Paolo Veronese: εικόνες και περιγραφές

Ιταλός ζωγράφος Paolo Veronese ήταν ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της τέχνης του δέκατου τέταρτου αιώνα. Το έργο του είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο, που ενέπνευσαν και συνεχίζουν να εμπνέουν τους οπαδούς. Γνωρίστε τα έργα του Veronese βοήθεια σε βάθος ανάλυση της βιογραφίας του με τη χρονολόγηση της εμφάνισης της ζωγραφικής.

πρώτα χρόνια

Το μέλλον δημιουργός της όψιμης Αναγέννησης γεννήθηκε στη Βερόνα, σε μια οικογένεια πολύ γνωστό γλύπτη Gabriele Κάλιαρι. Δεν αποτελεί έκπληξη, το αγόρι ξύπνησε καλλιτεχνικά ταλέντα. Εκπαίδευση Paolo Veronese ασχολούνται ζωγράφου Αντόνιο Badillo, ο οποίος ήταν και ο θείος του. Από την ηλικία των είκοσι Veronese άρχισε να εργάζεται ανεξάρτητα. Πρώτον, επικεντρώνεται στην ανάπτυξη συνθέσεις του πετρελαίου και τοιχογραφίες - που σήμερα σώζονται στο Villa Emo. Η πλήρως το ταλέντο ζωγράφος και διακοσμητής του αποκάλυψε κατά τη διαδικασία της δημιουργίας τοιχογραφίες για Soranzo στις αρχές της δεκαετίας του 1550 του. Στο έργο εντοπιστεί κατανόηση τεχνικός του Ραφαήλ, ο Μιχαήλ Άγγελος, Correggio και Parmigianino, τα οποία είναι πολύ εμπνευσμένα από Veronese. Paolo πίνακες συνεχίζουν την παράδοση της Αναγέννησης, είναι γεμάτη με χαρούμενα γιορτή, η οποία θα είναι το σήμα κατατεθέν της δουλειάς του στο μέλλον.

Η πορεία προς την αναγνώριση

Στο 1551, Paolo Κάλιαρι μετακόμισε στη Βενετία, όπου κέρδισε το παρατσούκλι «Veronese». Φωτογραφίες από Antonio Badillo, από τον οποίο έμαθε, δεν έγινε μια σοβαρή σχολή. Αυτή η συμβολή στο έργο του έκανε ένα ταξίδι στην Μάντοβα, όπου Paolo είδε τις τοιχογραφίες Dzhulio Romano και πίνακες ζωγραφικής στην κάμερα degli Sposi. Ήταν εκεί που ο ταλαντούχος νεαρός επέστησε την έμπνευση. Πάολο Βερονέζε, των οποίων οι πίνακες είναι γεμάτη από απίστευτες αρμονία, πολύπλοκες στάσεις, χειρονομίες και την έκφραση των γωνιών, ήταν σε θέση να φτάσουμε στην κορυφή, χωρίς σοβαρή εκπαίδευση δεξιοτήτων, και αμέσως μετά την κίνηση ήταν ένα σοβαρό αίτημα. Κύριοι της Βερόνα - και το ψευδώνυμο «Veronese» μεταφράζεται με αυτόν τον τρόπο - έπρεπε να εκτελέσει αμπαζούρ ζωγραφισμένα στο Συμβούλιο των Δέκα δωμάτια στο Παλάτι των Δόγηδων για λογαριασμό του κράτους. Το έργο έχει συμβάλει στην αναγνώριση του ζωγράφου. Με Veronese πίνακες στις κεντρικές και γωνιακή αμπαζούρ αποκάλυψε το ταλέντο του σε όλο της το μεγαλείο. Μια τεράστια ζωγραφική «Δίας αποβάλλει τις κακίες» θα πάρει αργότερα στο Παρίσι, ο Ναπολέων, και αλληγορικές συνθέσεις «Γήρατος και Νεολαία» ο καλλιτέχνης ήταν σε θέση να αποδείξει την ατομικότητα χωρίς ίχνος επιρροής κανενός.

άξιζε την επιτυχία

Οροφής που έγινε διάσημο από τον Paolo Veronese. Πίνακες ζωγραφικής από το Παλάτι των Δόγηδων ήταν τόσο καλό που σύντομα ακολούθησε μια ακόμα μεγαλύτερη σειρά: έπρεπε να εκτελέσει ζωγράφισε το μοναστήρι εκκλησία του San Sebastiano. Veronese εργαστεί για να δημιουργήσει εντυπωσιακές σκηνές για σχεδόν δέκα χρόνια και έτσι άρεσε πολύ αυτό το μέρος που έκανε μια διαθήκη, εντολή να τον θάψουν εκεί. Μετά το θάνατο των συγγενών του καλλιτέχνη εκτελούνται θέλησή του. Η μοναδικότητα της παραγγελίας στο ότι η Εκκλησία κτίρια είναι συνήθως διακοσμημένα με μια μικρή τοιχογραφία που διαφέρουν σημαντικά από τα έργα ζωγραφικής κλίμακα από Veronese. ζωγραφική Καλλιτέχνης «Στέψη της Θεοτόκου στο σκευοφυλάκιο», που βρίσκεται στο κεντρικό κλίτος, και δημιουργός της τεράστιας αμπαζούρ, που απεικονίζει ιστορίες από τη ζωή της Εσθήρ και ο Μαροδοχαίος, πρωτοπόρος στην εφαρμογή μιας τέτοιας συνολικής έργο για την Καθολική Εκκλησία.

Οι πρώτες ιδιωτικές προμήθειες

Φημισμένος Veronese, καλλιτέχνη εικόνες και αμπαζούρ για την Καθολική Μητρόπολη και ταλαντούχους τοιχογραφίες mastering, ήταν σε ζήτηση όχι μόνο στο κράτος. Η 1560η Paolo ήταν ειδική παραγγελία από Daniele Barbaro, ο οποίος τον κάλεσε να εκδώσει μια βίλα σε Mather. Αυτό είναι το αρχικό κτίριο του Andrea Palladio διεξήχθη με τη μορφή ενός λατινικού σταυρού (κύρια αίθουσα), γύρω από την οποία μικρότερα δωμάτια. Κάθε δωμάτιο είναι διακοσμημένο με απατηλό κόγχες και στήλες, οι οποίες έπρεπε να εκδώσει Veronese. Ο ίδιος αντιμετώπισε άψογα με το καθήκον να ενώσει στα έργα των φανταστικών ιστοριών με την πραγματική ζωή οικογένεια Barbaro.

σειρά Ευαγγελίου

Στα 60 χρόνια τα σημαντικότερα έργα δημιουργήθηκαν από τις ζωγραφιές Veronese με τίτλους που συνδέονται με τις γιορτές. Αυτή είναι μια θρησκευτική σειρά με βάση τα κείμενα του Ευαγγελίου, η οποία πει για Δείπνο του Κυρίου. Κοσμική ζωγράφος, χωρίς την τάση να θρησκευτικό πάθος, Veronese απόλυτα αντιμετώπισαν με τεράστια έργα ζωγραφικής, του αρέσει η οποία δεν έχει στην ιστορία της βενετικής τέχνης. Ο πίνακας με τίτλο «Ο γάμος στην Κανά», η οποία βρίσκεται τώρα στο Μουσείο του Λούβρου, εκπροσωπούμενη τραπέζι του Κυρίου ως μια μεγάλη γιορτή υπαίθριο, με κιγκλιδώματα και στοές κατά μήκος των άκρων και ένα τεράστιο τραπέζι που ξεχειλίζουν από τους επισκέπτες. Στο κέντρο βρίσκεται η Μαρία και ο Χριστός, σημειώνονται φωτοστέφανο. Σε δέρματα ύφασμα ουσία και αλληγορία: Ενετικό διακοπές πάντα παρατηρείται ασυνήθιστα πλούσια. Ο ρόλος δημιουργήθηκε Βερονέζε ζωγραφικής με τίτλο «Ο Μυστικός Δείπνος» και «Η Γιορτή στη Βουλή των Levi» είναι πολύ σημαντικό - να ολοκληρώνει τον κύκλο. Η διπλή ονομασία εξηγείται εύκολα: μια ολοκληρωμένη εικόνα της δυσαρέσκειας πάρα πολύ κοσμική ερμηνεία των γεγονότων της Βίβλου. Veronese κλήθηκε να τους ανακριτές, οι οποίοι είχαν εξοργιστεί από την εικόνα του Μυστικού Δείπνου. Ο καλλιτέχνης σε κίνδυνο και έδωσε στην ταινία ένα δεύτερο όνομα - «Η Γιορτή στη Βουλή των Levi» αφαιρώντας τη λεπίδα από την Μαγδαληνή.

Η ιστορία του «Μυστικού Δείπνου»

Με Veronese πίνακες με τα ονόματα των εορτών ήταν μια σημαντική συμβολή στην ιταλική κουλτούρα. Αλλά «Η Γιορτή στη Βουλή των Levi» αξίζει ιδιαίτερης προσοχής, όχι μόνο λόγω του ονόματος της ιστορίας. Αυτό το μεγάλο έργο, το οποίο βασίζεται σε μια καταπληκτική οπτική ψευδαίσθηση. Ο καλλιτέχνης κατάφερε να δημιουργήσει ένα τοίχο αντί του μαρμάρου χαγιάτι triple-αψίδα, τόσο καθαρά γραμμένο έξω, φαίνεται απολύτως πραγματικό. τραπεζαρία σκηνή του Χριστού γίνεται θεατρικές και συνωστισμό. Μαγκνταλένα ήταν παρούσα μόνο στο κέντρο, αλλά στην επιμονή των ιεροεξεταστές αντικαταστάθηκε ... το σκυλί.

Άλλα διάσημα έργα ζωγραφικής από τον Paolo Veronese

Με τίτλο «Οικογένεια του Δαρείου πριν Aleksandrom Makedonskim» ή «κύκλος της οικογένειας Kuchchina» είναι σίγουρα αξίζει να διαβάσει κάθε γνώστης της ιταλικής τέχνης. Το πρώτο διαδίκτυο είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά κομμάτια και δείχνει τη μεγάλη γενική συνέλευση με την οικογένεια του ηττημένου Πέρση βασιλιά. Έργα αφιερωμένη στην οικογένεια Kuchchina, είναι επίσης άξια προσοχής. Προσαρμοσμένα πλαίσια του κύκλου - το ίδιο ασυνήθιστο γεγονός. Οι ιστορικοί πιστεύουν ότι η κεφαλή της οικογένειας και έτσι αποφάσισε να διαιωνίσουν τη μνήμη του νεκρού αδελφού, άλλωστε, είναι γνωστό ότι ο καλλιτέχνης ήταν στενός φίλος και πέρασε πολύ χρόνο σε Kuchchina, ίσως επειδή τα νοικοκυριά και συμφώνησε να συλλάβει στους πίνακές του. Η κύρια λεπίδα είναι ένα «Madonna Kuchchina οικογένεια» - ένα μεγάλο πορτρέτο ομάδα με θρησκευτικό θέμα. Η δημιουργία ενός κύκλου χρονολογείται από το 1570 mi για χρόνια.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του

Η δημιουργία ενός πίνακα Βερονέζε «Ο βιασμός της Ευρώπης«, είχε στο τελικό στάδιο του έργου του καλλιτέχνη. Ύφασμα με το περίφημο μυθολογική ιστορία, που χρησιμοποιείται κατ 'επανάληψη στα έργα άλλων καλλιτεχνών σε όλο τον κόσμο σε διαφορετικές εποχές της ιστορίας, που απεικονίζει έναν ταύρο απήγαγε την Ευρώπη και τον άγγελο που προσπαθεί να τον σταματήσει, μεταξύ των εγγράφων, ολοκληρώνοντας το μεγαλύτερο στην ιστορία της τέχνης της ύστερης ενετικό Αναγέννησης. Θάνατος Veronese, Τιτσιάνο και Tintoretto έχει υπηρετήσει στο τέλος της, αλλά τα χρόνια της ζωής αυτών των καλλιτεχνών εξακολουθούν να εμπνέουν τους καλλιτέχνες της μνημειακής ζωγραφικής.