Τέχνες και ΔιασκέδασηΤέχνη

Καλλιτέχνης Gritsay Αλεξέι Mihaylovich: βιογραφία, τη δημιουργικότητα

Gritsay Aleksey Mihaylovich - ο πλοίαρχος του πινέλου. Τα χέρια του είχαν δημιουργηθεί πραγματική καλλιτεχνικά αριστουργήματα. Πολλοί ενδιαφέρονται για την τύχη των δημιουργικών ανθρώπων. Και αυτό είναι δικαιολογημένο, καθώς, μαθαίνοντας για τη ζωή τους, μπορείτε να νιώσετε την πλήρη δύναμη της τέχνης τους.

Μερικές από τις βιογραφίες

Gritsay Αλεξέι Mihaylovich γεννήθηκε το 1914 στην Πετρούπολη (τώρα - Αγία Πετρούπολη). Έλαβε την καλλιτεχνική του εκπαίδευση στη Ρωσική Ακαδημία των Τεχνών. Κυρίως ζωγράφισε τοπία, αλλά αυτό δεν ήταν μια εύκολη τέχνη. Gritsay εργάστηκε στην παράδοση του 19ου αιώνα. κριτικούς τέχνης και το φιλότεχνο κοινό δωρεάν για τα έργα του καλλιτέχνη, λέγοντας ότι σε αυτούς τους πίνακες συνδυάζονται αρμονικά χάρη και απλότητα. Ποτέ δεν Gritsay προσπάθησε να απεικονίσει κάτι που δεν ήταν πραγματικά πάρα πολύ flashy ή να σχεδιάσετε εικόνες. Αντίθετα, επέλεξε τις πιο δυσδιάκριτα, απλές φυσικές γωνίες και έδειξε όλη την ομορφιά αυτών των θέσεων.

Το νέο ύφος του κόσμου της τέχνης

Τεχνών, ενώ διαφορετικές μνημειακή και περίτεχνα συνθέσεις. Όμως, χάρη Gritsai και απλή, απλά τα έργα του διαμόρφωσε μια νέα τάση στις καλές τέχνες. Ζωγραφική «snowdrops» χρησιμεύει ως παράδειγμα τέτοιων οικειότητας και ευκολία τοπίο. Αλλά περίοδο κατάρτισης του καλλιτέχνη προετοιμασία εντελώς σε άλλα έργα - με το μνημειακό, στερεά, καλά μελετημένη και τεχνικά κατάταξη.

έτη σπουδών

Το 1932 Gritsay Αλεξέι Mihaylovich εγγραφεί στην Ακαδημία Τέχνης. Πριν από αυτό, έλαβε πολύτιμες οδηγίες από Bach R. Ο νέος ζωγράφος γλύπτης ο ίδιος δεν πίστευε ότι θα μπορούσε να περάσει από εξετάσεις. Αλλά ειλικρίνεια, εργατικότητα και την αφέλεια, τα οποία μπορούν να ανιχνευθούν στο έργο του δεν πέρασε απαρατήρητη, και Gritsay έχει υιοθετηθεί με επιτυχία σε σχολή καλών τεχνών.

Alexei ήταν δάσκαλος VN Γιάκοβλεφ. Για τη βάση της εκπαίδευσης Γιάκοβλεφ έλαβε αντίγραφα των παλιών δασκάλων. Κυρίως ήταν μια δύσκολη ακαδημαϊκή στοιχεία. Για Grits, ήταν ένα μεγάλο σχολείο, αλλά λυρικό ταλέντο του ακόμα δεν μπορούσε να αναπτυχθεί πλήρως. Παρ 'όλα αυτά, η σχολή καλών τεχνών έγινε μια σταθερή πλατφόρμα για την περαιτέρω ανάπτυξη του δημιουργού.

Η διάσημη Σοβιετική ζωγράφος Ι Brodsky έγινε καθηγητής στη συνέχεια Grits. Βαθμός έργο των νέων καλλιτεχνών υπήρξε αμφιλεγόμενη άποψη. Ήταν μια σοβαρή μνημειακή ζωγραφική, η οποία Gritsay Αλεξέι Mihaylovich υποτίθεται ότι εκπροσωπεί την δημόσια παρουσίαση του εγγράφου σχετικά με τη χρήση της γης. Ο αντιμετώπισαν με την εργασία, αλλά δεν είναι απολύτως επιτυχής. Οι ζωγραφική ίδια, ή μάλλον βασικά στοιχεία της, δεν είναι πραγματικά να πάρει, αλλά οι απόψεις που απεικονίζονται σε αυτό, αξίζει ιδιαίτερη προσοχή. Είναι γι 'αυτούς Εξετάσεις Επιτροπής εκτίμησαν το έργο του καλλιτέχνη.

η απελευθέρωση

Στα μέσα της δεκαετίας του '40 τα έργα ζωγραφικής του καλλιτέχνη για την πρώτη φορά που είδα το κοινό. Πριν από αυτό τον καλλιτέχνη Gritsay Αλεξέι Mihaylovich πολέμησε στην πρώτη γραμμή κατά τη διάρκεια του πολέμου. Όταν ελεύθερο χρόνο έπεσε έξω στο μπροστινό μέρος, ο καλλιτέχνης ζωγράφισε μια εικόνα της στρατιωτικής ρουτίνας. Αυτοί ήταν κυρίως τοπία. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η ζωγραφική "The Last Snow" και "ημέρα Klyazma. Gray". Μετά τον πόλεμο Gritsay συνέχισε δραστήρια καλλιτεχνική καριέρα του, η οποία έχει πλέον αποκτήσει ένα ποιητικό χαρακτήρα. Εργασία «πάνω από τον ποταμό», «The κατάφυτη πάρκο», «Άνοιξη της Eye», «Μαΐου Night» και πολλά άλλα, που γράφτηκε στη μεταπολεμική περίοδο, χρήζουν ιδιαίτερης προσοχής. Αυτές και άλλες εικόνες είναι συναρπαστικές. Καλλιτέχνης Gritsay Αλεξέι Mihaylovich στα έργα του συνδυάζει με δεξιοτεχνία την απλότητα και την κομψότητα της υψηλότερης. Δημιουργικό τρόπο που εκφράζεται στη δημιουργία ενός ειδικού διάθεση, ένα είδος μαγευτική βάθος.

Διάσημοι συγγραφείς έχουν φέρει τη ζωγραφική «πάνω από τον ποταμό» και «Zhiguli». Τα έργα αυτά εμφανίζονται πλήρως τις Grits ταλέντο ως πλοίαρχος του τοπίου. ύφος του καλλιτέχνη είναι κάπως παρόμοιο τρόπο Vasnetsova Α Π Meshkov ή Β

Νέα στα έργα

Αλλά το 1954, λίγο αλλάζοντας τον τρόπο της ζωγραφικής Gritsay Αλεξέι Mihaylovich. Οι πίνακές του να αναλάβει ένα εντελώς διαφορετικό χαρακτήρα. Έγραψε πιο άμεση σκίτσα, χωρίς να εστιάζει στις λεπτομέρειες. Τοπία όλο και περισσότερο θολή, αλλά τους έδωσε μια ιδιαίτερη κομψότητα. Ο καλλιτέχνης απλά διαλύονται στη φύση, γράφοντας για τους δικούς του λόγους, όχι για χάρη της ζωγραφικής. Απεικόνισε τις κρυφές γωνιές της φύσης, στην οποία λίγοι άνθρωποι προσοχή. Αν συγκρίνουμε με την ποίηση, φαίνεται ότι δεν είναι μια επίσημη ωδή, και τους στίχους. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτής της εργασίας είναι η ζωγραφική «Snowdrops. Aspen», γραμμένο το 1957. Το έργο αυτό κέρδισε το χάλκινο μετάλλιο στη Διεθνή Έκθεση των Βρυξελλών. Παρά τη λυρική διάθεση που διακατέχει όλη την εικόνα, είναι επίσης δει ακαδημαϊκές μελέτες του καλλιτέχνη.

εικόνες της κάμερας του τοπίου ήταν το σήμα κατατεθέν του Grits σε όλη την δημιουργία. Η λειτουργία με κανονικό ρυθμό μια ομαλή μετάβαση σε μια πιο γενική εικόνα. Έτσι δημιουργήθηκε μια σειρά από πίνακες «Άνοιξη», στο οποίο Gritsay Αλεξέι Mihaylovich εργάστηκε για δύο χρόνια. Χαρούμενα ρεύματα, το ξύπνημα της φύσης, ανθισμένα δέντρα - τα αγαπημένα μοτίβα του καλλιτέχνη. Σύμφωνα με τον ίδιο, ο άνθρωπος και η φύση συνδέονται με ισχυρούς δεσμούς. Η σχέση αυτή αποτυπώνεται στην ταινία «Βράδυ». Συγγραφέας αγάπη αγωγή και τον κόσμο των ζώων. «Ομίχλη μοσχάρια.» Ή «πρώτο πράσινο κοπάδι.» - ζωγραφική, ανάγλυφα που απεικονίζουν ευλαβική στάση του καλλιτέχνη σε ζώα.

Αγαπημένη άνοιξη

Aleksey Gritsay θέλει να απεικονίσει τη μετάβαση. Από την εποχή του χρόνου είναι η άνοιξη, η ώρα της ημέρας - σούρουπο. Το φθινόπωρο, χειμώνα, καλοκαίρι - χωρίς αυτούς, επίσης, δεν μπορεί να κάνει τα έργα ζωγραφικής του καλλιτέχνη. Έντονα δείχνει τη φύση και όλες τις αλλαγές της στη σειρά των έργων ζωγραφικής.

Χρώμα - το βασικό κριτήριο για την Grits. Σε αυτό το σημείο, αξίζει ιδιαίτερη προσοχή. Ως εκ τούτου, όλα τα έργα του είναι αρμονική, δωρεάν και εύκολη. Αλλά πίσω από τέτοια αριστουργήματα που αξίζει να τη σκληρή δουλειά. Για παράδειγμα, στη ζωγραφική του «χρόνου την άνοιξη,» διήρκεσε για περίπου 6 χρόνια. Αλλά είναι δικαίως αναγνωρίζεται ως ένα από τα πιο λαμπρά. Σε μερικές ιδιαιτερότητες της, αλλά να αναπτύξει πλήρως την εικόνα της άνοιξης φύσης σε όλες τις εκφάνσεις της.

Για πολλά χρόνια, ο καλλιτέχνης ήταν αλήθεια για το ύφος του. Σε διαφορετικές περιόδους της ζωής της, θα μπορούσε να έχει μια μικρή αλλαγή, αλλά ένα αγαπημένο θέμα της άνοιξης έχει πάντα προτεραιότητα. Ζωγραφική «The Break-up», γραμμένη το 1985 - ένα παράδειγμα της αμετάβλητο το ύφος του καλλιτέχνη.

Gritsay Αλεξέι Μιχάιλοβιτς (1914-1998 gg.) - εικονίδιο του τοπίου και master άνοιξη. Γι 'αυτό έκανε τη δουλειά του.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 el.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.