Καλλιτέχνης Vasya Lozhkin: εικόνες της ρωσικής αποκάλυψης

Ο καλλιτέχνης Vasya Lozhkin, των οποίων οι εικόνες κατάφεραν να κερδίσουν ευρεία αναγνώριση μεταξύ των πιο διαφορετικών πολιτών, σύμφωνα με τη δική του διαβεβαίωση, ποτέ δεν έμαθε πραγματικά να σχεδιάζει και δεν ξέρει πώς μέχρι σήμερα. Τι προσελκύει και αιχμαλωτίζει τους θεατές των παράξενων έργων του;

Από τη βιογραφία ενός ρωσικού nugget

Ο Alexei Kudelin, γνωστός ως Vasya Lozhkin, άρχισε να ζωγραφίζει τα έργα του ως παιδί. Και γεννήθηκε το 1976 στην πόλη Solnechnogorsk κοντά στη Μόσχα. Σήμερα, αυτός ο ελάχιστα γνωστός οικισμός μπορεί να αναγνωριστεί εύκολα κάτω από το όνομα του μυθικού Kobylozavodsk, όπου πραγματοποιούνται πολλά από τα έργα του καλλιτέχνη. Και ο συγγραφέας των αριστουργημάτων μέχρι σήμερα ζει στην πατρίδα του.

Εκτός από τη ζωγραφική, ασχολείται επίσης με τη λογοτεχνία, συνθέτει τραγούδια και τα εκτελεί σε μια ροκ μπάντα που ονομάζεται μετά τον εαυτό του.

Vasya Lozhkin: εικόνες, γάτες και άνθρωποι

Έργα σε έναν αυτοδεσπότη αυτοδίδακτο καλλιτέχνη απροσδόκητα βρήκαν μια απάντηση στην ψυχή πολλών ανθρώπων. Και αυτό ισχύει εξίσου για εκείνους των οποίων η παιδική ηλικία ήταν στα εντυπωσιακά ενενήντα χρόνια , και εκείνοι που είναι πολύ μεγαλύτεροι από τον συγγραφέα. Ο Vasya Lozhkin, των οποίων τα έργα ζωγραφικής δεν εμφανίζονταν σε δημόσια οθόνη, εκτός από τον εικονικό χώρο, έγινε ευρέως δημοφιλής στην πραγματικότητα. Οι εικόνες του είναι αναγνωρίσιμες με μια ματιά. Ο κόσμος, ο οποίος βλέπει τον εκπληκτικό θεατή στις εικόνες ενός καλλιτέχνη κοντά στη Μόσχα, προκαλεί έντονα συναισθήματα. Αυτό είναι που συνήθως ονομάζεται γέλιο μέσα από δάκρυα. Σας κάνει να αισθάνεστε ενθουσιώδης, αγανακτισμένος και έκπληκτος και συχνά θυμίζει χαμόγελο από το αυτί μέχρι το αυτί.

Οι θεατές είναι επίσης κοντά σε αυτές τις γάτες με ανθρώπινα μάτια, και αυτοί οι άντρες με βάναυση μυκήτων. Ξαφνικά γίνεται σαφές ότι ο Vasya Lozhkin, των οποίων οι εικόνες με την πρώτη ματιά δεν φαίνονται αρκετά σοβαρές, δεν μιλά σε θεατρικό τόνο στον θεατή. Και οι δημοφιλείς εκτυπώσεις του ερασιτέχνη καλλιτέχνη έχουν μια καλή ευκαιρία να γίνουν μέρος των ρωσικών κλασικών αρχών της τρίτης χιλιετίας.

Ρωσικό νάρθηκα

Ο Βασίλι Λοτζίν, ένας καλλιτέχνης της Μόσχας κοντά στη Μόσχα, έβαλε πολλά παζλ πριν από σοβαρούς κριτικούς τέχνης. Οι πίνακες ζωγραφικής, των οποίων η τιμή κυμαίνεται σήμερα σε πολύ ευρύ φάσμα, περιελάμβανε στις μόνιμες εκθέσεις του μια στερεά γκαλερί σύγχρονης τέχνης. Το χαμηλότερο όριο τιμών των έργων του ο συντάκτης καθορίζεται σε τρεις χιλιάδες ρούβλια. Και η κορυφή απλά δεν το κάνει. Σοβαροί αναλυτές στον τομέα της ιστορίας της τέχνης βρίσκουν πολλές παραλλαγές στο έργο του Vasya Lozhkin στη ρωσική και ευρωπαϊκή ζωγραφική.

Πρόκειται κυρίως για τις δημοφιλείς εκτυπώσεις, οι οποίες από τις πρώτες φορές παρουσιάστηκαν για αγορά και προβολή στους εκθεσιακούς χώρους. Απολάμβαναν ιδιαίτερη επιτυχία μεταξύ των κοινών ανθρώπων. Αργότερα, για αυτό το καλλιτεχνικό φαινόμενο, επινοήθηκαν ειδικοί όροι - "αφελείς" και "πρωτόγονοι". Όμως, ο Vasya Lozhkin, των οποίων οι εικόνες έλαβαν απροσδόκητη αναγνώριση από τους αναλυτές στον τομέα της αισθητικής, είναι πλησιέστερα προς την παραδοσιακή ρωσική χαλαρωτική λουβάκα.

Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι οι πατριώτες δεν ευνοούν τη δουλειά του καλλιτέχνη, θεωρώντας τον ως κακόβουλη συκοφαντία της ρωσικής πραγματικότητας. Αλλά η γνώμη τους Vasya Lozhkina δεν ενοχλεί καθόλου. Δημιουργεί για το ακροατήριό του. Και είναι πολύ πιθανό ότι για την αιωνιότητα.