Μηχανικών Κτίριο της Tretyakov Gallery - επέκταση των ορίων

Tretyakov Gallery είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο. Η συλλογή του μουσείου αποτελείται από περισσότερα από 150 000 εκθέματα, τα περισσότερα από τα οποία έχουν δημιουργηθεί από Ρώσους καλλιτέχνες, γλύπτες και τους εκπροσώπους των άλλων περιοχών της τέχνης. Περιλαμβάνει πολλές θυγατρικές, μεταξύ των οποίων Iinzhenerny κατοικιών Tretyakov Gallery.

Η ιστορία της δημιουργίας

Το 1851 οικογένειά Tretyakov μετακόμισε στο σπίτι στο Lavrushinsky Lane. Ο επικεφαλής της οικογένειας - ένα πολύ γνωστό βιομήχανος και φιλάνθρωπος - ξεκίνησε τη συλλογή έργων τέχνης. Για να φιλοξενήσει όλα τα έργα ζωγραφικής, έπρεπε να ανοικοδομήσουν και να τελειώσει την κατασκευή του σπιτιού κατ 'επανάληψη. Ακόμα και όταν ο κύριος της ζωής για όλους που θέλουν να δουν τα αριστουργήματα της ρωσικής τέχνης άνοιξε την πρόσβαση στην έκθεση. Σκοπός της συλλογής ήταν ο ιδρυτής της παγκόσμιας - να δημιουργήσει ένα εθνικό γκαλερί.

Τέσσερις δεκαετίες αργότερα, μετά από την απόκτηση των πρώτων έργων ζωγραφικής δώρισε την τεράστια συλλογή του στη Μόσχα. Αργότερα, το σπίτι πέρασε στο κράτος.

Μετά την επανάσταση, η συλλογή κρατικοποιήθηκε και συμπληρώθηκε με έργα τέχνης από άλλα μουσεία και ιδιωτικές συλλογές, κρατικοποιήθηκε από την μπολσεβίκοι εκούσια ή ακούσια.

εκτεταμένη ανοικοδόμηση

Στη δεκαετία του '80 του περασμένου αιώνα, έχει αρχίσει σημαντική ανακατασκευή του Tretyakov Gallery κτίριο. ανακαίνισης των υφιστάμενων κτιρίων πραγματοποιήθηκε και κατασκευάστηκε καινούρια. Έτσι, το 1989, στα νότια του κεντρικού κτιρίου του Σώματος των Μηχανικών της Tretyakov Gallery χτίστηκε με Vasnetsov πρόσοψη. Σε μια αρκετά μεγάλη περιοχή ήταν ανοιχτή αίθουσα συνεδριάσεων, κέντρο πληροφόρησης, στούντιο τέχνης για παιδιά και εκθεσιακούς χώρους. Νέο κτίριο ονομάζεται επίσημα «Μηχανικών Κτίριο της Tretyakov Gallery» - Εδώ είναι συγκεντρωμένα τη βασική τεχνολογία του συστήματος.

εκθέσεις

Εκτός από τις υπηρεσίες Σύστημα Μηχανικών Κτίριο της Tretyakov Gallery και έχει το δικό εκθεσιακούς χώρους του, που βρίσκονται στο δεύτερο και τρίτο όροφο. Με μόνιμη έκθεση των ρωσικών και ξένων τέχνη ποικιλία των περιόδων από την κλασική στη σύγχρονη. Ήταν εδώ συνειδητοποίησα έργα των περιφερειακών μουσείων από όλη τη χώρα στο πλαίσιο του έργου «Χρυσή Χάρτης της Ρωσίας.» Μοσχοβίτες και οι επισκέπτες έχουν τη μοναδική ευκαιρία να δουν αυτές τις συλλογές.

Αίθουσα συνεδρίων και στούντιο τέχνης για παιδιά

Μηχανικών Κτίριο της Tretyakov Gallery, η έκθεση η οποία ενημερώνεται συνεχώς, προσελκύει μεγάλο αριθμό επισκεπτών. Το κτίριο έχει μια αίθουσα συνεδριάσεων, η οποία φιλοξενεί διαλέξεις για την τέχνη, καθώς και σεμινάρια και συνέδρια. Αντικείμενα της μελέτης μια ποικιλία περιεχομένου κατατοπιστική. Για να συμμετάσχετε σε αυτά τα γεγονότα, εμπειρογνώμονες από όλες τις γωνιές της γης έρχονται. Αμέσως διενεργήθηκε αναδρομική προβολές των ταινιών που περιλαμβάνονται στην χρυσή ταμείο του παγκόσμιου κινηματογράφου.

στούντιο τέχνης των παιδιών είναι τα παιδιά διαφόρων ηλικιών. Μαθαίνουν πολλές πληροφορίες για τον κόσμο της τέχνης, τη μάθηση ζωγραφική και γλυπτική. Τα παιδιά μαθαίνουν για τον κόσμο της ομορφιάς και επιδιώκουν οι ίδιοι να εκφράσουν τα συναισθήματά τους μέσα από την τέχνη. Τα μαθήματα είναι εκπαιδευτικό χαρακτήρα, επειδή το κύριο καθήκον των εκπαιδευτικών - να ενσταλάξει στα παιδιά την αγάπη του και το ενδιαφέρον στους διάφορους τομείς της τέχνης.

Μέσα από το κτίριο της μηχανικής του Tretyakov Gallery, και μπορείτε να πάτε στο μουσείο του ναού. Το μεγαλύτερο μέρος της διακόσμησης του ναού - μουσειακά εκθέματα. Σε ειδική προθήκη εκτίθενται μία από τις παλαιότερες ρωσικές εικόνες - Βλαντιμίρ Μητέρα του Θεού, του οποίου η ηλικία είναι περίπου 900 ετών.

Μηχανικών Κτίριο Πινακοθήκη Τρετιακόφ στη διεύθυνση: 119017, Μόσχα, Lavroushinsky λωρίδα, 12 - περιμένει τους επισκέπτες. Μετά την επίσκεψη στο κύριο εκθεσιακό φροντίστε να το ελέγξουμε: τα εκθέματα, τα οποία δεν περιλαμβάνονται στην κύρια συλλογή, μπορεί να πει πολλά ενδιαφέροντα και έκπληξη. Η έκθεση είναι διακοσμημένα με πολύ μεράκι και τη γνώση dela.Vy ανοίξει το πέπλο της μυστικότητας και θα είναι σε θέση να κατανοήσουν καλύτερα τους καλλιτέχνες.