Τέχνες και Διασκέδαση, Τέχνη
Απόλλων και Δάφνη: μύθος και τον προβληματισμό του για την τέχνη
Ποιος είναι ο Απόλλων και Δάφνη; Η πρώτη του ζεύγους που γνωρίζουμε ως ένας από τους θεούς του Ολύμπου, γιος του Δία, του πολιούχου της μουσικής και της υψηλής τέχνης. Τι γίνεται Δάφνη; Αυτός ο χαρακτήρας της αρχαίας ελληνικής μυθολογίας, έχει τουλάχιστον ένα υψηλό προέλευσης. Ο πατέρας της ήταν, σύμφωνα με τον Οβίδιο, Θεσσαλικό ποτάμιο θεό Peney. Ο Παυσανίας αναφέρουν, επίσης, την κόρη παλάμες της, και ο προστάτης του ποταμού στην Αρκαδία. Μια μητέρα της Δάφνης ήταν η θεά της γης Γαίας. Τι συνέβη με τον Απόλλωνα και Δάφνη; Όπως αυτή την τραγική ιστορία του unquenched και απέρριψε την αγάπη φανερώνεται στα έργα των ζωγράφων και γλυπτών από τους μετέπειτα αιώνες; Διαβάστε γι 'αυτό σε αυτό το άρθρο.
Ο μύθος της Δάφνης και Λεύκιππου
Έχει κρυσταλλώνεται κατά την Ελληνιστική περίοδο και είχε πολλές επιλογές. Η πιο λεπτομερής ιστορία που ονομάζεται «Απόλλων και Δάφνη» περιγράφεται από τον Οβίδιο στις «Μεταμορφώσεις» του ( «Μεταμορφώσεις»). Ο νεαρός νύμφη έζησε και μεγάλωσε υπό την αιγίδα της παρθένου θεάς Αρτέμιδος. Όπως της, η Δάφνη έκανε επίσης όρκο αγνότητας. Σε ερωτευμένος μαζί της ένας θάνατος - Λεύκιππος. Για να φτάσετε κοντά στην ομορφιά, που φόρεσε την ενδυμασία των γυναικών και στριμμένη μαλλιά της σε πλεξούδες. εξαπάτηση του αποκαλύφθηκε όταν η Δάφνη με άλλα κορίτσια πήγαν για να κάνουν μπάνιο στην παλάμη του χεριού σας. Τραυματίες γυναίκα καταβρόχθισε Λεύκιππος. Λοιπόν, ποια είναι η Apollo; - Ρωτάτε. Αυτή είναι μόνο η αρχή της ιστορίας. Sun-γιο του Δία, την εποχή εκείνη μόνο ελαφρώς φιλικές προς Δάφνη. Αλλά ακόμα και τότε, ο πανούργος θεός ζηλιάρης. Maid εκτίθενται Λεύκιππος με τη βοήθεια του Απόλλωνα. Αλλά δεν ήταν ακόμα η αγάπη ...
Ο μύθος του Απόλλωνα και του Έρωτα
Μια μέρα ο γιος του Δία άρχισε να κοροϊδεύει τον θεό του έρωτα. Ας πούμε, τι είδους εξουσία πάνω στους ανθρώπους είναι ένας έφηβος με τα βέλη τα παιδιά του; Γιος της θεάς της ομορφιάς Αφροδίτης (Ρωμαίους - Αφροδίτη) Έρως ήταν τραυματίστηκε σοβαρά. Για να δείξουμε ότι η εξουσία του εκτείνεται όχι μόνο για τα άτομα αλλά και για τους Ολυμπιονίκες, θεούς, έριξε στην καρδιά του τα βέλη του Απόλλωνα της αγάπης για τη νύμφη Δάφνη. Και σ 'αυτό έβαλε το σημείο αντιπάθεια, αηδία. Ήταν η αγάπη, καταδικασμένη σε αποτυχία. Αν δεν ήταν η δεύτερη έκρηξη, Απόλλων και Δάφνη, θα μπορούσαν να έχουν φτάσει κοντά σε αυτό. Αλλά αποστροφή, σε συνδυασμό με τον όρκο της αγνότητας γίνεται νύμφη να δείξει αντοχή στον ήλιο-θεό. Αχρησιμοποίητα σε μια τέτοια υποδοχή, ο Απόλλωνας άρχισε κυνηγώντας μια νύμφη, όπως περιγράφεται από τον Οβίδιο, όπως ένα κυνηγόσκυλο μετά από ένα κουνέλι. Στη συνέχεια, Δάφνη προσευχήθηκε για τους γονείς, τους θεούς του ποταμού και της γης, ότι βοήθησε να αλλάξει την εμφάνισή της. Τόσο όμορφη νύμφη μετατρέπεται σε ένα δέντρο δάφνης. Μόνο μια χούφτα των πράσινων φύλλων παρέμεινε στα χέρια του διώκτη. Ως δείγμα της αγάπης του, απέρριψε Απόλλωνα φοράει πάντα ένα δάφνινο στεφάνι. Αυτά τα αειθαλή κλαδιά είναι σήμερα το σύμβολο του θριάμβου.
Επίδραση στην Τέχνη
Μύθος «Απόλλων και Δάφνη» Το οικόπεδο είναι από τα πιο δημοφιλή στην ελληνιστική κουλτούρα. Θα νικήσει σε στίχους του Οβίδιου Νάσο. Antica χτύπησε ακριβώς τη μετατροπή του μια όμορφη κοπέλα σε ένα εξίσου όμορφο φυτό. Οβίδιος περιγράφει τον τρόπο με τον οποίο εξαφανίζεται πίσω από το φύλλωμα του προσώπου, το στήθος προσφορά έντυσε φλοιό, τα χέρια υψωμένα σε δέηση, οι κλάδοι και παιχνιδιάρη πόδια - ρίζες. Αλλά, όπως λέει ο ποιητής, η ομορφιά παραμένει. Στην τέχνη της ύστερης αρχαιότητας νύμφη συχνά παρουσιάζεται, επίσης, κατά τη στιγμή της θαυματουργής μετατροπής του. Μόνο περιστασιακά, όπως στο κτίριο Dioskurov (Πομπηία), το μωσαϊκό έχει ξεπεραστεί από τον Απόλλωνα. Αλλά στα επόμενα ζωγράφους της εποχής και γλύπτες κατέδειξαν μόλις κατέβει στις επόμενες γενιές την ιστορία του Οβίδιου. Είναι προς το μινιατούρες-εικόνες στις «Μεταμορφώσεις», για πρώτη φορά στην ευρωπαϊκή τέχνη συναντά την πλοκή του «Απόλλων και Δάφνη». Ο πίνακας απεικονίζει τη μεταμόρφωση ενός κοριτσιού τρέχει στο Laurel.
Απόλλων και Δάφνη γλυπτική και ζωγραφική στην ευρωπαϊκή τέχνη
Η Αναγέννηση ονομάζεται έτσι επειδή έχει αναβιώσει το ενδιαφέρον στην Αρχαιότητα. Ξεκινώντας από τον αιώνα Kvadrochento (δέκατο πέμπτο αιώνα), η νύμφη και το Ολύμπιο θεό απλά δεν πάει με τους πίνακες διάσημων δασκάλων. Τα πιο διάσημα έργα του Pollaiuolo (1470-1480). Του «Απόλλωνα και Δάφνη» - ζωγραφική του Θεού σε μια έξυπνη σακάκι, αλλά με γυμνά πόδια και μια νύμφη - σε μια ροή φόρεμα με πράσινα κλαδιά αντί για δάχτυλα. Αυτό το θέμα έχει γίνει πιο δημοφιλής στην εποχή του μπαρόκ. Η δίωξη του Απόλλωνα, και ο μετασχηματισμός της νύμφης απεικονίζεται Bernini, L. Giordano, Giorgione, J .. Tiepolo, και ακόμη Yan Breygel. Δεν αποφεύγω αυτό επιπόλαια θέματα και Ρούμπενς. Σε μια εποχή της ιστορίας ροκοκό δεν ήταν λιγότερο της μόδας.
«Απόλλων και Δάφνη» του Μπερνίνι
Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι αυτή η ομάδα γλυπτών από μάρμαρο - το έργο του έναν αρχάριο πλοιάρχου. Ωστόσο, όταν το έργο το 1625 είναι διακοσμημένα μια ρωμαϊκή κατοικία του καρδινάλιου Borghese, Giovanni Lorenzo Bernini ήταν μόνο είκοσι έξι. σύνθεση Δύο ποσοστό είναι πολύ συμπαγής. Απόλλων Δάφνη σχεδόν αλιεύονται. Νύμφη εξακολουθεί να είναι γεμάτη από κίνηση, αλλά η μεταμόρφωση έχει ήδη επιτευχθεί: με αφράτα μαλλιά φαίνεται φύλλα, βελούδινη επιδερμίδα καλύπτεται με φλοιό. Απόλλωνα, και μετά από αυτόν, και ο θεατής βλέπει ότι η παραγωγή είναι η ολίσθηση. Δάσκαλος μετατρέπει αριστοτεχνικά μάρμαρα σε αυτό συστοιχία. Και ψάχνουμε σε μια γλυπτική ομάδα του «Απόλλωνα και Δάφνη» του Μπερνίνι, να ξεχνάμε ότι πριν από εμάς - ένα βράχο. Τα Σχήματα έτσι πλαστικό, έτσι σταθερό επάνω, φαίνεται σαν να είναι κατασκευασμένα από αέρα. Χαρακτήρες που δεν φαίνεται να αγγίξει το έδαφος. Για να δικαιολογήσει την ύπαρξη αυτής της ομάδας χωρών στο κτίριο του πνευματικού προσώπου, Καρδινάλιος Barberini γραπτή εξήγηση: «Όποιος επιδιώκει την απόλαυση φευγαλέα ομορφιά, κινδύνευε με τα χέρια της γεμάτα πικρή μούρα και το φύλλωμα.»
Similar articles
Trending Now