Προραφαηλίτη πίνακες με τίτλους. πίνακες Θέμα Προραφαηλίτη

Από τη δεκαετία του 1850 στην Αγγλία, άρχισε να αναπτύσσει μια νέα κατεύθυνση στην ποίηση και τη ζωγραφική. Ονομάστηκε "Pre-Raphaelites." Αυτό το άρθρο παρουσιάζει τις βασικές ιδέες της καλλιτεχνικής κοινότητας, το θέμα της δημιουργικότητας, Προραφαηλίτη πίνακες με τίτλους.

Ποιοι είναι οι προ-Raphaelites;

Προσπαθώντας να ξεφύγει από τις βαρετές ακαδημαϊκές παραδόσεις και ρεαλιστική αισθητική της βικτωριανής εποχής, μια ομάδα καλλιτεχνών έχει δημιουργήσει τη δική του κατεύθυνση στην τέχνη. Έχει διεισδύσει σχεδόν σε όλους τους τομείς της ζωής, διαμορφώνεται μια συγκεκριμένη συμπεριφορά και την επικοινωνία των δημιουργών τους. Και καλλιτεχνική διεύθυνση, καθώς και εκπρόσωποι των ζωγράφων ήταν το ίδιο όνομα - το Προ-Raphaelites. Εικόνες έδειξε χημική συγγένεια τους με την πρώιμη Αναγέννηση. Στην πραγματικότητα, το όνομα αδελφότητα μιλάει από μόνη της. Ζωγράφοι ενδιαφέρει δημιουργοί που εργάστηκαν πριν από την άνοδο του Ραφαήλ και τον Μιχαήλ Άγγελο. Μεταξύ αυτών - Bellini, Perugino, Angelico.

Κατεύθυνση αναπτύχθηκε κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα.

εμφάνιση

Μέχρι τη δεκαετία του 1850 όλες βρετανικής τέχνης ήταν κάτω από το φτερό του Royal Academy of Arts. Ο πρόεδρός της, ο Sir Joshua Reynolds, καθώς και κάθε άλλος εκπρόσωπος των επίσημων θεσμών απρόθυμοι να αποδεχθούν τις καινοτομίες και τα πειράματα ενθάρρυνε τους μαθητές του.

Στο τέλος, αυτά τα στενά όρια κάνει αρκετές καλλιτέχνες με παρόμοιες απόψεις για την τέχνη γενικότερα ενωθούν σε αδελφότητα. Ο πρώτος από τους εκπροσώπους της έγινε Holman Hunt και ο Δάντης Rossetti. Συναντήθηκαν σε μια έκθεση στην ακαδημία και κατά τη διάρκεια της συνομιλίας, κατανοητό ότι οι απόψεις τους είναι πολύ παρόμοια.

Rossetti έγραψε το έργο «Νεολαία της Παναγίας» αυτή τη στιγμή, και Hunt βοήθησε να τελειώσει αυτό δεν έχει σημασία, αλλά η λέξη. Ήδη το 1849, ο καμβάς ήταν πιτσιλιστεί για την παράσταση. Οι νέοι συμφώνησαν ότι η σύγχρονη ελληνική ζωγραφική διανύει την καλύτερη περίοδο της ιστορίας της. Για να με κάποιο τρόπο να αναβιώσει αυτή τη μορφή τέχνης, ήταν απαραίτητο να πάμε πίσω στα βασικά doakademicheskim, για την απλότητα και τον αισθησιασμό.

Οι κύριοι εκπρόσωποι της

Αρχικά, η προραφαηλίτες, των οποίων οι εικόνες έδωσαν μια ανάσα ζωής στη βρετανική κουλτούρα, αποτελείται από επτά άτομα.

1. Holman Hunt. Έζησε μια μεγάλη διάρκεια ζωής, παραμένοντας πιστή στις απόψεις του για την τέχνη μέχρι το θάνατό του. Ήταν ο συγγραφέας πολλών εκδόσεων, μας έλεγε για τα μέλη της αδελφότητας και να περιγράψει τα έργα Προραφαηλίτη. Ανάμεσα στα πιο διάσημα έργα ζωγραφικής του ζωγράφου - «Shadow of Death» (θρησκευτική ζωγραφική του Ιησού), «Ισαβέλλα και το δοχείο του Βασίλη» (βασισμένη στο ποίημα Dzhona Κίτσα), «αποδιοπομπαίος τράγος» (γραμμένο με βάση τις βιβλικές ιστορίες).

2. Dzhon Mille. Είναι γνωστός ως ο νεότερος μαθητής της Ακαδημίας των Τεχνών, η οποία αργότερα έγινε πρόεδρος της. John μετά από μια μακρά εργασία στο ύφος της προραφαηλίτες παραιτηθεί. Για να θρέψει την οικογένειά του, άρχισε να ζωγραφίζει πορτρέτα σε τάξη και πέτυχε. Το πιο αξιόλογο έργο - «Ο Χριστός στη Βουλή των γονιών του» (θρησκευτική εικόνα, γεμάτη από τα σύμβολα της μελλοντικής ζωής και του θανάτου του Χριστού), «Οφηλία» (γραμμένο με βάση το επεισόδιο του «Άμλετ»), «φυσαλίδες» (ζωγραφικής του αείμνηστου περίοδο της δημιουργικότητας, έχει γίνει διάσημος ως διαφήμιση σαπούνι).

3. Dante Rossetti. Οι πίνακες που γεμίζουν με τη λατρεία της ομορφιάς και τον ερωτισμό των γυναικών. Η σύζυγός του Ελισάβετ έγινε ένα σημαντικό μούσα του ζωγράφου. Ο θάνατός της υπονομεύσει την Δάντη. Την βάλει στο φέρετρο των χειρογράφων του ποιήματα, αλλά μετά από μερικά χρόνια, που έρχονται για τον εαυτό του, έχει κάνει την εκταφή και τους πήρε από τον τάφο. Αξιοσημείωτες έργα: «Μακάριοι Βεατρίκη» (απεικονίζεται η σύζυγος του Δάντη, η οποία είναι μεταξύ ζωής και θανάτου), «Περσεφόνη» (ρωμαϊκή θεά με μια χειροβομβίδα στο χέρι του), «Veronica Veronese» (συμβολική ζωγραφική που αντανακλά τη δημιουργική διαδικασία).

4. Maykl Rossetti. Ο αδελφός του Δάντη, ο οποίος μελέτησε επίσης στην Ακαδημία. Αλλά στο τέλος επέλεξα ένα κριτικός και συγγραφέας διαδρομή. Προραφαηλίτη πίνακες είχαν επανειλημμένα υποβλήθηκαν σε αυτό αδιακρίτως. Πρόκειται για μια βιογραφία του αδελφού του. Ο ίδιος διατύπωσε τη βασική έννοια της κατεύθυνσης.

5. Tomas ευάλωτη. Ήταν ένας γλύπτης και ποιητής. Στο πρώιμο έργο του, υποστήριξε την ιδέα της προ-Raphaelites, στράφηκε προς τη φύση και να λάβει υπόψη τις μικρές λεπτομέρειες. Δημοσίευσε ποιήματα στο περιοδικό της αδελφότητας, αλλά στη συνέχεια έφυγε από γενικές ιδέες τους και να συγκεντρώνεται σε κλασικές φόρμες.

6. Frederick Stevens. Καλλιτέχνης και κριτικός τέχνης. Πολύ σύντομα έγινε απογοητευμένοι με το ταλέντο του ζωγράφου και επικεντρώθηκε στην κριτική. Θεώρησε την αποστολή του για να εξηγήσει το δημόσιο σκοπό της αδελφότητας και να δοξάσουν Προραφαηλίτη ζωγραφικής. Θα διατηρηθεί κάποια από τα έργα του: «Ο Marquis και Griselda», «Μητέρα και Παιδί», «Ο θάνατος του Βασιλιά Αρθούρου.»

7. Dzheyms Kollinson. Ήμουν ένας πιστός, έτσι ζωγράφισε θρησκευτικά θέματα. Έφυγα από την κοινότητα μετά Κεχρί ζωγραφική επικρίθηκε από τον Τύπο και κάλεσε βλάσφημο. Μεταξύ των έργων του - «Η Αγία Οικογένεια», «Άρνηση Ελισάβετ της Ουγγαρίας», «Sisters».

Προραφαηλίτη πίνακες που προκάλεσε πολλές διαφωνίες, είχε μια σειρά από ομοϊδεάτες τους ανθρώπους. Δεν ήταν μέρος της αδελφότητας, αλλά τηρούνται οι βασικές ιδέες. Ανάμεσά τους - ο καλλιτέχνης Λ Alma-Tadema, σχεδιαστής F. Μ Μπράουν, ο ζωγράφος William Deverell, κεντητή M. Morris, εικονογράφος Hughes και τους άλλους.

Η κριτική στο αρχικό στάδιο

Αρχικά, Προραφαηλίτη πίνακες ικανοποιήθηκαν από τους κριτικούς αρκετά ζεστό. Ήταν σαν μια ανάσα φρέσκου αέρα. Ωστόσο, η κατάσταση κλιμακώθηκε μετά την υποβολή υπό το φως των πολλών αγιογραφίες, γραμμένο σε μη συμμόρφωση με τους κανόνες.

Ειδικότερα, η ζωγραφική «Ο Χριστός στη Βουλή των γονιών του» Mille βούρτσα. Από τον καμβά απεικονίζει λιτή ατμόσφαιρα, αχυρώνα, κοντά στην οποία βόσκουν κοπάδι των προβάτων. Παναγία γονατιστή πριν από το μικρό Ιησού, ο οποίος βλάψει το χέρι του με ένα καρφί. Κεχρί έχει συμπληρώσει την εικόνα χαρακτήρων. Ένα χέρι αιμορραγία - ένα σημάδι για το μέλλον σταύρωση, μπολ με νερό, το οποίο έχει τον Ιωάννη τον Βαπτιστή - το σύμβολο των Θεοφανείων, ένα περιστέρι που κάθεται στις σκάλες, ταυτίζεται με το Άγιο Πνεύμα, το πρόβατο - με το αθώο θύμα.

Οι κριτικοί έχουν χαρακτηρίσει αυτή τη ζωγραφική βλάσφημο. Η εφημερίδα «The Times» βαπτιστεί ζωγραφική εξέγερση στην τέχνη. Άλλοι, δείχνοντας μια σύγκριση της Αγίας Οικογένειας με τους κοινούς ανθρώπους, που χαρακτηρίζεται ως έργο της Μίλετ εξωφρενική και αηδιαστικό.

Rossetti εικόνα «Ευαγγελισμός» είναι επίσης κάτω από την επίθεση. Ζωγράφος ενισχυθεί μακριά από το βιβλικό κανόνα, την Παναγία φορώντας λευκά ρούχα. Στο καμβά εμφανίζεται φοβισμένη. ΑΝ Stone κριτικός παρομοίασε το Προραφαηλίτη συνεργαστεί με άχρηστα αρχαιολογία.

Ποιος ξέρει τι θα ήταν η μοίρα της αδελφότητας, αν όχι από την πλευρά του, έκανε την κριτικός Dzhon Roskin, του οποίου η γνώμη μετράει όλα.

Επίδραση έγκυρες πρόσωπο

Dzhon Roskin ήταν η ιστορικός τέχνης και έχει γράψει περισσότερα από ένα επιστημονικό έργο, πριν γνωρίσει το έργο του προ-Raphaelites. Ποια ήταν η έκπληξή του όταν κατάλαβε ότι όλες οι σκέψεις και οι ιδέες που ορίζονται στα άρθρα του, έχουν βρει τη θέση τους στην αδελφότητα του καμβά.

Ruskin υποστήριξε διείσδυση στην ουσία της φύσης, η προσοχή στη λεπτομέρεια, την αναστολή επιβλήθηκε από τα κανόνια και τα παρασκήνια εικόνα όπως θα έπρεπε να είναι. Όλα αυτά περιλαμβάνεται και το πρόγραμμα Προραφαηλίτη.

Ένας κριτικός έχει γράψει πολλά άρθρα για το «The Times», η οποία εξήρε το έργο των καλλιτεχνών. Αγόρασε μερικά από τα έργα τους, υποστηρίζοντας καλλιτέχνες, και ηθικά και οικονομικά. Ruskin άρεσε το νέο και ασυνήθιστο ύφος της ζωγραφικής ελαιογραφίες. Προ-Raphaelites δημιουργήθηκε στη συνέχεια διάφορα πορτρέτα του προστάτη και πολιούχου του.

το οικόπεδο

Αρχικά, οι καλλιτέχνες στράφηκε αποκλειστικά με τις ευαγγελικές θέματα, με έμφαση στην εμπειρία των δημιουργών της πρώιμης Αναγέννησης. Δεν προσπαθήσει να εκτελέσει μια εικόνα της εκκλησίας κανόνια. Ο κύριος στόχος ήταν να μεταφέρει τις φιλοσοφικές σκέψεις πάνω στον καμβά. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι πίνακες Προραφαηλίτη όπως λεπτομερή και συμβολική.

«Η Νεολαία της Παναγίας» Rossetti ήταν σύμφωνη με τις ανάγκες της βικτωριανής εποχής. Έδειξε μια μέτρια κοπέλα στη φροντίδα της μητέρας του. Είναι συνήθως απεικονίζεται ανάγνωση Dante μπαίνει στα χέρια της βελόνας Θεοτόκου. Έχει κεντημένο στον καμβά ένα κρίνο - ένα σύμβολο της αγνότητας και της αθωότητας. Τρία λουλούδια σε ένα στέλεχος - ο Πατέρας και ο Υιός και το Άγιο Πνεύμα. Palm φύλλα και γαϊδουράγκαθο με αγκάθια - τις χαρές και τις λύπες της Μαρίας. Η εικόνα δεν έχει νόημα αντικείμενα, τα χρώματα και τις δράσεις - όλα σχεδιασμένα για να επισημάνω τη φιλοσοφική έννοια του όρου.

Λίγο αργότερα, οι ζωγράφοι Pre-Raphaelites, των οποίων οι εικόνες προσέλκυσε την προσοχή του κοινού άρχισε να στραφούν προς το θέμα της ανθρώπινης ανισότητας ( "Lady Lilith"), η εκμετάλλευση των γυναικών ( "ξυπνήσει σεμνότητα"), η μετανάστευση ( "The Last of England").

Σημαντικό ρόλο στην αδελφότητα των έργων έπαιξε πίνακες με βάση τα έργα των αγγλικών ποιητές και συγγραφείς. Ζωγράφοι εμπνευσμένη από τα έργα του Σαίξπηρ, Keats, και την ιταλική Dante Alighieri.

θηλυκό εικόνες

πίνακες ζωγραφικής με θέματα από γυναικείοι χαρακτήρες στην Προραφαηλίτη αρκετά ποικίλη. Αυτά ενώθηκαν σε μία μόνο - σε καμβάδες τους βασίλευε γυναικείας ομορφιάς. Κυρίες απεικονίζεται πάντα όμορφη, ήρεμη, με ένα άγγιγμα του μυστηρίου. Υπάρχουν διάφορα θέματα: κατάρα, ο θάνατος, αγάπη, την πνευματική καθαρότητα.

Αρκετά συχνά έθεσε το θέμα της μοιχείας, όπου μια γυναίκα εκτίθεται σε απρεπής φως. Φυσικά, έχει μια σκληρή τιμωρία για τη δράση του.

Οι γυναίκες δίνουν συχνά στον πειρασμό και λαγνεία στους πίνακες της προ-Raphaelites ( «Περσεφόνη»). Αλλά υπάρχει μια αντίστροφη οικόπεδο, όπου ο άνδρας είναι οι γυναίκες ένοχος πτώση (όπως στους πίνακες του «Marianne», «ξυπνήσει σεμνότητα»).

το Μοντέλο

Κυρίως μοντέλων για τα έργα του ο καλλιτέχνης επιλέγει τους φίλους και τους συγγενείς. Rossetti συχνά έγραψε για τη μητέρα και την αδελφή μου ( «Η νεολαία της Παναγίας»), αλλά και κατέφυγε στις υπηρεσίες της ερωμένης του Φάνη ( «Λουκρητία Borja»). Ενώ η Ελισάβετ ήταν ζωντανός, την αγαπημένη του γυναίκα, γυναικεία εικόνες απέκτησε το πρόσωπό της.

Έφη Gray, η σύζυγος του Millet και η πρώην σύζυγος του Ruskin, να συλληφθεί για την ταινία «Η παραγγελία για την κυκλοφορία του» Πορτραίτο του Ιωάννη και πινέλο.

Annie Miller, Νύφη Hunt, που θέτει σχεδόν όλους τους καλλιτέχνες της αδελφότητας. Αυτό απεικονίζεται στους πίνακες του «Έλενα Troyanskaya», «ξυπνήσει συστολή», «Γυναίκα με κίτρινο χρώμα.»

τοπία

Τοπία έγραψε μόνο μερικοί από τους καλλιτέχνες προς αυτή την κατεύθυνση. Ήρθαν από τους τοίχους των γραφείων και εργάστηκε στην ύπαιθρο. Αυτό βοήθησε ζωγράφους για να συλλάβει την παραμικρή λεπτομέρεια, την εικόνα τους είναι τέλεια.

Πέρασε ώρες Προ-Raphaelites στη φύση, έτσι ώστε να μην χάσετε ούτε μία λεπτομέρεια. Το έργο αυτό απαιτούσε υπομονή τιτάνια και τη δυνατότητα να δημιουργήσετε. Πιθανώς λόγω των χαρακτηριστικών του προγράμματος δεν έχει αποκτήσει την κατεύθυνση του τοπίου όπως ο πολλαπλασιασμός και άλλα είδη.

Οι περισσότεροι αρχές της ζωγραφικής φύσης στα έργα Hunt αντανακλάται πλήρως «Αγγλικά ακτή» και Millais' Autumn Leaves».

αποσύνθεση

Μετά από αρκετές επιτυχημένες εκθέσεις του προραφαηλίτες άρχισε να καταρρέει. Συγκεντρώνοντας την αγάπη τους για τον Μεσαίωνα δεν ήταν αρκετό. Ο καθένας κοιτάζει το δρόμο του. Κυνήγι και μόνο παρέμεινε πιστός στις αρχές αυτής της τάσης μέχρι το τέλος.

Βεβαιότητα ήρθε το 1853, όταν Millais ήταν η ένταξη της Βασιλικής Ακαδημίας. Αδελφότητα διέλυσε εντελώς. Μερικοί έχουν απομακρυνθεί από τη ζωγραφική για μεγάλο χρονικό διάστημα (π.χ., Rossetti ανέλαβε εγγράφως).

Παρά την πραγματική παύση της ύπαρξης, το Pre-Raphaelites ενήργησε ως κατεύθυνση για κάποιο χρονικό διάστημα. Ωστόσο, ο τρόπος γραφής των εικόνων και μερικές γενικές αρχές παραμορφωμένη.

τέλη του προ-Raphaelites

Για τους καλλιτέχνες, που αντιπροσωπεύει το επόμενο στάδιο βέβαια, περιλαμβάνουν Συμεών του Σολομώντα (εργασία συλλαμβάνει την ουσία της κίνησης και ομοφυλόφιλων κίνητρα αισθητισμού), Evelyn De Morgan (έγραψε σχετικά με μυθολογικά θέματα, όπως «Αριάδνη στη Νάξο»), εικονογράφος Genri Forda.

Υπάρχουν μια σειρά από καλλιτέχνες που έχουν επηρεάσει τα έργα Προραφαηλίτη. Φωτογραφίες από μερικές από αυτές συχνά εμφανίστηκε στο βρετανικό Τύπο. Είναι Sophie Anderson, Frenk Diksi John Godward, Edmund Leighton και άλλα.

αξία

Prerafaelitizm ονομάζεται σχεδόν η πρώτη καλλιτεχνική διεύθυνση της Αγγλίας, η οποία είναι διάσημη σε όλο τον κόσμο. Κάθε κριτικός ή απλή γλώσσα έχει τη δική του άποψη και το δικαίωμα να αξιολογήσει τη δημιουργικότητα των ζωγράφων. Αναμφίβολα μόνο ένα πράγμα - είναι για διεισδύσει σε όλες τις πτυχές της κοινωνίας.

Τώρα πολύ εφευρεθεί εκ νέου. Γράφει νέες επιστημονικές εργασίες, όπως το «Pre-Raphaelites. Η ζωή και το έργο των 500 έργων ζωγραφικής.» Κάποιος καταλήγει στο συμπέρασμα ότι οι εκπρόσωποι αυτής της τάσης ήταν ο πρόδρομος των Συμβολιστές. Κάποιος είπε σχετικά με την επίδραση του hippie Προραφαηλίτη και ακόμη Dzhona Tolkina.

Καμβάδες εκτίθενται σε κορυφαία μουσεία της Βρετανίας. Σε αντίθεση με δημοφιλή πεποίθηση, Προραφαηλίτη ζωγραφικής στο Ερμιτάζ δεν αποθηκεύεται. Έκθεση ζωγραφικής παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στη Ρωσία το 2008 στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ.