Νεολαία Ακαδημαϊκό ρωσικό θέατρο (Ramtha) το 2016 γιορτάζει την επέτειό του

Νεολαία Ακαδημαϊκό ρωσικό θέατρο (Ramtha) - ένας ναός της τέχνης, όπου η παράδοση και η εμπειρία συνδυάζονται μοναδικά με τις σύγχρονες τάσεις, νέες μορφές και είδη. Η ιδέα της δημιουργίας ανήκει Natale Sats, η οποία με οξεία μετεπαναστατική περίοδο με νέα μάτια προσπάθησε να εξετάσει το μέλλον της Δραματικής Τέχνης.

Η ιστορία της δημιουργίας

Νεολαία Ακαδημαϊκό ρωσικό θέατρο (όνομα - η Μόσχα Θέατρο για παιδιά) , το οποίο άνοιξε το 1921, το έργο «Μαργαριτάρι Adalminy». Η ιστορία Topelius θέσει άγνωστη, αλλά ταλαντούχος σκηνοθέτης Novikov. Σχεδιαστής και διευθύνων καλλιτέχνη διορίστηκε Α Vesnina, που δεν είναι μόνο πρόθυμοι να τα κοστούμια και τα σκηνικά, αλλά και έγραψε διαφημιστικές αφίσες, και δημιούργησε την πρώτη έκδοση του λογότυπου του θεάτρου.

Τη δεύτερη φορά το θέατρο μετονομάστηκε μετά την πρεμιέρα του «Σεργκέι Streltsov» συγγραφέας Β Lyubimov το 1936. Κεντρική Παιδικό Θέατρο ήταν γνωστό και αγαπήθηκε όχι μόνο στη Μόσχα, αλλά και σε ολόκληρη τη Ρωσία. Touring μπάντα περιόδευσε όλες τις μεγάλες πόλεις της χώρας και τις φιλικές χώρες. Το 1992, το θέατρο έλαβε το όνομα, το οποίο μπορούμε να δούμε σήμερα στις αφίσες - Ρωσική Ακαδημαϊκό Θέατρο Νέων (Ramtha). Το 1987 χορηγήθηκε το καθεστώς του ακαδημαϊκού.

Εδώ είναι μια δήλωση του καλλιτεχνικού διευθυντή Alexander Borodin σχετικά με τον τίτλο: «Σύμφωνα με Dahl,» η νεολαία «περιλαμβάνει, όπως η ηλικία πράγμα όπως παιδική και εφηβική ηλικία. Το όνομά του, υποθέτουμε ένα μοναδικό ρεπερτόριο για όλους τους θεατές. Και τα μικρά παιδιά με τους γονείς και τους εφήβους, και άτομα της τρίτης ηλικίας θα βρείτε πάντα παραστάσεις μας με τα ενδιαφέροντά σας. "

Το μοναδικό κτίριο

Το κτίριο (ένα σύγχρονο ρωσικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Νέων) είχε αρχικά προγραμματιστεί ως δραματική ιδρύματος και σχεδιάστηκε από τον F. Μ Shestakova το 1821 σύμφωνα με τους κανόνες του χώρου της σκηνής. Ηχητικών δεδομένων, η θέση του στη σκηνή και το κοινό πληρούν τα υψηλότερα πρότυπα σχεδιασμού. Το έργο αφορούσε αρχιτέκτονας της Μόσχας Ι Ο Bove, ο οποίος επέβλεψε την ανοικοδόμηση της Μόσχας μετά την πυρκαγιά καταστράφηκε το 1812, μέρος του κεφαλαίου.

Το κτίριο είναι ένα μνημείο της αρχιτεκτονικής και ιστορικής κληρονομιάς. Αρχικά έπαιξε καλλιτέχνες περιοδεύουν θέατρα από Γιαροσλάβλ και την Αγία Πετρούπολη. Δημιουργική ευγενείς που είχαν θέατρα δουλοπάροικος, έφεραν παραστάσεις για να δείξει στο κοινό της Μόσχας. Το κτίριο εκείνη την εποχή ήταν γνωστό ως το δράμα Shelaputina. Στη μέση του αιώνα Α Ν Ostrovsky συχνά συλλέγονται Καλλιτεχνικό κύκλο σε αυτό το δωμάτιο. Νέα Imperial Θέατρο και πολλά χρόνια ως μια βολική πλατφόρμα για τις ιδέες, αλλά εγκαταλείφθηκε για άγνωστους λόγους. Μέχρι το 1917, η όπερα Zimin εργαστεί εδώ μετά το 1921 σκηνής διέθετε Μ Α Chehov Μόσχα Θέατρο Τέχνης σε σκηνοθεσία του 2ου. Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο εργάστηκε στην αίθουσα Μικρό Θέατρο.

Αλεξέι Vladimirovich Borodin

Το 1980, Alexei Borodin αναλαμβάνει την ηγεσία του θεάτρου. Γενέτειρα του διάσημου σκηνοθέτη το 1941 στην Κίνα, Qingdao. 80 εργάστηκε ως επικεφαλής διευθυντής του Kirov του Θεάτρου Νέων Θεατές. Το 1987 του απονεμήθηκε ο τίτλος του καλλιτέχνη Λαϊκής. Από το 1971 είναι καθηγητής της RATA (Ακαδημία Θεάτρου Τεχνών).

Η ρωσική Ακαδημαϊκό Θέατρο Νέων Αλεξέι ήρθε με την ομάδα παραγωγής του: σκηνοθέτης και σκηνογράφος Ε Dolgin Σ Benediktov. Η πρώτη παράσταση στο νέο στάδιο της μυθιστόρημα του Victor Hugo, «Les Miserables» έλαβε το Κρατικό Βραβείο. Το 1983, Borodin στάσης της Ostrovsky με τίτλο «Η φτώχεια είναι κανένα έγκλημα» ανοίγει μια μικρή σκηνή.

Σημαντικά γεγονότα

βασισμένο στο μυθιστόρημα διαμόρφωση της Β Akunin «Ernest Fandorin» ήταν ανάμεσα στους θεατές μια τέτοια επιτυχία που ο συγγραφέας έγραψε για το θέατρο διοργάνωση του «Yin και Yang» (δύο εκδόσεις). Alexei Borodin βάζει και τις δύο παραστάσεις, όπου μια ισότιμη βάση με σκηνές τεχνίτες που εργάζονται νεότερη γενιά των ηθοποιών.

Η εκδήλωση μεγάλη κλίμακα - είναι «Η Ακτή της Ουτοπίας» το 2007. Τριλογία μυθιστορήματα κέρδισε το σούπερ βραβείο στο διαγωνισμό θεατρικού «Χρυσή Μάσκα». Μετά το πρόγραμμα διαλογής στην Ισπανία παρατηρητή «Μάρντο» ονομάζεται μια παράσταση αριστούργημα.

Στην 2009-2010 σεζόν Νέων Ακαδημαϊκών ρωσικό θέατρο έχει παραγάγει 13 παραστάσεις. Ο κατάλογος περιλαμβάνει την διοργάνωση του Borodin και ένα γαλαξία από νέους σκηνοθέτες, ως μέρος της δημιουργικής εργαστήριο.

Το ρεπερτόριο, το οποίο μπορεί να δει κανείς σήμερα

"Scarlet Sails". Απόδοσης για τα μεγαλύτερα παιδιά σχολικής και εφήβους βασίζεται στην ομώνυμη νουβέλα του Alexander χαμόγελο. Η ιδέα - πώς να κρατήσει το όνειρο ζωντανό σε έναν κόσμο όπου ο καθένας έχει ξεχάσει το θαύμα. Οι νέοι και η γενναία Θα Γκρι μέσα από θύελλες των ωκεανών και των ανθρωπίνων δυσπιστία τείνουν να ανάψει ένα φάρο.

«Η Ακτή της Ουτοπίας» - ένα έργο από τους τρεις παραγωγές. Η φιλοσοφία της επανάστασης - τι είναι; Η καταστροφή της παλιάς, ή ο αγώνας για την ελευθερία του κάθε ατόμου;

«Ατρόμητος πλοίαρχος.» Παραμύθι Μυστήριο από τις ιστορίες του Αλεξάντερ Afanasyev. Καρναβάλι λαογραφία χαρακτήρες.

"Buddenbrooks". Η δραματοποίηση της αυτοβιογραφίας Mann, η ζωή της παλιάς Ευρώπης, και τον τρόπο που η έννοια της πολλές γενιές της ίδιας οικογένειας.

«Κατά κάποιο τρόπο.» Η ρομαντική ιστορία των δύο εραστές στο έργο του Rozov. Στον κόσμο υπάρχει μόνο αγάπη, ό, τι άλλο - το μόνο καρουσέλ περιττές ή απλά καθημερινά γεγονότα.

«Σε φλεγόμενο σκοτάδι.» Το σχολείο για τυφλούς εφήβους της ειρήνης και της χαράς, όπως όλοι οι άνθρωποι, ξέρουν πώς να με πάθος την αγάπη και να απολαύσετε τη ζωή. Αλλά μόλις η ομάδα φτάνει αρχάριο που αντιστάθηκαν βίαια την ασθένειά του. Έχει δίκιο; Vallejo παίξει - αυτό το μεταμόρφωση της ζωής μας. Οι άνθρωποι συχνά κάνουν τα στραβά μάτια στην ωμή αλήθεια, για να μην καταστρέψουν τον εσωτερικό του κόσμο.

Ρωσική Ακαδημαϊκό Θέατρο Νέων (Διεύθυνση: Πλατεία Θεάτρου, Κτίριο 2) έχει στο ρεπερτόριό του όπως παραστάσεις για παιδιά και ενήλικες, ως «Βυσσινόκηπος», «Ο Μάγος του Οζ», «The Magic Ring», «Gupeshka», «ιστορίες Deniskiny» και τους άλλους.

Οι λάτρεις Σύλλογοι Θέατρο

Από το 1957, όταν το θέατρο άνοιξε μια λέσχη των θαυμαστών της δραματικής τέχνης.

• Arts Club.
• Teatrovedchesky ενότητα.
• Family Club.
• Θεατρική λεξιλόγιο.

Αυτές οι μικρές οργανώσεις Μελπομένη θαυμαστές συγκεντρώθηκαν κάτω από το φτερό του ρωσικού Ακαδημαϊκό Θέατρο Νέων. Μόσχα θέλει να Ramtha, ευγνώμων κοινό δεν χάσετε ούτε μία πρεμιέρα, απόλαυσε τις επιτυχίες του αγαπημένου ηθοποιούς, αλλά άξιζε τα βραβεία και την αναγνώριση.