Ζωγραφική Κωνσταντίνα Vasileva. Βιογραφικό του καλλιτέχνη

Εικόνες Κονσταντίν Βασίλιεφ δεν είναι γνωστό σε όλους. Σοβιετική κύριο έργο δεν έχει λάβει την αναγνώριση στο καλλιτεχνικό περιβάλλον της εποχής. Ηρεμία εξωτερικό, κάποια ψυχρά χρώματα, που κρύβει ένα απύθμενο βάθος, πολυεπίπεδη και συμβολισμό - μια τέτοια περιγραφή είναι εξίσου κατάλληλο για πίνακες Vasileva, καθώς και για σύντομη ζωή του.

Το σημείο εκκίνησης

Όπως όλοι μας, Konstantin Βασίλιεφ πήρε πολύ και ήταν σε θέση να αναπτύξει, χάρη στους γονείς τους. Ο πατέρας Aleksey Alekseevich Βασίλεφ, ήταν από μια οικογένεια των εργαζομένων, πέρασε τρεις πολέμους, δεδομένου ότι η επανάσταση έγινε μέλος του κόμματος των Μπολσεβίκων, έχει αναλάβει διάφορες υψηλόβαθμες θέσεις στο χώρο εργασίας. Η μητέρα του Κωνσταντίνου, Claudia Parmenovna Shishkina, από μια μορφωμένη οικογένεια. Ευρυμάθεια, την ειλικρίνεια του πατέρα του, την ικανότητά του να λειτουργεί, καθώς και την τρυφερότητα της μητέρας και της εκπαίδευσης μέλλον καλλιτέχνη βοήθησε να αναπτυχθεί μια ιδιαίτερη κατανόηση της ζωής, να μάθουμε να βλέπουμε το μεγάλο στο μικρό, και δεν είναι ικανοποιημένοι με μια επιφανειακή κατανόηση των πραγμάτων.

παιδική ηλικία

Ο Κωνσταντίνος γεννήθηκε στις 3 Σεπτεμβρίου 1942 στην Maikop. Λίγο αργότερα, Αλεξέι και η οικογένειά του μετακόμισε στο Κρασνοντάρ, και μετά τον πόλεμο - στο Καζάν. Λίγα χρόνια αργότερα μετακόμισε στο χωριό Vasilevo αυτό βρίσκεται κοντά στο Καζάν, στην αριστερή όχθη του Βόλγα. Η φύση αυτών των θέσεων για μεγάλο χρονικό διάστημα τρέφεται και εμπνέεται από το μέλλον πλοίαρχο.

Κωνσταντίνου από μικρή ηλικία άρχισε να επιστήσει. Η αξία των γονιών του, ότι σε μια τέτοια δύσκολη στιγμή, δεν έχουν ξεχάσει το ταλέντο του αγοριού, δεν δίνεται μέχρι και αποφάσισε να του δώσει την ευκαιρία να αναπτυχθούν. Ο Κωνσταντίνος σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Μόσχας, αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Καζάν.

να γίνει

Σπάνιες καλλιτέχνης βρίσκει αμέσως ένα του και μόνο το στυλ. Κατ 'αρχάς, το μέλλον πλοίαρχος απαριθμεί γνωστές και κάτι κοντά παραλλαγές του. Έτσι ήταν ο καλλιτέχνης Βασίλεφ Konstantin. Οι πίνακες απεικονίζουν την περίοδο του σχηματισμού Αναζήτηση ιδιαίτερη φωνή και το ύφος του. Κωνσταντίνος ήταν λάτρης της αφηρημένης τέχνης και του σουρεαλισμού, μερικά από τα πρώιμα έργα του περιέχουν εμφανή στοιχεία μίμησης. Γρήγορα απομακρύνθηκαν από τις περιοχές αυτές, δεν βρίσκει μέσα τους το επιθυμητό βάθος.

Χάρη στις δημιουργικές λύσεις ήρθε στο φως τέτοιες εικόνες Konstantin Βασίλιεφ ως «string», «Ανάσταση», «Ο Απόστολος» (που ανήκουν στο ύφος του υπερρεαλισμού), καθώς και το «Κουαρτέτο», «Θλίψη Queen», «Icon μνήμη» και άλλοι (στυλ - εξπρεσιονισμό).

Απύθμενη πηγή έμπνευσης για τον καλλιτέχνη ήταν η φύση. Σύντομα μετά από ορισμένο κορεσμό εξπρεσιονισμό Βασίλιεφ μετατραπεί σε σκίτσα τοπίο. Σταδιακά συνεχή εσωτερική εργασία έχει αποδώσει καρπούς: ο πλοίαρχος ήξερε πώς να είναι ένας καλλιτέχνης Βασίλεφ Konstantin. Οι πίνακές του θα δώσει στους ανθρώπους την ομορφιά και τη δύναμη της όλα τα έμβια όντα.

εγκέφαλοι

Το έργο με τον καλλιτέχνη έτρεφε όχι μόνο μια κλασική παιδεία και την ομορφιά της φύσης. Από την παιδική ηλικία του Κωνσταντίνου με ιδιαίτερη χαρά που διαβάζει Ρωσική έπη, ιστορίες από τα κατορθώματα των ηρώων. Συμβολή στη διαμόρφωση των προοπτικών του καλλιτέχνη και έκανε τα έργα των μεγάλων συγγραφέων: F. Μ Dostoevskogo, Α Σ Pushkina, Φ Ι Tyutcheva.

Μεγάλη πηγή έμπνευσης ήταν η μουσική. Μερικές εικόνες Κωνσταντίνα Vasileva απεικονίζουν τα έργα των μεγάλων δασκάλων. Δημιούργησε μια σειρά γραφικών έργων για την όπερα «Το δαχτυλίδι της Nibelungen» του Richard Wagner, πορτρέτα μεγάλων συνθετών: Σοστακόβιτς, Ρίμσκυ-Κόρσακοφ, Μπετόβεν, Σκριάμπιν.

Το θρόισμα των φύλλων και σταγόνες κλήση

Για ένα διάστημα ο Κωνσταντίνος ο ίδιος ήταν η δημιουργία της μουσικής. Έγραψε προβλέπεται στο δάσος διαφορετικό ήχο: το τρίξιμο των πάγων τραγάνισμα του ξερά φύλλα, τα πουλιά τραγουδούν, και μερικές φορές επανέλαβε τη φωνή τους. Στο σπίτι, μετέτρεψε την εγγραφή με ανατροπές, μεταμορφώσεις και επικόλληση τμημάτων της ταινίας. Το αποτέλεσμα ήταν η λεγόμενη συγκεκριμένη μουσική, όπως το στυλ εμφανίζεται στα μέσα του περασμένου αιώνα.

Sound πειράματα που αντικατοπτρίζεται σε πίνακες ζωγραφικής του Κωνσταντίνου. Σε αυτή την περίοδο της ζωής του έχει την εμφάνιση της αφηρημένης σκίτσα αναζήτηση «του» λευκού, που τελικά καταλήγουν στην δημιουργία ειδικών ασημί χρώμα, χαρακτηριστικό του καλλιτέχνη.

στυλ

Τίποτα δεν πάει χαμένο. Hobby αφαιρετισμού δίδαξε Konstantin Βασίλιεφ οικοδομήσουμε μια σαφή δομή, επιδέξια αντιμετωπίσει τις γραμμές και το χρώμα κηλίδες. Σουρεαλισμός βοήθησε να βρει αμέτρητες αποχρώσεις και συνδυασμούς γάμμα για τη μελλοντική αριστουργήματα. Το ενδιαφέρον για Σλαβικών και Σκανδιναβική μυθολογία, μια έντονη κατανόηση της μουσικής, από την κλασική στη σύγχρονη τάσεις, γεμάτο σύμβολα βαθιά αίσθηση της εσωτερικό φως.

Ίσως το αποκορύφωμα των δεξιοτήτων του τοπίου του καλλιτέχνη μπορεί να θεωρηθεί η ζωγραφική «Φθινόπωρο» και «Δάσος Gothic». Όλοι τους, από τη σύνθεση στην γκάμα χρωμάτων, υπόκειται στον ίδιο στόχο: να μεταφέρει την πνευματικότητα, τη δύναμη και την ομορφιά της φύσης. «Δάσος Gothic» Vasilyeva φέρει το αποτύπωμα της Βορείου Αναγέννησης. Με την πρώτη ματιά, ένα συνηθισμένο χρώμα του τοπίου έργο διαδραματίζεται το κοινό πίσω τους και σας επιτρέπει να δείτε τα δέντρα με το συνηθισμένο ναό, την αιώνια πάλη ανάμεσα στο καλό και το κακό, και η αμείλικτη επιδίωξη της ζωής στο φως.

Κρυμμένο μήνυμα, το subtext είναι, σχεδόν όλα τα έργα του καλλιτέχνη. «Βόρεια Eagle», «Waiting», «στρατάρχη Ζούκοφ», «Απροσδόκητη συνάντηση» και πολλά άλλα έργα του μια απλή ανάλυση φαίνεται απλή αποτύπωση των γεγονότων, αλλά υπάρχει πάντα κάτι για να προσκολλώνται, αναγκάστηκε να πάει πίσω και να λάβει μια πιο προσεκτική ματιά στενά για να δείτε το σημείο.

παραγνωρισμένος

Konstantin Βασίλιεφ πίνακες δεν έχουν αναγνωριστεί, ούτε τις υψηλότερες τάξεις της χώρας, ούτε τους κριτικούς. Τα θέματα των έργων του είχαν αναγνωριστεί δεν αντιστοιχεί στην Σοβιετική ιδεολογία, ακόμα και καλώντας για το ρωσικό φασισμό. Επαγγελματίες καλλιτέχνες δεν έχουν δει Βασίλιεφ συνήθεις μεθόδους, υπό ορισμένους κανόνες, ώστε συχνά αποδίδεται με τον αριθμό των ερασιτεχνών. Ωστόσο, λίγες εκθέσεις, που κατάφερε να οργανώσει τη ζωή του καλλιτέχνη, προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον μεταξύ των κοινών ανθρώπων. Θαυμασμό του κοινού ενέπνευσε Vasilyeva.

Καλλιτέχνης Βασίλεφ Konstantin: το αίνιγμα του θανάτου

το πιο φημισμένο έργο του συγγραφέα γράφτηκε, και η πιο πρόσφατη. Το αποτέλεσμα των ετών της αναζήτησης και κατανόησης ήταν η ζωγραφική «Ο άνθρωπος με μια κουκουβάγια», γραμμένο από τον καλλιτέχνη για λίγες ημέρες πριν από το θάνατό του. Συμβολική πίνακες του περιεχομένου και σήμερα αντιμετωπίζονται συχνά σε σχέση με το θάνατο του καλλιτέχνη. Αν προέβλεψε το θάνατό του, και όχι επειδή έχω βάλει το όνομά του στο κύλισης καύση; Δεν αισθάνομαι ότι η φήμη θα έρθει σ 'αυτόν μετά το θάνατό του; Η απάντηση στα ερωτήματα αυτά είναι απίθανο να πετύχει.

Αν λάβουμε υπόψη την εικόνα στο ύφος των προηγούμενων εργασιών, είναι εύκολο να δείτε την αρμονία των προηγούμενων έργων του συγγραφέα. Φωτιά - ένα σύμβολο της αναγέννησης, της δημιουργικότητας και της έμπνευσης, ένα δενδρύλλιο - είναι η αιώνια επιδίωξη της ανάπτυξης, στο φως και τη ζωή. Κερί - η φλόγα της ψυχής, και κουκουβάγια - σοφία αμερόληπτη όραμα. «Ο άνθρωπος με μια κουκουβάγια» - είναι μια κατάφαση της ζωής ως μια μόνιμη ανάπτυξη.

Λίγες ημέρες μετά την ζωγραφική από Konstantin Βασίλιεφ έχασαν τη ζωή τους. Αυτό συνέβη 29η Οκτωβρίου 1976 Η επίσημη εκδοχή - χτυπήθηκε από ένα τρένο. Συγγενείς και πολλοί θαυμαστές του καλλιτέχνη δεν συμφωνούν με το γεγονός ότι ο θάνατος του Κωνσταντίνου ήταν τυχαία. Πριν από την κατάστασή τους από το θάνατο του πλοιάρχου παραμένουν ασαφείς.

Ζωγραφική Κωνσταντίνα Vasileva με τα ονόματα και τις ημερομηνίες εύκολο να βρείτε στο τεράστιο δίκτυο. Δείτε τα έργα του καλλιτέχνη μπορεί να είναι σε μουσεία στη Μόσχα και Καζάν. Εικόνες Vasilyeva είναι να ξεπεράσει μια σημαντική απόσταση. Λένε, ότι είναι εντυπωσιασμένος με τα λίγα που μπορεί να ταιριάξει.