Ζωγράφος Ντιέγκο Ριβέρα: βιογραφία, τη δημιουργικότητα, την προσωπική ζωή

Μεξικού καλλιτέχνη Ντιέγκο Ριβέρα, του οποίου η βιογραφία είναι γεμάτη αντικρουόμενα γεγονότα και περιστατικά, είναι ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα και εξέχουσες πνευματικές προσωπικότητες του Μεξικού. Το έργο του, τις πολιτικές απόψεις και την προσωπική του ζωή ήταν στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος για το πρώτο μισό του εικοστού αιώνα και είναι ακόμη υπό συζήτηση.

Παιδική και εφηβική ηλικία του καλλιτέχνη

Αυτό muralist καλλιτέχνη, ένα επαναστατικό και καταστροφέας της γυναικείας καρδιάς, γεννημένος 8 Δεκεμβρίου, 1886 στη μεξικανική πόλη της Guanajuato. Ήταν να γίνει ο ιδρυτής του Μεξικού Εθνική Σχολή Ζωγραφικής και να οδηγήσει τους κριτικούς σε ένα μείγμα παροξυσμό του στυλ. Το αγόρι δεν διαφέρουν καλή υγεία, φημολογήθηκε ότι ως παιδί που μόλις και μετά βίας επέζησε. Ντιέγκο Ριβέρα ήταν λάτρης της αφήγησης ιστοριών, αλλά είναι γνωστό ότι το 1893 η οικογένειά του μετακόμισε στην πρωτεύουσα του έθνους - Πόλη του Μεξικού. Μετά από 5 χρόνια, αποφοίτησε με επιτυχία από το σχολείο, ο νεαρός καλλιτέχνης άρχισε η Ακαδημία Τεχνών του Σαν Κάρλος. Ο θεσμός αυτός έδωσε στον νεαρό άνδρα μια καλή εκπαίδευση, έτσι ώστε μετά την ολοκλήρωση της, ήταν σε θέση να πάρει μια υποτροφία. Αρπάζοντας την ευκαιρία, πήγε σε ένα ταξίδι στην Ισπανία. Στη συνέχεια επισκέφθηκε την Αγγλία, το Βέλγιο, την Ολλανδία και την Ιταλία.

Προσωπική ζωή «κανίβαλος»

Για μια παθιασμένη αγάπη για τις γυναίκες και τους αμέτρητους δεσμούς Ντιέγκο Ριβέρα έχει το παρατσούκλι «ο κανίβαλος». Ο ίδιος άρεσε να απεικονίσει τον εαυτό του ως ένα μεγάλο συμπίεσης βατράχου πόδι στην καρδιά κάποιου. Φυσικά πληρότητα και βαριά βλέφαρα έκανε ομοιότητα ακόμα και προς τα έξω αισθητή. Περιγράφοντας την προσωπική ζωή του καλλιτέχνη-επαναστάτη, συνήθως μιλάμε για το γάμο του με Fridoy Κάρλο. Αλλά δεν ήταν η πρώτη, αλλά ακόμη περισσότερο η μόνη γυναίκα στη ζωή του δημιουργού. Αρχικά ο νεαρός παντρεμένη Ντιέγκο Ριβέρα ενωμένα μεταξύ τους με μια παθιασμένη αγάπη για το ρωσικό καλλιτέχνη Αντζελίνα Belova το 1911. Είχαν ένα γιο. Αλλά εμμονή με ατελείωτες πάθη και ο σύζυγός προδοσίες αριστερά Αντζελίνα, πήγε στο Μεξικό. Μια άλλη βραχύβια γάμος τελείωσε μια σχέση με Lupe Marin. Η Ένωση έχει αποφέρει καρπούς και έδωσε στον κόσμο δύο κόρες.

Σύζυγος και ο φίλος

Από το 1929, όταν ο δεύτερος γάμος έχει διαλυθεί, συνάντησε τη γυναίκα της ζωής στο σπίτι του - Frida Carlo. Ντιέγκο Ριβέρα παντρεύτηκε μια κοπέλα πολύ νεότερος από αυτόν. Το 1939 υπήρξε ένα διαζύγιο, αλλά το 1940 ήταν παντρεμένος και πάλι. Καθ 'όλη τη ζωή του, Ριβέρα παρέμεινε macho και παθιασμένος εραστής της γυναίκας. Άλλαξε σύζυγοι, ερωμένες, που γέννησε νόθα παιδιά του.

Σχέση Ντιέγκο και Φρίντα ήταν γεμάτη πάθος, αγάπη, ζήλια, και μερικές φορές σωματική κακοποίηση. Frida με μεγάλη υπομονή αντιμετωπίζονται με τα καμώματα του συζύγου της λάτρευε το είδωλό του, έγραψε πολλά πορτρέτα του. Αλλά όταν άλλαξε Frida με την αδελφή της, συγχωρεί πλέον θα μπορούσε, και μέχρι το 1939 η σχέση χώρισε. Πολύ σύντομα, ο σύζυγος ο ίδιος προσβλητικό να ζητήσει διαζύγιο, παρακάλεσε τη γυναίκα του να επιστρέψει σ 'αυτόν με οποιουσδήποτε όρους. Την παρέχονται με οικονομικό περιεχόμενο και της έδωσε το κύριο αίτημα. Η κατάσταση του νέου γάμου ήταν η υπογραφή της σύμβασης γάμου, προσφέροντας μια πλήρη απόρριψη των σεξουαλικών σχέσεων μεταξύ των συζύγων. Στην προσωπική του ζωή παρέμεινε τρίγωνο Ντιέγκο Ριβέρα, η σύζυγος και ερωμένη.

Σε το ζευγάρι δεν είχε παιδιά, 2 Frida εγκυμοσύνη κατέληξε σε αποβολή. Το 1954, Rivera έγινε χήρος, και αργότερα εμφανίστηκε στην υπόθεση που βοήθησε τη γυναίκα του να πεθάνει, αλλά δεν είναι τίποτα περισσότερο από φήμες. Μέχρι τις τελευταίες δύο ημέρες σε συνδυασμό κομμουνιστικών ιδεών και του διαλόγου με εξέχοντες Ρώσους πολιτικούς.

Καλλιτέχνης στην πολιτική

Από τις αρχές της δεκαετίας 30-ες του Ντιέγκο Ριβέρα γίνεται ο αδιαφιλονίκητος ηγέτης μεταξύ του Μεξικού muralist. Είναι σίγουρα ένα από τα πιο διάσημα και αμφιλεγόμενα καλλιτέχνες, των οποίων η πολιτική συμπάθεια προς τον κομμουνισμό, αναγκάζοντας μνημειώδη τοιχογραφίες, θυελλώδεις δημιουργικές δραστηριότητες και την κοινωνική ζωή δημιούργησε την εμφάνιση μιας ιδιοφυίας. Ο πατέρας του νέου κινήματος τέχνης του εικοστού αιώνα έλκονται όλο και περισσότερο την προσοχή της παγκόσμιας κοινότητας.

Μνημειακή ντεμπούτο στην Αμερική θα διεξαχθεί το 1930 στο Σαν Φρανσίσκο, και το Δεκέμβριο 1931 με μια θεαματική έκρηξη που πραγματοποιήθηκε του ατομική έκθεση. Σε ολόκληρη την ιστορία του μουσείου, ήταν η δεύτερη έκθεση του ίδιου συντάκτη. Η πρώτη διάκριση που απονέμεται Ανρί Matiss. Μετά την έκθεση ο καλλιτέχνης έστειλε στο Ντιτρόιτ, όπου είχε προσκληθεί προσωπικά Edsel Ford. Εδώ, στην καρδιά της βιομηχανικής Αμερικής σκέφτηκε ο καλλιτέχνης Ντιέγκο Ριβέρα λάβει μια παραγγελία για την εκτέλεση των τοιχογραφιών του Ινστιτούτου Τέχνης με θέμα την «Βιομηχανία Ντιτρόιτ». Henry Ford είχε μια φήμη για την άκαμπτη αντι-κομμουνιστική. Κατά την περίοδο 1929-1930 στα εργοστάσια της Ford παρέμεινε άνεργος αρκετές χιλιάδες απεργούς. Είναι αξιοπερίεργο το γεγονός ότι, παρά το γεγονός αυτό, Ντιέγκο Ριβέρα, να εδραιωθεί ως μαχητής για την proletarita δικαιώματα, αποδέχεται την παραγγελία και να πληρώσετε στο μεγιστάνα.

Μέρος της τοιχογραφίας με τη σύνθεση οικόπεδο «εμβολιασμός» φάνηκε αναφορά στην εικονογραφία της Γεννήσεως, και αυτό προκάλεσε μια θύελλα αγανάκτησης και διαμαρτυρίας στον Τύπο και θρησκευτικούς κύκλους ενάντια Moore. Δυνατό απήχηση στην κοινωνία έχει γίνει αναπόσπαστο στοιχείο των τοιχογραφιών και στη συνέχεια έφερε Ντιτρόιτ δυνατά δόξα.

Ο άνθρωπος στο Σταυροδρόμι

Οι πολιτικές απόψεις του καλλιτέχνη αντανακλάται στο έργο του και μερικές φορές να προκαλέσουν βίαιες συγκρούσεις με τους πελάτες. Η τοιχογραφία «Ο άνθρωπος στο Σταυροδρόμι, που αναζητούν με την ελπίδα για την επιλογή ενός νέου και καλύτερου μέλλοντος» ήταν η αιτία για μία από αυτές τις περιπτώσεις. Οι εργασίες για την ξεκίνησε Μάρτιος 1933. Η συζήτηση έλαβε χώρα στο στάδιο της επιτροπής επιλογής, και τελικά έγινε χρωματιστά τοιχογραφία στην επιμονή του συγγραφέα. Αποτελούνταν από τρία μέρη. Στο κέντρο υπάρχει ο άνθρωπος - ο πλοίαρχος των στοιχείων. Δεδομένου ότι το έργο της τοιχογραφίας έχει γίνει πιο περίπλοκη και ως εκ τούτου ήταν ένα δύο κόσμοι σε αντιπαράθεση. Από τη μία πλευρά οι απολαύσεις του σοσιαλισμού, από την άλλη - η φρίκη του καπιταλισμού. Μεταξύ των χαρακτήρων, ακόμη και εμφανίζονται ορισμένες, πολύ παρόμοια με τον Λένιν. Η τοιχογραφία ήταν να παρουσιαστεί στο κοινό στα εγκαίνια του κτιρίου Rockefeller Center πρώτης Μαΐου 1933. Αλλά ό, τι αυξάνεται σκάνδαλο δεν αφήσουμε να συμβεί αυτό, και παρά το γεγονός ότι η οικογένεια Rockefeller εξετάζει επιλογές για να σώσει Murali έξω από το κτίριο, αποφασίστηκε να την καταστρέψουν. Ήταν η μεγαλύτερη ήττα στο έργο του Ριβέρα και της πολιτικής.

Επιπτώσεις στην παγκόσμια τέχνη

«Ντιέγκο μου δίνει το άγχος. Έδωσε τη δόξα, προτιμώντας να κάνει αυτό που κάνει τώρα «- έτσι μίλησε για στενός φίλος του Alfonso Reyes. Η μετάβαση στον Κυβισμό σημαντική για Ντιέγκο Ριβέρα. Ζωγραφική «Το Προσκύνημα της Παναγίας» και «Το κορίτσι με τα φρούτα» αντανακλούν την κίνηση του συγγραφέα προς αυτή την κατεύθυνση. Ένα χαρακτηριστικό των πρόσφατων εργασιών έχει παραμορφωθεί κατανόηση του χώρου, αν και μακριά από τον κυβισμό. Σε όλες τις εργασίες, έμφαση του καλλιτέχνη σχετικά με την κυκλοφορία και τον πλούτο του τοπίου.

Σημαντική επίδραση στη διαμόρφωση του Ντιέγκο Ριβέρα είχε ένα κλασικό ευρωπαϊκό στιλ της ζωγραφικής. Ότι περίοδο τοιχογραφίες XIV - αιώνες XVI έδωσε πολλή τροφή για σκέψη και συνέβαλαν στην επιτυχία των τοιχογραφιών Ντιέγκο. Ξεκινώντας από το 1940, πέτυχε σημαντική επιτυχία στην τοιχογραφία, έτσι ώστε κλήθηκε να εργαστεί στην Παγκόσμια Έκθεση στο Σαν Φρανσίσκο, και αργότερα έφερε την κυβέρνηση να ζωγραφίσει το Εθνικό Μέγαρο στην Πόλη του Μεξικού.

Ολοκλήρωση του τρόπου

Diego Rivera πέθανε στις 24 Νοεμβρίου 1957 στην Πόλη του Μεξικού και θάφτηκε στη Ροτόντα των διάσημων καλλιτεχνών. Ήταν ασυνεπής σε όλη. Με την προθυμία να εκτελούν τις διαταγές των καπιταλιστών, δοξάζοντας το σοσιαλισμό, ακολουθώντας κομμουνιστική απόψεις. Αγαπούσε τις γυναίκες, αλλά κατέστρεψε τη μοίρα και τη ζωή τους με το ίδιο πάθος με το οποίο ζωγραφισμένα πορτρέτα τους. Ντιέγκο Ριβέρα, το ύφος της οποίας ούτε πριν ούτε μετά, δεν ήταν σε θέση να επαναλάβει ένας από τους καλλιτέχνες που άφησε πίσω του πολλά μυστικά και τα μυστήρια που αρκετούς αιώνες δεν θα είναι αρκετή για την επίλυσή τους.

Μετά τη συνταξιοδότησή του σε ηλικία 70 ετών, που μόλις επέζησε από την αγαπημένη του γυναίκα - Frida και άφησε μια ανεκτίμητη κληρονομιά στον πολιτισμό, την ιστορία, την πολιτική, και οι καρδιές εκείνων που τον αγάπησαν.