Της τέχνης και του πολιτισμού της Αναγέννησης. Εξέχουσες προσωπικότητες της Αναγέννησης: η λίστα

Αναγέννηση (Αναγέννηση) έχει αντικαταστήσει τα Μεσαίωνα και διήρκεσε μέχρι τον Διαφωτισμό. Είναι μεγάλη σημασία στην ιστορία της Ευρώπης. Διαφορετικού τύπου της κοσμικής κουλτούρας, και ο ανθρωπισμός και ο ανθρωποκεντρισμός (στην πρώτη θέση υπάρχει ένας άνθρωπος). Αριθμητικά στοιχεία της Αναγέννησης άλλαξε επίσης τις απόψεις τους.

περίληψη

Συγκροτήθηκε μια νέα κουλτούρα μέσω δημοσίων σχέσεων έχει αλλάξει στην Ευρώπη. πλήττονται ιδιαίτερα την πτώση της του βυζαντινού κράτους. Πολλοί από τους Βυζαντινούς μετανάστευσαν σε χώρες της Ευρώπης, και μαζί τους έφεραν έναν τεράστιο αριθμό έργων τέχνης. Τίποτα από αυτά δεν ήταν γνωστά στην μεσαιωνική Ευρώπη, και Kozimo Medichi, εντυπωσίασε, που δημιουργήθηκε στη Φλωρεντία Ακαδημία του Πλάτωνα.

Κατανομή των πόλεων-κρατών οδήγησε σε πολλαπλασιασμό των τάξεων, που ήταν μακριά από τις φεουδαρχικές σχέσεις. Αυτές περιλάμβαναν τεχνίτες, τους τραπεζίτες, τους εμπόρους και ούτω καθεξής. Δεν θεωρούνται μεσαιωνική τιμές που διαμορφώθηκαν από την εκκλησία. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα τον ανθρωπισμό. Κατά την έννοια αυτή συνεπάγεται μια φιλοσοφική κατεύθυνση, η οποία θεωρεί τον άνθρωπο ως την υψηλότερη αξία.

Σε πολλές χώρες άρχισαν να διαμορφώνουν την κοσμική επιστημονικά και ερευνητικά κέντρα. Η διαφορά τους από τη μεσαιωνική έγινε διαχωρίζεται από την εκκλησία. Έκανε μια μεγάλη αλλαγή στο XV αιώνα, η εφεύρεση της τυπογραφίας. Αυτό γίνεται όλο και πιο συχνά εμφανίζονται εξέχουσες προσωπικότητες της Αναγέννησης.

Ο σχηματισμός και η άνθηση

Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Αναγέννηση στην Ιταλία. Εδώ άρχισε να δείχνει σημάδια στους αιώνες XIII και XIV. Ωστόσο, η δημοτικότητα της εποχής του δεν θα μπορούσε να κερδίσει, και μόνο στη δεκαετία του '20 του XV αιώνα ήταν σε θέση να αποκτήσουν πρόσβαση. Αλλού στην Ευρώπη, Αναγέννηση εξαπλωθεί πολύ αργότερα. Είναι στο τέλος του αιώνα, το αποκορύφωμα αυτής της τάσης.

Το επόμενο αιώνα ήταν η κρίση της Αναγέννησης. Το αποτέλεσμα ήταν η εμφάνιση του μανιερισμού και μπαρόκ. Όλα Αναγέννηση χωρίζεται σε τέσσερις περιόδους. Κάθε ένα από αυτά παρουσιάζονται δικό τους πολιτισμό, την τέχνη.

Protorenessans

Πρόκειται για μια μεταβατική περίοδο από τον Μεσαίωνα μέχρι την Αναγέννηση. Μπορεί να διαιρεθεί σε δύο στάδια. Η πρώτη κράτησε κατά τη διάρκεια της ζωής του Giotto, ο δεύτερος - μετά το θάνατό του (1337). Η πρώτη ήταν γεμάτη με μεγάλες ανακαλύψεις σε αυτήν την περίοδο έκαναν τα φωτεινότερα στοιχεία της Αναγέννησης. Η δεύτερη πραγματοποιήθηκε παράλληλα με τη θανάσιμη πανούκλα που βασανίζεται Ιταλία.

Καλλιτέχνες της Αναγέννησης της περιόδου εξέφρασαν τις δεξιότητές τους, κυρίως στη γλυπτική. Ιδιαίτερα μπορεί να διακρίνει Arnolfo di Cambio, Αντρέα Πιζάνο και Nicola και Dzhovanni Pizano. Πίνακες του χρόνου εκπροσωπείται από δύο σχολεία, που βρίσκεται στη Σιένα και τη Φλωρεντία. Ένα τεράστιο ρόλο στη ζωγραφική της περιόδου έπαιξε Giotto.

στοιχεία της Αναγέννησης (καλλιτέχνες), ιδίως από Giotto, χάλυβα στους πίνακές του από θρησκευτικά θέματα εκτός από την αφή και την κοσμική.

Στη βιβλιογραφία, μια επανάσταση έκανε Dante Aligeri, ο οποίος δημιούργησε το περίφημο «κωμωδία». Ωστόσο, απόγονοι του θαυμασμού, την αποκάλεσε «Θεία Κωμωδία». Σονέτα του Πετράρχη (1304-1374 gg.), Γραπτές κατά την περίοδο αποκτήσει τεράστια δημοτικότητα και έγινε οπαδός του Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375 gg.), Ο συγγραφέας του «Decameron».

Γνωστές προσωπικότητες της Αναγέννησης ιταλική έγινε δημιουργοί της λογοτεχνικής γλώσσας. Τα έργα αυτών των συγγραφέων κέρδισε τη φήμη πέρα από τα σύνορα της φυσικής κατάστασης του κατά τη διάρκεια της ζωής τους, και τελικά όλα αυτά που αναφέρονται στους θησαυρούς της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

Πρώιμη περίοδο της Αναγέννησης

Αυτή η περίοδος διήρκεσε ογδόντα χρόνια (1420-1500 gg.). Τα ποσά της πρώιμης Αναγέννησης δεν είχε δώσει μέχρι την συνήθη πρόσφατο παρελθόν, αλλά ο χάλυβας στο έργο του να καταφύγουν στην κλασική αρχαιότητα. Σταδιακά, θα μετακινηθεί από το μεσαιωνικό στους αρχαίους αρχές. Αυτή η μετάβαση επηρεάζονται από τις αλλαγές στη ζωή και τον πολιτισμό.

Η Ιταλία έχει πλήρως εκδηλώνεται τις αρχές της κλασικής αρχαιότητας, καθώς και σε άλλες χώρες εξακολουθούν να κολλήσει με τις παραδόσεις του γοτθικού ρυθμού. Μόνο στη μέση του XV αιώνα Αναγέννησης διεισδύσει στην Ισπανία και βόρεια των Άλπεων.

Στην ζωγραφική, πάνω απ 'όλα, άρχισαν να δείχνουν την ομορφιά ενός προσώπου. Στις αρχές της περιόδου, κυρίως εκπροσωπείται λειτουργεί Botticelli (1445-1510), καθώς και Mazachcho (1401-1428).

Ειδικά διάσημο γλύπτη Donatello είναι η περίοδος (1386-1466). Στα έργα του κυριαρχεί το είδος πορτρέτο. Donatello, επίσης, η πρώτη φορά από την αρχαιότητα δημιούργησε ένα γλυπτό ενός γυμνού σώματος.

Τα πιο σημαντικά και γνωστά αρχιτέκτονες της περιόδου ήταν Brunelleschi (1377-1446). Κατάφερε να συνδυάσει Ρωμαϊκή και γοτθικό στυλ στα έργα τους. Ο ίδιος ασχολείται με την κατασκευή παρεκκλήσια, εκκλησίες και παλάτια. Επίσης, επέστρεψε Antique αρχιτεκτονική.

Η περίοδος της Υψηλής Αναγέννησης

Αυτή τη φορά ήταν μια άνθηση της αναγέννησης (1500-1527). Ιταλικό Κέντρο Τέχνης βρίσκεται στη Ρώμη, αλλά όχι με το συνηθισμένο της Φλωρεντίας. Ο λόγος για αυτό ήταν ο νέος Πάπας Julius II. Ήταν μια επιχειρηματική και αποφασιστική χαρακτήρα, κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο παπικό θρόνο στο δικαστήριο κατέληξε στα καλύτερα πολιτιστικά στοιχεία της Αναγέννησης.

Στη Ρώμη, ξεκίνησε την κατασκευή των μεγαλόπρεπα κτίρια, πολλά γλύπτες δημιουργούν αριστουργήματα που είναι τα κοσμήματα του κόσμου της τέχνης στην εποχή μας. Γράφοντας έρχεται τοιχογραφίες και πίνακες ζωγραφικής που γοητεύουν με την ομορφιά τους. Όλες αυτές οι τομείς ανάπτυξης της τέχνης, βοηθώντας ο ένας τον άλλο.

Η μελέτη της αρχαιότητας γίνεται όλο και πιο βαθιά. Όλα τα αναπαράγει με μεγαλύτερη ακρίβεια τον πολιτισμό της περιόδου. Την ίδια στιγμή ηρεμήσει τα Μεσαίωνα αντικατασταθεί διάθεση για παιχνίδι στην τέχνη. Ωστόσο, τα στοιχεία της Αναγέννησης, ο κατάλογος των οποίων είναι εκτεταμένη, μόλις δανειστεί κάποια στοιχεία της αρχαιότητας, και τη βάση για τη δημιουργία του δικού σας. Καθένα από αυτά έχει τη δική του ξεχωριστή δυνατότητές του.

Leonardo Da Vinci

Γνωστά φιγούρα της Αναγέννησης είναι ίσως Leonardo da Vinci (1452-1519). Αυτή είναι η πιο ευέλικτη προσωπικότητα της περιόδου. Σπούδασε ζωγραφική, τη μουσική, τη γλυπτική, την επιστήμη. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, Ντα Βίντσι ήταν σε θέση να εφεύρει πολλά πράγματα που έχουν γίνει μέρος της ζωής μας σήμερα (ποδήλατο, αλεξίπτωτο, δεξαμενή και ούτω καθεξής). Μερικές φορές τα πειράματά του κατέληξε σε αποτυχία, αλλά αυτό συνέβη λόγω του γεγονότος ότι ορισμένοι της εφεύρεσης, είναι δυνατόν να πούμε μπροστά από το χρόνο.

Το μεγαλύτερο μέρος του είναι γνωστή, φυσικά, χάρη στην ταινία «Μόνα Λίζα». Πολλοί επιστήμονες εξακολουθούν να ψάχνουν σε διάφορα μυστικά της. Leonardo μείνει πίσω σε λίγες μαθητές.

Αργά περίοδο της Αναγέννησης

Ήταν το τελικό στάδιο της Αναγέννησης (από το 1530 έως 1590-1620 χρόνια., Αλλά ορισμένοι μελετητές που εκτείνεται σε 1630, σταθερή διαφορές προκύπτουν εξαιτίας αυτού).

Στη νότια Ευρώπη, ενώ η κίνηση άρχισε να αναδύεται (Counter), στόχος του οποίου ήταν να αποκαταστήσει το μεγαλείο της Καθολικής Εκκλησίας και τη χριστιανική πίστη. Όλη η ψαλμωδία του ανθρώπινου σώματος δεν ήταν αποδεκτή από αυτόν.

Πολλές συγκρούσεις είχαν ως αποτέλεσμα το γεγονός ότι άρχισε να εκδηλώνεται κρίση των ιδεών. Ως αποτέλεσμα της αστάθειας των Αναγέννησης θρησκευτικών προσωπικοτήτων άρχισε να χάνει την αρμονία ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, ανάμεσα στην σωματική και την πνευματική. Το αποτέλεσμα ήταν η εμφάνιση του μανιερισμού και μπαρόκ.

Αναβίωση στη Ρωσία

Αναγέννηση του πολιτισμού σε ορισμένες περιοχές είχαν αντίκτυπο στην χώρα μας. Ωστόσο, ο αντίκτυπός της περιορίστηκε από μια αρκετά μεγάλη απόσταση, καθώς και η ρωσική πολιτιστική συνημμένο στην Ορθοδοξία.

Ο πρώτος κυβερνήτης, η Αναγέννηση άνοιξε το δρόμο για τη Ρωσία ήταν ο Ιβάν ΙΙΙ, ο οποίος κατά τη διάρκεια του χρόνου του στο θρόνο άρχισε να καλέσει τους Ιταλούς αρχιτέκτονες. Με την άφιξή τους, νέα στοιχεία και τεχνολογίες κατασκευής. Ωστόσο, μια τεράστια επανάσταση στον τομέα της αρχιτεκτονικής δεν συνέβη.

Το 1475 η αποκατάσταση του καθεδρικού ναού Κοιμήσεως της Θεοτόκου προσελήφθη από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Αριστοτέλη Fioravanti. Ο ίδιος τήρησε τις παραδόσεις του ρωσικού πολιτισμού, αλλά προστίθεται στο πεδίο εφαρμογής του σχεδίου.

Με τον XVII αιώνα λόγω της επιρροής των εικόνων Αναγέννησης ρωσική γίνει ρεαλιστικό, αλλά την ίδια στιγμή, οι καλλιτέχνες ακολουθούν όλα τα αρχαία κανόνια.

Σύντομα, η Ρωσία ήταν σε θέση να μάθουν και την τυπογραφία. Ωστόσο, η ειδική διανομή έλαβε μόνο στο XVII αιώνα. Πολλές από τις τεχνολογίες που αναδύονται στην Ευρώπη, και γρήγορα εισάγονται στη Ρωσία, όπου βελτιώθηκε και έγινε μέρος της παράδοσης. Για παράδειγμα, σύμφωνα με μια υπόθεση, η βότκα εισήχθη από την Ιταλία, έχει τροποποιήθηκε στη συνέχεια τον τύπο και το 1430 εμφανίστηκε η ρωσική έκδοση του ποτού.

συμπέρασμα

Η Αναγέννηση έδωσε στον κόσμο πολλούς ταλαντούχους καλλιτέχνες, ερευνητές, επιστήμονες, γλύπτες και αρχιτέκτονες. Από τον μεγάλο αριθμό των ονομάτων μπορούν να αναγνωριστούν εκείνα τα οποία είναι γνωστά και πιο γιορτάζονται.

Φιλόσοφοι και επιστήμονες:

• Bruno.
• Galileo.
• Pico della Mirandola.
• Νικολάι Kuzansky.
• Μακιαβέλι.
• Campanella.
• Παράκελσος.
• Κοπέρνικου.
• Münzer.

Συγγραφείς και ποιητές:

• ΣΤ Petrarca.
• Dante.
• J .. Boccaccio.
• Rabelais.
• Cervantes.
• Σαίξπηρ.
• Ε Ρότερνταμ.

Αρχιτέκτονες, ζωγράφοι και γλύπτες:

• Donatello.
• Leonardo da Vinci.
• Ν Pisano.
• Α Rossellino.
• Σ Μποτιτσέλι.
• Raphael.
• Michelangelo.
• Bosch.
• Τιτσιάνο.
• Α Durer.

Φυσικά, αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των στοιχείων της Αναγέννησης, αλλά αυτοί οι άνθρωποι έχουν γίνει προσωποποίηση της για πολλούς.