Τα σχήματα της Αρχαίας Αιγύπτου. Πολιτισμός και Τέχνη της Αρχαίας Αιγύπτου

Η συγχώνευση της Κάτω και Άνω βασίλεια 3000 π.Χ.. ε. Είναι κατασκευασμένο από αρχαία πολιτεία. Σύμφωνα με τον υπολογισμό του ιερέα Manetho, υπήρχαν τριάντα δυναστειών. Μέλη για την ανάπτυξη σε όλες τις κατευθύνσεις. Ειδικά τελειοποιήσει ενεργά την τέχνη της αρχαίας Αιγύπτου. Μια σύντομη περιγραφή των κύριων χαρακτηριστικών της.

Επισκόπηση

Ως έκφραση των ιδεών τους Τέχνης της Αρχαίας Αιγύπτου; Με λίγα λόγια, σκοπός του ήταν να εξυπηρετήσει τις ανάγκες που υπήρχαν κατά το χρόνο της θρησκείας. Πρώτα απ 'όλα, αυτό που αναφέρεται στο κοινό και την κηδεία λατρεία του φαραώ. Η εικόνα του θεοποιήθηκε. Αυτό επιβεβαιώνεται από τον επιζώντα μέχρι τώρα σχέδια αρχαία Αίγυπτο. Σε γενικές γραμμές, οι ιδέες εκφράστηκαν σε μια αυστηρή κανονική μορφή. Ωστόσο, η τέχνη έχει βιώσει την εξέλιξη που αντανακλά αλλαγές τόσο στην πνευματική και πολιτική ζωή του κράτους.

Τα κυριότερα αποτελέσματα της

Στην αρχαία Αίγυπτο, διαμορφώθηκε ένα πολύ κλασικό στυλ και τις μορφές. Αυτές περιλαμβάνουν, ειδικότερα, μπορεί να περιλαμβάνει στοιχεία όπως μία στήλη, οβελίσκος, πυραμίδα. Υπάρχουν νέα είδη τέχνης. Έγινε δημοφιλής αρκετή ανακούφιση. Αρκετά ενδιαφέρουσα και μνημειακή ζωγραφική της αρχαίας Αιγύπτου. διαμορφώθηκαν Τοπική καλλιτεχνική ιδρύματα.

Αυτή τη στιγμή, αυτό εκδηλώνεται πολλά δημιουργικά άτομα. Αρχαία αιγυπτιακή καλλιτέχνες ερμηνεύεται και την εφαρμογή του συστήματος από τα βασικά εργαλεία των πλαστικών τεχνών. Ειδικότερα, η αρχιτεκτονική εκεί και η υποστήριξη επικάλυψη, το βάρος και τον όγκο.

Τοιχογραφίες της Αρχαίας Αιγύπτου περιλαμβάνονται τα σημεία σιλουέτα, γραμμή, αεροπλάνο, χρώμα. Στις εικόνες που ένιωσα ένα συγκεκριμένο ρυθμό. Στη γλυπτική, χάλυβα υφή που χρησιμοποιείται ξύλο και πέτρα. Είναι επίσης σημαντικό ότι αγιοποιήθηκε σχήμα που σχηματίζονται σύμφωνα με την ανθρώπινη φιγούρα απεικονίζεται σε ένα επίπεδο την πάροδο του χρόνου. Ήταν εμφανίζεται σε ένα προφίλ (τα πόδια, τα χέρια και το πρόσωπο) και από το μέτωπο (ώμοι και τα μάτια), την ίδια στιγμή.

Οι βασικές αρχές

Βασικές κανόνες της τέχνης της αρχαίας Αιγύπτου άρχισαν να παίρνουν σάρκα και οστά κατά την περίοδο 3000-2800 π.Χ.. ε. Η αρχιτεκτονική της εποχής εκείνης έχει αποκτήσει ηγετικό ρόλο. Έχει πολύ στενά συνδεδεμένη με τον κόσμο πέρα από τον τάφο. Η αρχιτεκτονική αυτή κυριαρχείται από τις αρχές της στατικής και μνημειώδη. Θα ενσαρκώσει την ιδέα της υπεράνθρωπο μεγαλείο του αιγυπτιακού Φαραώ και του απαραβίαστου της κοινωνικής τάξης. Αυτά τα κανόνια είχε μεγάλη επιρροή σε άλλους τομείς του πολιτισμού. Ειδικότερα, την τέχνη και τη γλυπτική της αρχαίας Αιγύπτου και των διαφορετικών στατικών συμμετρία γεωμετρικά γενικότητας, αυστηρή μετωπικά.

Το επόμενο στάδιο της ανάπτυξης

Με 2800 στο 2250 π.Χ.. ε. καλλιτεχνικές τεχνικές που σχηματίζεται νωρίτερα άρχισε να παίρνει υφολογική τελειότητα. Μια νέα αρχιτεκτονική μορφή του τάφου του Φαραώ είχε σχεδιαστεί. Μεταχειρισμένα γεωμετρική απλότητα της πυραμίδας. Το σχήμα του, σε συνδυασμό με το τεράστιο μέγεθος της νέας αρχιτεκτονικής εικόνα, γεμάτη με υπεράνθρωπη αποξενωμένοι μεγαλείο. Τελετή τάξη και ιεραρχία της αιγυπτιακής κοινωνίας αντανακλάται στις αυστηρές γραμμές mastabaobraznyh τάφους, μνημείο ναούς συνδέεται με το περίπτερο είσοδο καλύπτονται με μεγάλους διαδρόμους, στη μαγευτική εικόνα της σφίγγας. Τα ποσά της Αρχαίας Αιγύπτου στους τάφους δείχνουν ευημερούσα ζωή στο βασίλειο των νεκρών. Οι πίνακες έχουν μια αίσθηση του ρυθμού, έντονη παρατήρηση, χαρακτηριστικό των καλλιτεχνών, σιλουέτα ομορφιά, ισοϋψείς καμπύλες και το χρώμα κηλίδες.

Περίοδος φωτεινό ανθοφορία

Εναπόκειται στην εποχή του Νέου Βασιλείου. Χάρη σε μια επιτυχή εκστρατεία στην Ασία αρχοντιά ζωή απέκτησε την αποκλειστική πολυτέλεια. Και αν κατά τη διάρκεια της περιόδου του Μέσου Βασιλείου ήταν κυριαρχείται από δραματικές εικόνες, αλλά τώρα άρχισε να χρησιμοποιείται διακριτικά αριστοκρατικό μορφές. αναπτύχθηκαν αρχιτεκτονικές τάσεις του παρελθόντος εποχής και. Έτσι, ο ναός στο Ντέιρ ελ Bahri (Χατσεπσούτ) αντιπροσωπεύει ένα σύμπλοκο αναπτυχθεί στο διάστημα. Είναι εν μέρει λαξευμένη μέσα στους βράχους. στήλες Protodoricheskie και γείσα καθαρές γραμμές του και λογικές παραγγελία σε αντίθεση με την τυχαία ρωγμές στους βράχους. Πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά της αρχαίας Αιγύπτου γίνονται όλο και πιο αδύνατα. Αυτό είναι εμφανές στα μαλακά πρότυπο αγάλματα, ανάγλυφα, έργα ζωγραφικής. Σμιλεύοντας γίνονται λεπτότερα. Ιδιαίτερα δημοφιλείς ήταν οι εσοχές χρησιμοποιώντας το φως και τη σκιά παιχνίδι. Τα σχήματα Αρχαία Αίγυπτο απέκτησε γωνίες ελευθερία και τις κινήσεις κομψότητα χρωματικούς συνδυασμούς. Οι εικόνες του τοπίου γίνονται σήμερα. Στην επίγεια ναούς ως βασικά στοιχεία που χρησιμοποιούνται κιονοστοιχία κλειστό εξωτερική αυλή, hypostylus με papirusovidnymi lotosovidnymi ή στήλες.

Τα ποσά της Αρχαίας Αιγύπτου

Οι εικόνες που αντανακλούν την πολυμορφία των ταλέντων των ανθρώπων εκείνης της εποχής. Σε κάθε περίπτωση, το Βασίλειο των σχεδίων των αρχαίων θεών της Αιγύπτου ήταν κοινή. Θρησκευτικά θέματα μπορούν να ανιχνευθούν σε όλους τους τομείς του πολιτισμού. Τα σχήματα της Αρχαίας Αιγύπτου θεούς διακοσμημένα σαρκοφάγοι, τάφοι, ναοί. Οι κάτοικοι του βασιλείου πίστευαν ότι η γήινη ύπαρξη είναι μόνο ένα στάδιο του θανάτου, που ακολουθείται από την αιώνια ζωή. Τα σχήματα της Αρχαίας Αιγύπτου ήταν να δοξάσει τον θανόντα. Στις εικόνες του νεκρού παρακολούθησαν τα κίνητρα κινούνται στη σφαίρα των νεκρών (το δικαστήριο του Όσιρι). Αυτοί που απεικονίζεται τη γη και την ανθρώπινη ζωή. Έτσι θα μπορούσε, και στο βασίλειο των νεκρών να κάνουν το ίδιο και στο έδαφος.

αγάλματα

Γλυπτική πορτρέτο των διαφόρων ειδικών ανάπτυξης. Σύμφωνα με την εκπροσώπηση των ανθρώπων εκείνης της εποχής, τα αγάλματα ήταν δίδυμοι πέθαναν. Γλυπτική χρησιμεύει ως δοχείο για τις ψυχές των αναχώρησε. Τα αγάλματα ήταν σαφώς χωρίζονται σε τύπους. Για παράδειγμα, απεικονίζεται το περπάτημα άνθρωπος, έβαλε το πόδι του προς τα εμπρός ή κάθεται με σταυρωμένα πόδια. Πορτραίτο άγαλμα επισήμως στατική, διαφορετικά η ακρίβεια και σαφήνεια μετάδοσης από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά, καθώς και την κοινωνική θέση του εικονιζόμενου. Σε αυτή την περίπτωση, προσεκτικά σχεδιασμένο κόσμημα, πτυχώσεις στα ρούχα, καπέλα και περούκες.

τεχνικά χαρακτηριστικά των επιδόσεων

Για σχεδόν τέσσερις αιώνες, αιγυπτιακή τέχνη υπόκειται σε αυστηρούς κανόνες. Προκαλούν όχι μόνο την ατέλεια της τεχνολογίας, αλλά και τις απαιτήσεις της συνήθειας. Καλλιτέχνες έκανε λάθη στο μέλλον. Σε σχέση με αυτή την αρχαία εικόνα περισσότερο σαν ένα χάρτη της περιοχής. Στην περίπτωση αυτή, τα στοιχεία στο παρασκήνιο έχουν αυξηθεί σημαντικά.

Για εφαρμογή στο σχέδιο επιφάνειας Αιγυπτίους χρησιμοποιείται αιθάλη, κάρβουνο μαύρο άνθρακα, τραβερτίνη, σιδηρομεταλλεύματος (κίτρινο ή κόκκινο). Όπως είχαν, και το μπλε και το πράσινο. Αυτές παρασκευάζονται με τη χρήση του μεταλλεύματος χαλκού. Χρώματα Αιγυπτίους αναδεύεται με ένα παχύρρευστο υγρό, στη συνέχεια διαιρέθηκε σε κομμάτια. Η διαβροχή τους με νερό, είχαν την κατάρτιση. Για να αποθηκεύσετε την εικόνα της επικαλύπτεται με βερνίκι ή ρητίνη. Ζωγραφική Αίγυπτο είναι διαφορετική φωτεινότητα και λάμψη. Ωστόσο, στα παλάτια, ναοί, τάφοι πίνακες δεν ήταν τόσο πολλά.

Εν κατακλείδι

Πρέπει να πούμε ότι, παρά την αρκετά μεγάλη ποικιλία από χρώματα της εποχής, η σκιά της μεταφοράς, χρώμα και το φως ήταν πολύ υπό όρους. Κατά την εξέταση θα πρέπει να σημειωθεί ότι τα σχέδια των αρχαίων Αιγυπτίων δεν είχαν ρεαλισμό. Παρ 'όλα αυτά, παρά τις κάποιες ανακρίβειες και λάθη στις εικόνες που είναι αρκετά βαθύ νόημα. Η σημασία τους επιβεβαιώνει τη θέση που κατέλαβαν στην τέχνη του ανθρώπου.