"Χρυσό Φθινόπωρο", Λεβιτάν. Ένας πίνακας από τη συλλογή της γκαλερί Tretyakov

Θυμηθείτε τα λόγια του Τυούτσεφ: "Υπάρχει ένα αρχικό το φθινόπωρο ..." Τι υπάρχει εκεί που πολλές και πολλές δημιουργικές προσωπικότητες τραγούδησαν από αυτό στα έργα τους;

Χρυσό Φθινόπωρο! Κάθε χρόνο είναι καινούργιο, άγνωστο, αλλά πάντα απείρως όμορφο από τη μοναδική ταραχή των χρωμάτων, αγγίζοντας τη διαυγή θλίψη των ουρανών, το λεπτό παιχνίδι του ηλιακού φωτός πάνω στο χρυσό του φυλλώματος. Πώς να σκεφτεί κανείς πάνω στον καμβά τη φρεσκάδα του φθινοπωρινού πρωινού, τα ζεστά χρώματα των κίτρινων και πορφυρών κορωνών, την ομορφιά της ρωσικής φύσης; Το φθινόπωρο, η εποχή του ινδικού καλοκαιριού, προκάλεσε θαυμασμό πολλών συγγραφέων, μουσικών και φυσικά καλλιτεχνών.

Η ιστορία ενός αριστουργήματος

Εδώ είναι το "Χρυσό Φθινόπωρο" μπροστά μας, το Levitan. Ο πίνακας ζωγραφίστηκε από έναν καλλιτέχνη στην επαρχία Tver, κοντά στο κτήμα Gorki, το 1895. Ο καμβάς απεικονίζει τη φύση της κεντρικής ρωσικής ταινίας, οδυνηρά μητρική και οικεία σε κάθε ρωσικό τοπίο. Όλη η απλότητα του, ο καλλιτέχνης έδωσε μια φωτεινή λυρική διάθεση. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο αργότερα η ζωγραφική του Χρυσό Φθινόπωρο του Levitan μαζί με άλλα τοπία έφεραν στη ρωσική ζωγραφική μια έννοια όπως το "τοπίο της διάθεσης".

Η μεταβλητότητα και η αμεσότητα της κατάστασης της φύσης βρίσκει μια απάντηση στην ψυχή του καλλιτέχνη. Η ποικιλία των χρωμάτων και των μορφών του γύρω κόσμου μεταφέρει με μεγάλη ευαισθησία στον καμβά και, όπως ένας μεγάλος μάγος, μεταφέρει στον θεατή το ιερό και οικείο που είναι κρυμμένο σε κάθε γωνιά της φύσης. Κοιτάζοντας το τοπίο, καταλαβαίνετε το βάθος της αγάπης του καλλιτέχνη για τα χρώματα του φθινοπώρου, συνειδητοποιείτε πόσο αδιάσπαστη είναι η σύνδεση: το χρυσό φθινόπωρο-Levitan. Ο πίνακας εντυπωσιάζει με την απλότητα του κινήματος και της εκτέλεσης και παράλληλα με την άψογη γεύση και την υψηλή επιδεξιότητα. Πόσο καινούργιο εμφανίζεται σε αυτό που είδε όλο το τοπίο, αυτό που είχε ξεφύγει από την προσοχή.

Σχετικά με το τοπίο "Χρυσό Φθινόπωρο", Levitan

Η ζωγραφική μας οδηγεί στο φθινοπωρινό σημύδα, που αναπτύσσεται κατά μήκος μιας στενής, τυλιγμένης ράβδου. Δεν έχει χάσει ακόμα την κίτρινη δαντελωτή στολή, μόνο δύο ασβέστης στο προσκήνιο σχεδόν έριξε τα φύλλα. Σκούρο, όπως στην πισίνα, το νερό αντανακλά το παράκτιο γρασίδι και τα άγρια λουλούδια. Ο ερυθρωπός-ροζ θάμνος στο σκοτεινό φόντο του ποταμού φαίνεται ένα κομψό στεφάνι, έτοιμο να κολυμπήσει. Καθώς η απόσταση στον ορίζοντα, το νερό στο ποτάμι φωτίζει, η αντίθεση της ήρεμης μπλε-μπλε επιφάνειας του με τις χρυσές σημύδες προκαλεί μια εορταστική διάθεση, τη χαρά του να σκεφτεί το τοπίο.

Ο ήλιος δεν είναι ορατός, αλλά οι φωτεινές του ακτίνες φωτίζουν τη φύση - αιώνια όμορφη, αιώνια ζωντανή. Οι σκιές από τα δέντρα είναι σκούρα καφέ, σύντομες, η μέρα είναι σε πλήρη εξέλιξη και κάθε θεατής είναι σαφής: μια ζεστή, ξηρή και ηλιόλουστη μέρα κατακτήθηκε από τον Levitan. Το χρυσό φθινόπωρο είναι πλούσιο σε τέτοιες ημέρες, όταν πολύχρωμα χρώματα χαϊδεύουν το μάτι και η ήρεμη λάμψη της ημέρας καθιστά ξεχάσει ότι αυτή η ομορφιά είναι φευγαλέα, γιατί σύντομα οι κλέφτες-κρύοι θα πάρουν όλο το χρυσό από τα δέντρα. Αλλά ενώ ο αέρας στην εικόνα είναι φρέσκος και διαφανής, μπορείτε εύκολα να δείτε στον ορίζοντα και εύκολα τα πλωτά σύννεφα στον ουρανό, καθώς και τα περιγράμματα του μακρινού δάσους, των κτιρίων και των χειμερινών πεδίων με πράσινα βλαστοί.

Ο Levitan κατάφερε να μεταφέρει μια αίσθηση ευγενούς ελαφριάς, διαστήματος, εκπληκτικής χαράς από την επικοινωνία με τη φύση και όλα αυτά είναι μόνο τα χρώματα του τοπίου. Έχοντας ένα έντονο ένστικτο και γνήσια αγάπη για τη ρωσική φύση, ο καλλιτέχνης δημιούργησε το δικό του στυλ - το στυλ του ρωσικού τοπίου, το οποίο δικαίως ονομάζεται Levitan.

Η μοίρα της εικόνας

Το 1896, στην έκθεση του Wanderers στη βόρεια πρωτεύουσα - Πετρούπολη - και σε άλλες ρωσικές πόλεις, το τοπίο "Χρυσό Φθινόπωρο", Levitan παρουσιάστηκε με επιτυχία. Η ζωγραφική αγοράστηκε από τον P. Tretyakov και τώρα εκτίθεται στην Gallery Tretyakov.