Ostrovsky Θέατρο (Κοστρομά): η ιστορία της δημιουργίας και ρεπερτορίου

Ostrovsky θέατρο θεωρείται ένα από τα παλαιότερα στη Ρωσία, ο οποίος επέζησε και πλήρως λειτουργικό και σήμερα. Έβαλε ξένες και εγχώριες κλασικά έργα.

η προέλευση

Κρατικό Θέατρο Ostrovsky άνοιξε τις πόρτες του για το κοινό το 1808. Στη συνέχεια, Κοστρομά ήταν μια πλούσια πόλη όπου ζούσαν οι έμποροι. Ακόμα και σήμερα μπορείτε να βρείτε παλιά σπίτια που έχουν διασωθεί από εκείνη την εποχή. Αυτοί που διαπραγματεύονται διάφορα σκεύη, και την επόμενη εργαστεί ενεργά κράχτες.

Αυτή τη στιγμή, που γεννήθηκε στην Κοστρομά, μια οικογένεια πλούσιων εμπόρων Fedor Grigorevich Volkov. Αργότερα, έγινε ο ιδρυτής του θεάτρου στη Ρωσία. Πόλη ανακάλυψε μια εντελώς νέα τέχνη. Το 1863, η Μόσχα είχε ένα ακόμη θέατρο, Κονσταντίν Στανισλάφσκι Sergeevich. Και στο μεταξύ, το 1823, γεννήθηκε ο Αλεξάντρ Νικολάγιεβιτς Ostrovsky, το θεατρικό συγγραφέα, ο οποίος έδειξε την πραγματική ζωή της Ρωσίας εμπόρους.

Νέα μορφή τέχνης άρεσε περιβάλλον έμπορο. Δεδομένου ότι οι έμποροι δεν είναι φτωχοί άνθρωποι, που μπορούν να υποστηρίξουν τις πρωτοβουλίες των νέων και ταλαντούχων συγγραφείς, ηθοποιοί βοηθήσει. Ανάπαυση άρχισαν να οργανώνουν, ακόμη και πριν ανοίξει Ostrovsky θέατρο. Κοστρομά έγινε το κέντρο της τέχνης. Οι πρώτες παραστάσεις παρουσιάστηκαν κατά τη διάρκεια μιας ιδιωτικής δεξίωση στην κατοικία και στις εξοχικές κατοικίες. Έπαιξαν δουλοπάροικοι. Την πάροδο του χρόνου, που αντικαταστάθηκαν από επαγγελματίες ηθοποιούς.

πρωτοϊστορία

Κοστρομά Δράμα Θέατρο για πρώτη φορά αναφέρεται το 1808. Ίσως να υπήρχε πριν, αλλά δεν υπάρχει καμία επίσημη πληροφόρηση. Σκηνές παίζεται στο έδαφος του σύγχρονου νοσοκομείου - μια ειδική αρένα χτίστηκε εκεί. Έδειξε για πρώτη φορά το έργο «Miller -. Ένα μάγο, ο πλάνος και ο προξενητής» Σε αυτό το κτίριο καλωσορίζει τους επισκέπτες από το θέατρο Imperial Μόσχας αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τα σπίτια τους το 1812. Κάθε ανακτήσουν την απόδοσή τους τόσο εντυπωσίασε το κοινό και οι ίδιοι οι τοπικοί φορείς στην ιστορία της σκηνής Κοστρομά ξεκίνησε ένα νέο γύρο. Διάσημοι ηθοποιοί της εποχής ήταν Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Sergeev, Obreskov.

Νέα στέγη για το ναό του Μελπομένη

Σύντομα, ένα μικρό κτίριο ήταν μικρή, και το θέατρο αναγκάστηκε να αναζητήσει ένα κατάλληλο στάδιο μέγεθος. Βρέθηκε στο Κάτω ζούγκλα. Αυτός ο δρόμος είναι διάσημη για την κατασκευή του πρώτου πέτρινο θέατρο. Νωρίτερα αυτό το μέρος βρισκόταν βυρσοδεψείο Syromyatnikova, οι έμποροι του δεύτερου τάγματος. Και οι ηθοποιοί και το κοινό τόσο συνηθισμένοι σε τέτοια έμπορος στην πόλη, ότι σε καμία περίπτωση δεν έκπληκτος από την υψηλή τέχνη γραμμή και τη βιομηχανία. Από το κτίριο μέχρι σήμερα τίποτα δεν έχει σωθεί. έχουν μόνο οι σημειώσεις των τελευταίων χρόνων με την περιγραφή των χώρων έχουν εγκαταλειφθεί. Αυτόπτες μάρτυρες ανέφεραν ότι ο δρόμος φαίνεται να είναι ότι μόλις τον τοίχο. Έπρεπε να πάει κάτω, στη συνέχεια, να ανεβεί στην αίθουσα θεάτρου. Αλλά αυλή του προσφέρει μια υπέροχη θέα του Βόλγα.

Το κτίριο αυτό έδωσε παραστάσεις Shchepkin, ο οποίος έπαιξε το ρόλο στο παιχνίδι Tortsov «Η φτώχεια δεν είναι έγκλημα.» Στην αίθουσα υπήρχαν θεατές Potekhin και Pisemsky. Και το 1863 ήταν ένα ορόσημο για το θέατρο Κοστρομά. Αυτό είναι όταν ο δρόμος Pavlovskaya ανεγερθεί ένα ειδικό κτίριο για αυτό. Ανατράπηκε του όλη τους κατοίκους. Ήταν το επιστέγασμα αρχιτεκτονικής τέχνης στην Κοστρομά εκείνη την εποχή. Ένα ενιαίο διώροφο σπίτι ήταν περισσότερο σαν ένα ελληνικό ναό, με πολλές στήλες, ημι-κυκλική πρόσοψη και ημι-ροτόντα βεράντα.

Υπόμνημα σε δράση

Οι ντόπιοι εξακολουθούν να πιστεύουν ότι αυτό το κτίριο έχει ξεπεράσει υπερφυσικό επίθεση. Όταν ήταν μόλις τώρα αρχίζουν να κατασκευαστούν, τα τούβλα έχουν ληφθεί από την πρώην μοναστήρι των Θεοφανείων, η οποία έκαψε λίγο νωρίτερα. Οικοδόμοι αγοράσει τα υλικά και να μην ανησυχεί ιδιαίτερα για τις δεισιδαιμονίες. Το 1865 το θέατρο κάηκε σχεδόν στο έδαφος. Είναι αποκαταστάθηκε μέσα σε δύο χρόνια.

ενημέρωση

Αποφασίζοντας θίασος που προσλαμβάνονται με τη βοήθεια του επαγγελματικού επιχειρηματιών. Είναι αρκετά συχνά ανανεώνεται το σύνολο της σύνθεσης. Μέχρι το 1917, το θέατρο έπαιξε Neverin, Zolotarev-Belsky, Ιβάνοφ, Chal-Κοστρομά. Στους ώμους των επιχειρηματιών πήγε να πάρει το έργο του όχι μόνο ηθοποιοί, αλλά και για τον καθορισμό του ρεπερτορίου. Σε μια θεατρική σεζόν θα μπορούσε να παίξει περισσότερο από μια ντουζίνα παραστάσεις. ο ρόλος των φορέων μάθει το σπάνιο μέχρι το τέλος, συχνά αυτοσχέδια και πάντα περιμένουμε συμβουλές από τον υποβολέα, ο οποίος κάθισε στο περίπτερο.

Το 1898, η Κοστρομά επισκέφθηκε τη σκηνή τους ηθοποιούς του Θεάτρου Maly, μεταξύ των οποίων ήταν η διάσημη οικογένεια Sadovsky. Από το 1899 μέχρι το 1900 ένας νέος επιχειρηματίας επαναδιατυπώθηκε αίθουσα έχει διατεθεί περισσότερος χώρος για την ορχήστρα με τη μείωση του αριθμού των κιβωτίων. Αλλά το 1900 έκαψε κάτω από το πάτωμα στο λόμπι.

πολέμου

Κατά τα έτη 1914-1915 στη σκηνή ήταν Varlamov, Davydov από την Αγία Πετρούπολη. Από εκεί ήρθε η ηθοποιός μαμούθ Dalsky. Έμεινε στην Κοστρομά 1915-1917.

Θέατρο σχεδόν καταστραφεί η Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917 έτους. Το 1918, έφερε το παιχνίδι από Γκόρκι «Τα χαμηλότερα βάθη» από τη Μόσχα. Κάθε θεατρική κίνηση καταγράφηκε στον κλάδο Πόλη Κόμμα. Μέρος των φορέων μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη, κάποιοι έμειναν και έδειξε τα καλύτερα έργα από μια μικρή λίστα για να διαλέξετε.

Το 1923, το ίδρυμα δόθηκε το όνομα του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα. Από τώρα και στο εξής ήταν η Κοστρομά Δράμα Θέατρο. Ostrovsky. Παίζει, το οποίο θα μπορούσε να αποδειχθεί, κατ 'ανάγκην συνεπής με τους αρχηγούς των κομμάτων.

Όταν άρχισε τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, το συγκρότημα προσφέρει μια ξεχωριστή, που έχει προγραμματιστεί να κλείσει το θέατρο Ostrovsky. Κοστρομά κατά τη στιγμή διέρχεται μια πραγματική τραγωδία. Αλλά οι ηθοποιοί αρνήθηκαν. Έφτασε επιθεωρητές δεν περιμέναμε να δούμε «ζωντανά» Θέατρο Ostrovsky, οι παραστάσεις στις οποίες οι προκηρύξεις συλλέχθηκαν από το κοινό. Μετά βλέπουμε παραστάσεις, έδωσαν το πράσινο φως στη σκηνή Κοστρομά συνέχιση της λειτουργίας.

Από το θέατρο στο μπροστινό μέρος πήγε σε μια ειδική ομάδα αποτελούμενη από δεκαπέντε άτομα. Έπαιξαν για τους στρατιώτες παίζουν Ostrovsky του «True - καλή, αλλά η ευτυχία είναι καλύτερη».

Το 1944, το θέατρο γιόρτασε την επέτειο και έδωσε το καθεστώς της περιφερειακής. Ο θρίαμβος, παρά τον πόλεμο, υπήρξαν πλούσια και φωτεινά.

μετά τον πόλεμο,

Από το 1957 μέχρι το 1958 το κτίριο άρχισε να ανακατασκευάσει. Ο μερικώς επέστρεψε πρώην εμφάνιση, και μέσα στις αλλαγές που έγιναν από τον αρχιτέκτονα Joseph Sheftelevicha Sheveleva.

Το 1983, το Θέατρο Δράμα το όνομά του από Ostrovsky απονεμήθηκε το Τιμητικό Τάγμα του Ερυθρού Banner.

Το 1999, απέκτησε την ιδιότητα του δημόσιου οργανισμού.

Θέατρο Ostrovsky: ρεπερτορίου

Η βάση για τις σκηνές Κοστρομά γίνει το αγαπημένο κομμάτια στο θεατρικό συγγραφέα Ostrovsky. Είχαν τοποθετηθεί όπως και στη ζωή του συγγραφέα και να παίξουν σε αυτήν την ημέρα. Επίσης, μεταξύ των κλασικών παραστάσεις μπορείτε να δείτε το δράμα του Σαίξπηρ, Aleksandra Pushkina, Lva Tolstogo, Μολιέρος, George Bernard Shaw, Dzhona Πατρικά, Irzhi Gubacha, Alejandro Casona και άλλα. Μαζί με τις μεγάλες γνωστά έργα εμφανίζονται και προσαρμογή του συντάκτη των νέων συγγραφέων.

Θέατρο Ostrovsky συχνά με προσκαλεί να επισκεφθείτε εταιρείες από άλλες πόλεις. Ηθοποιοί από την πρωτεύουσα συχνά φέρνουν πρωτότυπες παραγωγές. Επιπλέον, το ίδρυμα είναι ο ιδιοκτήτης των δεκάδων διάφορα βραβεία των διεθνών και εθνικών φεστιβάλ.

Τα πιο δημοφιλή κομμάτια στο ρεπερτόριο:

• «Η περίεργη Savage» - μια κωμωδία που βασίζεται στο μυθιστόρημα Dzhona Πατρικά.
• "Αλίμονο από Wit" Griboyedov.
• «Ενώ πέθαινε,» Ναταλία Ptushkina.
• «Μπορίς Γκοντουνόφ» του Πούσκιν.
• Η σύγχρονη προσαρμογή του έργου «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» του Σαίξπηρ.
• "Καταιγίδα" Ostrovsky.