Η έκθεση «Θησαυροί της Ρωσίας»: η περιγραφή, ενδιαφέροντα γεγονότα και σχόλια

Τα φύλλα έχουν πέσει, και τα λουλούδια μόλις αρχίζουν να ανθίζουν. Και κάπου κοντά στο λείανση surf. Και όμως είναι αληθινό! Η έκθεση «Θησαυροί της Ρωσίας» λαμβάνει χώρα στις αίθουσες, οι οποίες βρίσκονται στο υπέροχο συγκρότημα του ναού του Σωτήρος Χριστού. Εδώ δεν θα δείτε μια πινακίδα που να λέει: «Μην αγγίζετε!» Και σε σκαλιστά παγκάκια, ταιριάζει απόλυτα στα δασικά τοπία, μπορείτε ακόμη και να χαλαρώσετε. Επιπλέον, μπορείτε να πίνετε πάντα τσάι από σαμοβάρι με μια μοναδική δύο γερανούς. Ναι, και κουλούρια προσφέρουν!

κρυμμένους θησαυρούς

Volkhonka 14 Νοεμβρίου 2015 άνοιξε μια νέα έκθεση στη γκαλερί Art Center (Μόσχα). «Θησαυροί της Ρωσίας» - είναι η καλύτερη συνάντηση, αν κρίνουμε από τους επισκέπτες σχόλια γκαλερί. Ο νέος εκθεσιακός χώρος βρίσκεται σε ήσυχη τοποθεσία στην καρδιά της Ρωσίας, μέσα στους χώρους του ναού.

Οι συλλέκτες και λάτρεις της συνήθους τέχνης για πρώτη φορά στα εκατό χρόνια οργάνωσε μια παρόμοια έκθεση. Παρουσιάζει πολλά αριστουργήματα της παραδοσιακής ρωσικής ζωγραφικής. Τα έργα αυτά δεν έχουν ποτέ πριν και δεν είχε γνωρίσει ποτέ ξανά, εκτός από το ότι μόνο σε στενό κύκλους. Οι ιδιοκτήτες τους κρύβονται προσεκτικά από τα αδιάκριτα βλέμματα. Ακριβώς αυτή τη στιγμή, το ένα μετά το άλλο ήρθε η επανάσταση, και στη συνέχεια τον πόλεμο.

Αναβίωση των παλαιών παραδόσεων

Προ-επαναστατική καλλιτέχνες με τους συγγραφείς αποφάσισαν να δημιουργήσουν από κοινού μια μηνιαία έκδοση «Θησαυροί της Ρωσίας». Ενώ οι κύριοι στόχοι για τον εκδότη είναι ανανεωμένο ενδιαφέρον για την κληρονομιά των αρχαίων Ρώσων καλλιτεχνών και τη συμμετοχή των μαζών στη σφαίρα της τέχνης. Στην εποχή μας το όνομα της έκθεσης και των προσδοκιών είναι στενά συνυφασμένη με τις ιδέες του αλμανάκ στο παρελθόν. Αναμφίβολα, η πρώτη έκθεση θα απευθυνθεί σε πραγματικούς γνώστες της όμορφης ακαδημαϊκής τέχνης.

ασυνήθιστο φωτισμό

Οι διοργανωτές των «Θησαυροί της Ρωσίας» έκθεση για το θέμα της ζωγραφικής φωτισμού ήρθε δραματικά. Όλοι οι τοίχοι στο σκοτάδι τόνους, και κάποια από τα δωμάτια δεν έχουν και να κάνουν επιπλέον φωτισμό. Εκτός από αυτές τις λάμπες, τα οποία τοποθετούνται κάτω από την ψηλή οροφή και ένα ξεχωριστό ρεύμα του φωτός εστιάζονται αποκλειστικά σε καμβά του καλλιτέχνη.

Μερικές φορές έχουν ρυθμιστεί έτσι ακριβώς ότι η κορνίζα είναι ακόμα στο σκοτάδι. Πολλοί επισκέπτες, αν κρίνουμε από τις απαντήσεις τους, παρέμειναν κάτω από μια ανεξίτηλη εντύπωση σχετικά με το μυστήριο της έκθεσης και κομψό σχεδιασμό του. Επιπλέον, είχαν πληγεί από το γεγονός ότι όλο το προσωπικό αποτελείται από νέους εργαζόμενους. Αυτό είναι πολύ ικανή και φιλική προς τους ανθρώπους.

Το εσωτερικό του Νταλί

Όπως πολλοί ως 12 γκαλερί υπογράμμισε την έκθεση των έργων ζωγραφικής Κέντρο Τεχνών. Θησαυροί Τέχνης της Ρωσίας - ένα ελάχιστα γνωστό, αλλά εύκολα αναγνωρίσιμο φύλλα γραφής: Kuindji Bryullova, Petrov-Vodkin. εκθεσιακού χώρου αίθουσες και διαφορετικά θέματα. Κατ 'αρχάς θα πρέπει να τηρούνται Κριμαίας τοπίο: Krachkovsky Kondratenko και Orlovsky. ιστοί τους είναι σε θέση να εξαλείψει κάθε ανθρώπινη ματαιοδοξία, βυθίζοντας ταυτόχρονα σε ήσυχη ενατένιση της φύσης. Ακόμα κι αν είναι μόνο το τοπίο! Δίπλα σε αυτή την αίθουσα που ρέει αρμονικά με το ατελείωτο διάδρομο σε άλλα δωμάτια στις πλευρές.

Οργάνωση των εκθεσιακών χώρων εσκεμμένα στερείται κάθε στυλ και χρονολογία. Η προτεραιότητα είναι η συναισθηματική αντίληψη του θεατή. Στην έκθεση η προσοχή του κοινού πρότειναν περισσότερες από τριακόσιες αριστουργήματα. Η Γκαλερί Σχεδιασμού θα συμμετάσχει σίγουρα δεν είναι μόνο ο Χριστός ο καθεδρικός ναός Σωτήρα. «Θησαυροί της Ρωσίας», μαζί με τους διοργανωτές, σχεδιασμένο εγγονός Gala. Στη ζωή του Σαλβαδόρ Νταλί, ήταν το αστέρι καθοδήγησής. Επιπλέον, οι διοργανωτές υπόσχονται να εκπλήξει τους επισκέπτες στο μέλλον, όχι μόνο τραγούδια, αλλά και ειδικά εφέ. Αλλά περισσότερα για αυτό αργότερα.

εικονίδια

Φυσικά γνωρίζετε ήδη ότι η «Τέχνη Θησαυροί της Ρωσίας» - μια έκθεση, βρίσκεται στο χώρο του ναού. Το πιο πιθανό, έτσι ξεχώρισε για την έκθεση των εικόνων για τρεις αίθουσες! Πολλοί επισκέπτες άφησε την ειλικρινή θαυμασμό! Ειδικά για το πώς πολύ όμορφα διαμορφωμένο μισθούς. Επιπλέον, σχεδόν όλοι τους είναι διακοσμημένα με φιλιγκράν, σμάλτο και ημιπολύτιμες πέτρες. Επιπλέον, κάθε εικονίδιο ετικέτα με πρόσθετες πληροφορίες σχετικά με την προέλευσή του. Σχεδόν όλα τα έργα μεταφέρθηκαν από κληρονομιά, αλλά η μοίρα τους ήταν απρόβλεπτη κατά καιρούς.

Για παράδειγμα, εδώ είναι δυνατόν να συναντηθεί με μια noncanonical εικονίδια «Virgin θρόνο μωρό», γραμμένη Vasiliem Vasnetsovym. Και το εικονίδιο «Σοφία του Θεού» αγοράστηκε σε δημοπρασία στο Ντίσελντορφ πριν από 10 χρόνια, ένας από το προσωπικό γκαλερί. Στο πίσω μέρος θα παρατηρήσετε το κείμενο, που δείχνει ότι η εικόνα ήταν κάποτε ιδιοκτησία της Don Κοζάκοι. Το τέμπλο είναι επίσης εξοπλισμένο με ένα ασημένιο πλαίσιο. Και πόσοι ανείπωτη συναισθήματα μπορούν να ξυπνήσουν το πορτρέτο της πριγκίπισσας Μαρίας με το πρόσχημα ενός αγγέλου, ο οποίος έγραψε Timothy Neff!

πράσινο που ζουν

Στη συνέχεια, βρισκόμαστε σε μια ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα «Υπουργείο Οικονομικών». Σε ένα χρόνο στη μόδα του 19ου αιώνα, η πιο δημοφιλής ήταν «πράσινο διαβίωσης», το οποίο διαθέτει αυθεντικά έργα τέχνης. Εδώ εκτίθενται τα ανεκτίμητους θησαυρούς τέχνης της Ρωσίας. Best of Russian συγκροτήματος ήταν στο αυτοκρατορικό αξίωμα και στα σπίτια των αξιοσημείωτες ευγενών.

Πολλά από τα έργα ζωγραφικής ήταν στις αίθουσες του σπιτιού της αυτοκρατορικής οικογένειας. Όλα τα έργα από ιδιωτικές συλλογές. Για παράδειγμα, η εικόνα της Shishkin «Kama σε Labugi» με χαλαρωτικό τοπίο αγόρασε Μπέρια. Εικόνα του Nesterova «Όραμα παλικάρι Βαρθολομαίου» σπάνια, εκτός από το Fodora Shalyapina.

Είναι πιθανό εξοικειωμένοι με το πρώτο μέρος αυτού του έργου, το οποίο εκτίθεται στο Tretyakov Gallery. Η δεύτερη έκδοση του πίνακα είναι ασυνήθιστο το γεγονός ότι ο ίδιος έγραψε στο Fodora Shalyapina. Αργότερα, μεταφέρθηκε στο στούντιό του στο Παρίσι, όπου και κρέμασε στο υπνοδωμάτιο, ακριβώς πάνω από το κεφάλι του κρεβατιού, με το θάνατο του μαέστρου.

Marine στοιχείο

Ένα ολόκληρο δωμάτιο είναι αφιερωμένο στην Aivazovsky. Εδώ ακούμε τους απόηχους των διακριτικό θόρυβο των κυμάτων της θάλασσας και πιτσιλιές. Σύμφωνα με τους ειδικούς, ο καλλιτέχνης έγραψε περίπου 7 χιλιάδες. Καμβάδες. έργα Aivazovsky μπορεί να δει αφάνταστη συνδυασμός στοιχείων και χρωμάτων. Στην ατομική έκθεση ζωγραφικής του παρουσιάζει «Ένα κοπάδι των προβάτων». Στην αρχή μπορεί να φαίνεται ότι ένα αναγνωρισμένο θαλασσογραφίες σαφώς την απομάκρυνση από το θέμα της θάλασσας.

Ωστόσο, δεν είναι έτσι! Αν ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά από κοντά και να ακούσετε, μπορείτε εύκολα να σχεδιάσετε μια παράλληλη σύγκριση μεταξύ της απείθαρχων στοιχείων του ζωικού κεφαλαίου και των μανιασμένα κύματα. Γιατί να ακούσετε; Επειδή οι «Θησαυροί της Ρωσίας» - μια έκθεση αρκετά ασυνήθιστο!

Δυστυχώς, αν κρίνουμε από τα σχόλια κάποιων επισκεπτών, δεν είναι όλοι ήταν ικανοποιημένοι με το σχεδιασμό του συγκεκριμένου δωματίου. Πιστεύουν ότι στο λυκόφως της γκαλερί δεν συμβάλλουν στην αντίληψη. Και αυτό το αίσθημα της που επισκέπτονται απλά για μια ακόμη φορά στην είσοδο. Από όλο το φως που προέρχεται από τον ήλιο ή το φεγγάρι, αυτό συσσωρεύεται μόνο στο κέντρο της εικόνας.

ζωντανές εικόνες

Παρ 'όλη την ακαδημαϊκή, η οποία έκανε υφάσματα, ορισμένοι από αυτούς ακόμη και πήρε μια μουσική υπόκρουση. Οι διοργανωτές των «Θησαυροί της Ρωσίας» έκθεση πιστεύουν ότι βοηθά να αισθάνεστε καλύτερα την ιστορία. Σε μια εικόνα που λαμβάνεται σε ένα συγκεκριμένο σημείο του ήχου της συσκευής, φέρνοντας το κελάηδισμα των πουλιών, τα ηχητικά κύματα της θάλασσας και ο ήχος των κουδουνιών ή το βέλασμα των προβάτων.

Οι περισσότεροι επισκέπτες στην έγκριση των επεξεργασμένων σε αυτές τις καινοτομίες. Ωστόσο, αν κρίνουμε από τις κριτικές, κάποιες από αυτές δεν ήταν δυνατό να απολαύσουν πλήρως τη διαδικασία της απόλυτης αισθητικής ικανοποίησης. Για παράδειγμα, προσπαθώντας να συντονιστείτε σε ένα βαθύ στοχασμό του Ρέριχ, ξαφνικά μπορείτε να ακούσετε το βέλασμα των προβάτων. Συμφωνώ, αυτή η κατάσταση φαίνεται λίγο γελοίο και δημιουργεί ένα χαμόγελο.

Επίσης, στην έκθεση, μπορείτε να επωφεληθείτε από τις πρόσθετες υπηρεσίες ενός οδηγού. Σύγχρονα gadgets, με τη μορφή μιας οθόνης tablet ή το smartphone μπορεί να αναζωογονήσει ακόμη και τον καμβά, ζωγραφισμένο από τον καλλιτέχνη! Δυστυχώς, δεν είναι όλες οι εικόνες έρχονται στη ζωή. Αλλά όλα δείχνουν βιογραφία και την ιστορία. Πολλοί επισκέπτες πιστεύουν ότι ο οδηγός smartphone είναι πολύ πιο ενδιαφέρουσα και ουσιαστική.

Ωστόσο, δεν είναι ακόμη και με τη βοήθεια της οργάνωσης είναι σκεφτεί πολύ προσεκτικά out περιοδεία, οι επισκέπτες λένε. Galleries δεν είναι αριθμημένες, με πολλά έργα ζωγραφικής, δεν υπάρχει περιγραφή, εκτός από το όνομα του καλλιτέχνη και την ημερομηνία της γραφής. Αλλά προκαλεί σημαντική δυσφορία. Ειδικά για όσους δεν βλέπουν ή απλά δεν χρησιμοποιούν τις ηλεκτρονικές υπηρεσίες ενός οδηγού.

Επιπλέον διαθέτει πίνακες διάσημων Ρώσων καλλιτεχνών όπως: Perov, Bryullov, Matveev Μπενό, Κουστόντιεβ και Ρέπιν. Είναι τα έργα τους κοσμούν σαλόνια και ινστιτούτα στη διασταύρωση των 19ου και 20ου αιώνα. Ευτυχώς, τώρα αυτό το έθιμο έχει ανανεωθεί και πάλι.

αίθουσα Θεάτρου

Επίσης, είναι αδύνατο να μην σκεφτείτε για το mini-view, το οποίο παίζεται στην αίθουσα θεάτρου κάθε ώρα. Πολλοί επισκέπτες κυριολεκτικά χτύπησε προβολής μπαλαρίνα χορεύει. Κρίνοντας από τα σχόλια, μπαλαρίνα, χορεύει στο «Λίμνη των Κύκνων», φαίνεται αρκετά πιστευτό! Πήρε ακόμη και στο γελοίο! Ορισμένοι γνώστες της υψηλής τέχνης σε κάποιο σημείο, ακόμη και άρχισαν να πιστεύουν ότι είναι ζωντανός.

Με την ευκαιρία, το δωμάτιο είναι διακοσμημένο με τα σχετικά θέματα: όμορφο πολυελαίους, βαριές κουρτίνες, κεριά. Στο τέλος του πιάνου αίθουσα χάρη βρίσκεται σε μια μικρή σκηνή. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης είναι εκεί που πραγματοποιήθηκε το βράδυ της δημιουργικότητας. Υπάρχει, επίσης, εκτίθενται τα έργα αυτών των καλλιτεχνών: Ρέριχ, Petrov-Vodkin, Vasnetsov και Semiradsky. Ωστόσο, όλα τα αριστουργήματα είναι αδύνατο να περιγραφεί. Είναι καλύτερα να δείτε και μόνοι σας!

δεύτερη άνεμος

Δυστυχώς, για τεχνικούς λόγους, η έκθεση δεν μπορεί να διαρκέσει περισσότερο από τρεις μήνες. Ως εκ τούτου, οι εργαζόμενοι συνέλαβε το αρχικό σχέδιο, και να εφαρμόσουν αυτό θα βοηθήσει Κέντρο Τεχνών (Μόσχα). Καλλιτεχνικούς θησαυρούς της Ρωσίας τρεις μήνες μετά το τέλος της έκθεσης θα αποκτήσουν μια νέα πνοή. Τώρα, η έκθεση θα ενημερώνεται συνεχώς από αρκετές εκατοντάδες πίνακες ζωγραφικής. Επειδή η έκθεση προσέφερε πρόσφατα τη συνεργασία της με τους συλλέκτες, καλλιτέχνες και γνώστες της ρωσικής τέχνης. Ωστόσο, οι διοργανωτές, ένα ή τον άλλο τρόπο, θα είναι η προσεκτική επιλογή των έργων ζωγραφικής, όπως και πριν, μέσα από την εξέταση.