο, όπως είναι, αλλά τα κέρδη τους ήταν πολύ υψηλότερες. Την ίδια χρονιά, Cindy αποφασίζει να εργαστεί στο χρώμα και μεγάλου μεγέθους. δεύτερο έργο της προκάλεσε ανάμεικτες αντιδράσεις. Οι εικόνες συνελήφθησαν εμετό και άλλα «δυσάρεστα» πράγματα, αλλά οι άνθρωποι που αγοράζονται λειτουργεί.

Το 1990, ο καλλιτέχνης έχει ένα νέο πρόγραμμα που ονομάζεται Ιστορία Πορτρέτα / Old Masters ( «Ιστορικά Πορτρέτα / The Old Masters"). Κατά τη δημιουργία μιας σειράς από εικόνες του καλλιτέχνη ήταν στη Ρώμη, αλλά ουσιαστικά δεν πάει κανένα μουσείο ή στην εκκλησία. Τα έργα τους δημιούργησε, αποκλειστικά στηριζόμενη στην αναπαραγωγή των βιβλίων. Και τελικά έφερε το εισόδημά της. Η ίδια Sherman είπε ότι αυτό συνέβη επειδή το κοινό δεν θέλετε πλέον να δούμε «σύγχρονης τέχνης», που ήθελαν κάτι πιο ειλικρινή και θερμά.

Στη συνέχεια το έργο της τηλεφώνησα Φύλο Εικόνες ( «Sex Pictures"). Για τη δημιουργία του, ο καλλιτέχνης ειδικά διέταξε ιατρική αρσενικά και θηλυκά μανεκέν. Από τα γεννητικά όργανα δεν είναι πολύ διαφορετική ομορφιά, η κοπέλα είχε όλα σωστά. Αυτό βοήθησε μαθήματα ζωγραφικής της. Αυτή επικολληθεί ηβική τρίχα και το χρώμα μανεκέν σε διάφορα χρώματα. Sherman με την παιδική ηλικία έλκονται από τα πράγματα, αηδιαστικό, και ότι η κύρια αποστολή της ήταν να ανακαλύψει γιατί νιώθει μια τέτοια επιθυμία.

Το ερώτημα αυτό συνεχίζει να το αποκαλύψει στη νέα δουλειά του Εμφυλίου Πολέμου ( «Ο Εμφύλιος Πόλεμος"). Το σύνολο του έργου είναι γεμάτη με σκληρότητα, τη βία και την ανθρώπινη κομμάτια σήψη κρέατος. Αυτό έδωσε στον καλλιτέχνη να καταλάβει ότι σε κάποιο βαθμό προσελκύει τα θέματα του θανάτου.

Στη δεκαετία του 1990, που ο ίδιος προσπαθεί στο ρόλο του σκηνοθέτη. της ταινία που ονομάζεται Office Killer ( «Killer στο γραφείο") έφερε δημοτικότητα, αλλά δεν μπορεί να είναι ένα κακό πράγμα, γιατί αυτή η εργασία περιλαμβάνει πολλά είδη: κωμωδία, τρόμου και θρίλερ. Όλα στο πνεύμα της Cindy Sherman.

Λίγο αργότερα, μια γυναίκα αποφασίζει να πάει πίσω στις ρίζες και παράγει μια σειρά από εικόνες της γήρανσης ηθοποιούς. Το νέο έργο αναφέρεται σε αυτήν «σκηνή από την ταινία χωρίς όνομα», όπου οι νέοι όμορφα κορίτσια και έχουν χάσει τη ζωντάνια τους, ξεθωριάζει, αλλά εξακολουθούν να διατηρούν μια κάποια γοητεία και την αγωνία. Μετά από αυτό, ο καλλιτέχνης προσπαθεί ο ίδιος στην εικόνα του κλόουν. Εικόνες αποδείχθηκε μάλλον θλιβερή και επιθετική από ό, τι διασκέδαση. Το 2000, ο καλλιτέχνης κυκλοφόρησε ένα νέο έργο, που έδειξε σε όλη τη μεγαλοστομία του Χόλιγουντ. Πάρα πολύ make-up και σιλικόνη.

Η ίδια η καλλιτέχνης παραδέχεται, που ήταν πάντα πολύ μικρή, η οποία είναι ο λόγος πολλές φορές ήθελε να είναι ένα διαφορετικό πρόσωπο. Για όλα τα κοστούμια τους, περούκες και τα μέρη μπάλωμα του σώματος, οι γυναίκες θα πρέπει να είναι πολύ προσεκτικοί. Είναι τακτοποιημένα σε διάφορα γραφεία.

Χαρακτηριστικά τέχνης

Οι πρώτες φωτογραφίες της Cindy Sherman μοιάζει πλαίσια της ζωής, τυχαία γυρίστηκε με την κάμερα. Ποτέ δεν επιλέγει κάποιο συγκεκριμένο πρόσωπο που θα ήθελε να δείξει στο έργο του, επιλέγει έναν ορισμένο τύπο, ενδιαφέρονται για αυτό. Όλοι οι χαρακτήρες, που απεικόνισε είναι φανταστικά. Ο καλλιτέχνης αφαιρεί τον εαυτό της και μόνο περιστασιακά ζητάει κάποιος να την βοηθήσει. Δεν έκαναν τον κόπο που ψάχνουν για τα μοντέλα για τα έργα τους. Cindy προσπάθησε να πυροβολήσει τους φίλους και τους συγγενείς, και ακόμα μία φορά προσέλαβε έναν βοηθό, αλλά με καμία από αυτές, δεν θα μπορούσε να λειτουργήσει, γιατί δεν ήξερε τι θέλει πραγματικά να δείτε στις φωτογραφίες τους. Απλά δεν μπορούσε να εξηγήσει τι χρειάζεται. Γι 'αυτούς, ήταν όλα διασκέδαση, αλλά ήταν το έργο της Cindy.

Τις περισσότερες φορές απεικονίζει γυναίκες από διαφορετικά κοινωνικά στρώματα: επιχειρηματικές γυναίκα των επιχειρήσεων, μια πόρνη, μια νοικοκυρά, μια αφελή, υπάλληλος της βιβλιοθήκης, ή ένας παθιασμένος ανεξάρτητη γυναίκα. Η δουλειά της δεν αφήνει κανέναν αδιάφορο. Είναι γεμάτη δράμα, αμφιλεγόμενη, ακόμη και προκλητική διάθεση, μαύρο χιούμορ. Cindy παρουσιάζει τους σύγχρονους ανθρώπους, κρύβει τα συναισθήματά τους βαθιά μέσα, το εξωτερικό είναι - οι ψευδείς χαμόγελα και γκριμάτσες.

Ο φεμινισμός στα έργα

Στα έργα του, φωτογράφο Cindy Sherman έδειξε γυναικείοι χαρακτήρες: ένα κορίτσι που ταξιδεύει ωτοστόπ, κλαίγοντας μεθυσμένος υπάλληλος γυναίκα στο γραφείο, το παιδί στην πόλη, εγκατέλειψε την ερωμένη. Φυσικά, οι κριτικοί είδαν σε φωτογραφίες φεμινιστική κίνητρα. Τα σχέδιά της δείχνουν ένα ψεύτικο. Έτσι, μια γυναίκα προσπάθησε να δείξει όλο το στόμφο των γυναικείων ρόλων και μερικές φορές αφύσικη συμπεριφορά στην κοινωνία της δικαιότερο φύλο. Σε αντίθεση με άλλους φωτογράφους, Cindy έχει πάντα υποστήριζε ότι το ψέμα της φωτογραφικής μηχανής. δημιουργική ματιά του στο κόσμο και το περιβάλλον παρόμοιο με το κήρυγμα στη σύγχρονη τέχνη. Έτσι αισθάνεται ό, τι συμβαίνει γύρω τους.

Από τη στιγμή που έχει λάβει μια νέα παραγγελία από το περιοδικό Artforum, φεμινιστική εικόνες της ξεσήκωσε όλο. Θα φαινόταν σαν μια παρωδία των εικόνων από πορνογραφικά περιοδικά, μόνο η ηρωίδα δεν φαίνονται συναρπαστικά, αντίθετα, φάνηκαν λυπημένος και κουρασμένος. Έτσι, ο σύγχρονος Αμερικανός καλλιτέχνης Cindy Sherman ήθελε να δείξει πώς να αισθάνονται μια κοπέλα κάτω από την αμείλικτη αρσενικό βλέμμα. Πόσο δύσκολο να ζουν σε μια κοινωνία όπου ο κύριος ρόλος ανήκει ακόμα στους άνδρες.

επεξεργασία ηλεκτρονικών υπολογιστών

Κατά τη δημιουργία έργων του Sherman έπρεπε να καταφύγουν σε ηλεκτρονική επεξεργασία. Δεδομένου ότι το μεγαλύτερο μέρος του απελευθερώνεται στο στούντιο, στη συνέχεια, με τη βοήθεια προγραμμάτων ηλεκτρονικών υπολογιστών που dorisovyvaet φόντο. Με τη μέθοδο αυτή ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί για να καταστήσει την εικόνα πιο επιδεικτικός και το ψέμα.

εκθέσεις

Αμέσως μετά τη δημοσίευση του πρώτο μεγάλο έργο της - «σκηνή από την ταινία χωρίς όνομα» - το κορίτσι έρχεται η επιτυχία. Τώρα ο κόσμος επαναλαμβάνει ένα όνομα: Cindy Sherman - καλλιτέχνη. Έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνείς εκθέσεις, μία εκ των οποίων ήταν η Μπιενάλε της Βενετίας. Αυτή η έκθεση είναι μια μεγάλη τιμή για τους καλλιτέχνες. Μετά από 5 χρόνια, η δουλειά της έχει εκτεθεί στο περίφημο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης «Whitney.»

Το 2012, στο Μουσείο της Νέας Υόρκης της Μοντέρνας Τέχνης φιλοξένησε μια μεγάλη έκθεση έργων του καλλιτέχνη, η οποία ήταν αφιερωμένη στην 35η επέτειο της καριέρας της.

Σε αντίθεση με πολλούς άλλους καλλιτέχνες, η Cindy δεν προδίδουν παλιούς φίλους, και οι φωτογραφίες της συνεχίζει να είναι η Νέα Υόρκη Metro Pictures, η οποία κάποτε εκτίθενται στους τοίχους της πρώιμο έργο της.

Προσωπική ζωή

Το 1984, η Cindy Sherman παντρεύτηκε τον σκηνοθέτη της Γαλλίας Μισέλ Όντερ. Από αυτό το γάμο δεν υπάρχουν παιδιά του καλλιτέχνη, αν και έφερε την κόρη της Michelle. Στη συνέχεια χώρισαν. Από το 2007 έως το 2011, η Cindy είχε σχέσεις με ταλαντούχους καλλιτέχνη David Byrne.

σταδιοδρομία

Το 1980 το έργο του νεαρού καλλιτέχνη κέρδισε παγκόσμια δημοτικότητα, και το 1995 το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης αγόρασε το σύνολο της σειράς «σκηνή από την ταινία χωρίς όνομα» για $ 1.000.000, μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, μία από τις φωτογραφίες της πωλήθηκε για $ 190,000. Το 1997, η διάσημη τραγουδίστρια Madonna έχει χορηγία της έκθεση «Εικόνες από την ταινία χωρίς το όνομα.»

Φυσικά, μπορούμε να πούμε ότι μια εικόνα, που το στυλ στην τέχνη, έγινε Cindy Sherman. Αξιολόγηση του έργου της είναι πολύ υψηλό. Στη λίστα των «πιο σημαντικούς ανθρώπους στον κόσμο της τέχνης» είναι στην 7η θέση. Στην καριέρα της, έχει επιτύχει μεγάλα ύψη. Δεν είναι κάθε καλλιτέχνης μπορεί να καυχηθεί ότι το έργο του - παλιούς και νέους - σε μεγάλη ζήτηση. Αυτή τη στιγμή, Cindy Sherman είναι το πιο διάσημο και ισχυρό καλλιτέχνη στον κόσμο. Καμία από τις φωτογραφίες δεν πωλείται για λιγότερο από $ 50.000. Ωστόσο, θαυμαστές της Cindy Sherman συχνά θέλετε να πάρετε ένα πλήρες σύνολο του έργου της.

δημοπρασία

Ετήσια έσοδα Cindy Sherman από τις πωλήσεις των έργων της σε δημοπρασίες για την περίοδο 2000-2006 κυμάνθηκε από 1,5 εκατομμύρια δολάρια σε $ 2.8. Το 2007, αυξήθηκε σε 8,9 εκατ $. Φωτογραφία Sherman "Untitled # 96" (1981) πωλήθηκε σε δημοπρασία για $ 3.890.500.

Το έργο αυτό έχει εμφανιστεί στον κατάλογο των πιο ακριβά φωτογραφίες. Απεικονίζει ένα χαριτωμένο κορίτσι ξαπλωμένο στο πάτωμα, το οποίο κρατά ένα κομμάτι της διαφήμισης εφημερίδων για γνωριμίες. Sherman που στην εργασία τους νόημα. Αθώα κοπέλα, τόσο μόνος και τόσο δελεαστική, και αυτό το κομμάτι χαρτί με την ανακοίνωση της γνωριμίας, λένε ότι δεν είναι ακόμη πλήρως πήρε ισχυρότερη παρθενική του φορέα ονειρεύεται να σπάσει ελεύθερο και πάει για την κάλυψη περιπέτεια.